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樂器在音樂教學(xué)中的作用范文第1篇

關(guān)鍵詞：音樂教育哲學(xué) 器樂音樂教育 指導(dǎo)

中圖分類號：G4 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1673-9795（2013）08（a）-0200-01

1 音樂教育哲學(xué)學(xué)科發(fā)展概況

音樂教育哲學(xué)隸屬于教育學(xué)，它是教育哲學(xué)與音樂學(xué)的交叉學(xué)科。它的存在不僅進一步豐富了教育學(xué)的內(nèi)容，并對音樂教育的，特別是器樂音樂教育的發(fā)展起到了極其重要的指導(dǎo)性的作用。

當(dāng)前，在音樂教育哲學(xué)學(xué)科領(lǐng)域中，影響力較大的音樂教育哲學(xué)觀主要分為五種，其主要內(nèi)容包括：

（1）以審美為核心的音樂教育哲學(xué)觀：該觀點由美國音樂教育家Bennett Reimer提出。他認(rèn)為：音樂藝術(shù)的本質(zhì)和價值對于音樂教育的基本價值起到了決定作用。

（2）以實踐為核心的音樂教育哲學(xué)：該觀點由美國音樂教育家David J.Elliott提出。其主要內(nèi)容是：音樂學(xué)科是一門強調(diào)實踐性的藝術(shù)科學(xué)，其發(fā)展關(guān)鍵在于實踐。

（3）以音樂創(chuàng)造為核心的音樂教育哲學(xué)觀：該觀點由我國的王耀華先生提出。他主張，音樂學(xué)科發(fā)展的核心動力在于音樂工作者的“創(chuàng)新意識”，因此，在音樂教育的過程中應(yīng)當(dāng)重視培養(yǎng)學(xué)生的音樂創(chuàng)新意識。

（4）以社會/功能為核心的音樂教育哲學(xué)觀：該項觀點由美國學(xué)者保羅?哈克提出。他承認(rèn)音樂教育的審美功能，并指出，音樂，是學(xué)校音樂教育的基礎(chǔ)學(xué)科。

（5）以文化為核心的音樂教育哲學(xué)觀：該觀點由音樂人類學(xué)家內(nèi)特爾所提出的：音樂教育哲學(xué)是多學(xué)科的、綜合的與文化整合的哲學(xué)。

這五種音樂教育哲學(xué)觀都在不同程度上影響著我國器樂音樂教育工作的發(fā)展。

2 音樂教育哲學(xué)對器樂音樂教育工作的指導(dǎo)性作用

（1）器樂音樂教育應(yīng)注重加強實踐。

器樂音樂教育的實踐主要表現(xiàn)在兩個方面：一是藝術(shù)表演的實踐活動；二是藝術(shù)教育的實踐活動。因此，在器樂音樂教育過程中，教師與學(xué)生不僅需要重視與表演相關(guān)的舞臺實踐活動，也應(yīng)重視與教育相關(guān)的課堂實踐活動。

當(dāng)前不少藝術(shù)院校的教學(xué)工作和教育評估體系往往將舞臺實踐活動作為藝術(shù)教學(xué)的重點，卻忽略培養(yǎng)學(xué)生的教學(xué)能力，這導(dǎo)致不少學(xué)生在初為人師的階段無法迅速進入角色。因此，筆者認(rèn)為器樂專業(yè)教師在教學(xué)的過程中首先應(yīng)當(dāng)認(rèn)真了解實踐性音樂教育哲學(xué)理論，充分認(rèn)識到這一理論對教學(xué)實踐的指導(dǎo)性作用。其次，器樂專業(yè)教師也應(yīng)當(dāng)設(shè)法為學(xué)生提供“舞臺”和“講臺”，以提高其表演和教學(xué)能力。

（2）器樂音樂教育應(yīng)注重審美教育。

審美教育一直以來被視為音樂教育中重要的教育任務(wù)，因此，以審美教育為核心的音樂教育哲學(xué)理念影響著器樂教師的教育行為。

器樂教師在教學(xué)的過程中注重培養(yǎng)學(xué)生對作品的審美鑒賞標(biāo)準(zhǔn)，讓學(xué)生在藝術(shù)表演的過程中體驗美感，使其形成積極向上的人生觀、道德觀和價值觀，實現(xiàn)音樂教育的目的。如鋼琴獨琴曲《牧童短笛》，其標(biāo)題讓人想到牧童手拿短笛，坐在牛背上，怡然自得的情境。該曲按五聲調(diào)式特點編寫的音符起落有致，清新自然，這使得畫面上手握短笛的牧童形象逼真可人，出色地完成了作品所需要塑造的人物形象。教師授課時可準(zhǔn)備好相關(guān)圖片，在學(xué)生邊聆聽作品邊欣賞畫面，使其能直觀地體驗作品意境。

（3）器樂音樂教育應(yīng)注重功能性。

器樂音樂教育的功能性主要體現(xiàn)是：第一，器樂音樂教育是傳播音樂內(nèi)涵和音響的有效手段和途徑。人們通過學(xué)習(xí)器樂演奏法，能夠親身體驗樂器的聲效特質(zhì)，通過學(xué)習(xí)器樂作品，能夠深刻理解到其中的內(nèi)涵與外延。第二，器樂音樂教育隸屬于音樂教育，是音樂教育活動中不可或缺的內(nèi)容，因此，器樂音樂教育水平的提升有利于促進音樂教育工作的發(fā)展。

（4）器樂音樂教育應(yīng)注重創(chuàng)造性。

創(chuàng)造性是音樂教育中的又一重要內(nèi)容。器樂教師應(yīng)將“培養(yǎng)學(xué)生‘創(chuàng)新思維’”的教學(xué)理念貫穿于器樂教學(xué)始終。具體而言，教師可從以下兩個方面著手：一方面，教師啟發(fā)學(xué)生對器樂演奏形式進行創(chuàng)新。器樂的演奏形式包括獨奏、重奏和合奏等。教師可以鼓勵學(xué)生在原作品的基礎(chǔ)上對作品的和聲、織體、調(diào)性進行再創(chuàng)造，以豐富演奏形式；另一方面，教師可以指導(dǎo)學(xué)生改良器樂教學(xué)方法。由于很多器樂專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)之后都將承擔(dān)一定的器樂教學(xué)工作，因此，教師應(yīng)組織學(xué)生對器樂教學(xué)工作的教學(xué)形式、課程計劃、考核方式等方面進行討論，啟發(fā)其對現(xiàn)階段器樂教學(xué)模式進行創(chuàng)新。

（5）器樂音樂教育應(yīng)注重文化性。

文化性在器樂音樂教育中無處不在。其原因在于：第一，器樂音樂作品的創(chuàng)作源頭均具有文化性。總覽當(dāng)前所有的中外器樂音樂作品，無論是其音樂創(chuàng)作元素，還是音樂寫作方式，其內(nèi)涵外延均在不同程度上體現(xiàn)出了器樂音樂中所蘊藏的文化性特點。第二，不同的地域、歷史、風(fēng)俗決定器樂音樂作品中存在文化差異性。而這些差異性恰恰是不同器樂音樂作品獨具特色的根本原因。第三，器樂音樂課程具有文化性。就器樂音樂的課程價值而言，“人性至上”和“以人為本”的原則是毋庸置疑的。音樂的審美屬性和文化屬性在器樂音樂教育過程中是并存的。

作為一名器樂教師，在傳到授業(yè)解惑的過程中應(yīng)首先認(rèn)識器樂音樂教育中所存在的文化性特點，并同時提升自身的音樂文化修養(yǎng)?，F(xiàn)在不少教師都熱衷于演出、比賽，而忽略了對文化知識的學(xué)習(xí)。更多的教師是停留于“吃老本”的狀態(tài)中，無心學(xué)習(xí)和品讀與音樂文化相關(guān)的研究成果，這在一定程度上阻礙了我國器樂教育進一步發(fā)展。

綜上所述，器樂教育是一門以傳授器樂演奏技巧為主的學(xué)科，其實踐性較強，而音樂教育哲學(xué)則是一門以研究教學(xué)規(guī)律為主要內(nèi)容的學(xué)科，其理論性較強。眾所周知，理論研究源于實踐，指導(dǎo)實踐。脫離了理論指導(dǎo)的實踐工作缺乏理論基礎(chǔ)的支撐，便難以在更高層次上繼續(xù)發(fā)展，因此，在器樂音樂教育的實踐過程中，教師不僅應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)和了解已有的音樂教育哲學(xué)成果，也應(yīng)該重視如何借助這些成果指導(dǎo)器樂教學(xué)工作，以此推動該項工作的發(fā)展。

參考文獻

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樂器在音樂教學(xué)中的作用范文第2篇

關(guān)鍵詞 器樂教學(xué) 音樂教學(xué) 樂曲 選擇

器樂教學(xué)能夠激發(fā)學(xué)生音樂的興趣，對于創(chuàng)造能力以及表達能力的提升都有很大的幫助，同時能夠使學(xué)生更好的體驗音樂帶來的樂趣。器樂教學(xué)本身是一個廣泛的學(xué)習(xí)領(lǐng)域，在這個領(lǐng)域中能夠提供更有價值的音樂教育，滿足學(xué)生對音樂的多方面需求。運用器樂教學(xué)能夠使學(xué)生以音樂審美為核心，不斷提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。特別是在進行民族器樂和樂曲的教學(xué)中，對培養(yǎng)學(xué)生的民族精神有很大的作用。

一、器樂教學(xué)在音樂教學(xué)中的主導(dǎo)地位

在傳統(tǒng)模式的音樂教學(xué)中，一般是把傳授知識作為教學(xué)的重點任務(wù)。主要是在課堂中能夠讓學(xué)生認(rèn)識五線譜，練習(xí)唱歌，教學(xué)的方式很單一，方法也比較簡單。在教師的指導(dǎo)下讓學(xué)生體驗音樂的過程，所以在音樂教學(xué)中要注重學(xué)生的主動參與，才能夠培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。器樂教學(xué)只是在課外進行，因為有些學(xué)校的條件有限，只能讓一小部分的學(xué)生學(xué)習(xí)器樂演奏，這樣的目的就是為了進行器樂的演出比賽，沒有將器樂的學(xué)習(xí)與音樂活動同步進行，不能夠使學(xué)生真正的理解和掌握器樂演奏的技能知識。

在現(xiàn)代的音樂教育當(dāng)中，是以素質(zhì)教育為主，把音樂教學(xué)當(dāng)成以審美為核心的藝術(shù)教育，對于學(xué)生的全面發(fā)展以及音樂素養(yǎng)的提升有很大的幫助。通過學(xué)生演奏樂器，能夠更加深刻的理解、欣賞、表現(xiàn)音樂。所以在現(xiàn)在的音樂課堂中，真正的使樂器走進來，要求每位學(xué)生都能掌握一種樂器的演奏技巧，這樣能夠培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，進而提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。

在音樂教學(xué)中融入器樂教學(xué)，不僅能夠使學(xué)生更好的學(xué)習(xí)和表現(xiàn)音樂，而且能夠提升學(xué)生的智力。比如學(xué)生在學(xué)習(xí)彈琴與繪畫中，就要要求動作的精細，使大腦一種處于興奮狀態(tài)。通過研究調(diào)查表明，當(dāng)學(xué)生在不斷學(xué)習(xí)與演奏樂器時，使手指不停的運動，反應(yīng)更加的敏捷，有助于智力的提升。這種鍛煉能夠使思維開闊、反應(yīng)靈敏，同時也能夠提升學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力。從心理的角度上分析，當(dāng)學(xué)生在演奏器樂的時候，美妙的聲音能夠促使荷爾蒙的分泌，提高大腦的分析能力，使記憶力增強，所以器樂的演奏能夠開發(fā)學(xué)生的智力，對學(xué)生的全方面發(fā)展有很大的作用，同時還能夠陶冶情操，美化心靈。

二、器樂教學(xué)的樂曲選擇

在器樂教學(xué)中選擇合適的樂曲對于學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣以及發(fā)展有很大的影響。有些器樂教學(xué)的器材中限制器樂的品種，由于長度或者難度等原因，不能使學(xué)生掌握樂曲主奏樂器的技巧，所以一些價值很高的經(jīng)典的曲目不能進入課堂，同時在選擇的時候還要避免一些枯燥無味的練習(xí)曲，這樣會影響學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，要盡量選擇學(xué)生熟悉的歌曲或者樂曲作為器樂教學(xué)的曲目，可以在音樂課堂上學(xué)過的歌曲作為選擇的依據(jù)。從學(xué)生的角度來看，具有美感的樂曲更能夠使學(xué)生增加表現(xiàn)的欲望，很容易讓學(xué)生融入到音樂學(xué)習(xí)當(dāng)中。因此，在器樂教學(xué)中，不僅選擇適合學(xué)生的器樂，而且還要選擇具有審美價值的樂曲，兩者有效地結(jié)合，才能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。于此同時還與唱歌結(jié)合起來，在唱歌教學(xué)中的曲目，都是非常具有藝術(shù)價值的作品，通過他們的演唱，熟悉歌曲的曲調(diào)和內(nèi)容，這樣更容易讓學(xué)生掌握曲目所表達的內(nèi)在感情，在配合自己的樂器表現(xiàn)出來，不僅能夠伴奏，而且還能夠進行獨奏，這樣才能真正的使學(xué)生熱愛器樂教學(xué)，熱愛音樂。

三、精選樂器，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)樂器的興趣

興趣是學(xué)習(xí)的動力，也是學(xué)習(xí)樂器的動力。在對學(xué)生進行器樂教學(xué)時，要充分利用學(xué)生的好奇心，這樣才能夠誘發(fā)他們的學(xué)習(xí)興趣。所以我們首先要將樂器普及化，將器樂走進課堂，然后選擇適合學(xué)生發(fā)展的樂器，只有這樣才能夠使器樂教學(xué)真正的深入到音樂教學(xué)當(dāng)中。在選擇的時候要選擇簡易型的樂器，要保證在學(xué)習(xí)和演奏的基礎(chǔ)上，質(zhì)量不會出現(xiàn)問題，才能符合音樂審美的需求。比如在選擇二胡的時候要聽音色是否優(yōu)美動聽，聽音質(zhì)是否純凈無雜質(zhì)，發(fā)音必須準(zhǔn)確，同時在制作上也要有一定的工藝，能夠讓學(xué)生感受到視覺的美感。在一些學(xué)校不注重這些細節(jié)，很容易導(dǎo)致學(xué)生對器樂的學(xué)習(xí)失去興趣，影響了學(xué)生的發(fā)展。

在器樂教學(xué)中樂器的品種有很多，這樣就可以根據(jù)學(xué)校的不同情況適當(dāng)?shù)倪x取一些。在《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中里面提到的打擊樂器、口琴、風(fēng)琴都是比較經(jīng)濟實惠的樂器，在普通的音樂教學(xué)中比較容易操作。在器樂教學(xué)中，要根據(jù)條件的限制，最好讓學(xué)生學(xué)習(xí)一些簡易型的樂器演奏，不僅方便攜帶，而經(jīng)濟實惠。從培養(yǎng)學(xué)生的能力角度出發(fā)，可以適當(dāng)?shù)淖寣W(xué)生自制一些簡單的樂器，這樣能夠挖掘?qū)W生的創(chuàng)造力，提升學(xué)生的動手能力。

把器樂教學(xué)深入到音樂教學(xué)當(dāng)中，有時也會讓學(xué)生感到枯燥無味，這就需要教師使用多種器樂教學(xué)的手段，活躍課堂的氣氛，比如可以選擇歡快的打擊樂器，在強有力的節(jié)奏感下，能夠使學(xué)生的視覺、聽覺受到刺激，慢慢的參與打擊器樂教學(xué)當(dāng)中，所以可以選擇適當(dāng)?shù)臉菲魅フ{(diào)節(jié)學(xué)生的積極性，不僅能夠從多角度去理解教學(xué)的內(nèi)容，而且在這種強有力的節(jié)奏感下，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，在教學(xué)中使用這種教學(xué)手段可以達到事半功倍的效果。在課堂中運用一些樂器的輔助教學(xué)手段，使課堂氣氛變得非?；钴S，而且很大程度上提高了學(xué)生的積極性，對于學(xué)生的音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)有很大的幫助。

總之，器樂本身具有形式美，對培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣以及展現(xiàn)自我的欲望有很大的作用，此外，器樂教學(xué)還能夠培養(yǎng)學(xué)生的民族精神，在我國的民族音樂具有很高的藝術(shù)價值，記載了我國民族的歷史和文化，所以在音樂教學(xué)中去欣賞體驗傳統(tǒng)民族音樂，能夠提升學(xué)生的民族精神和情感。通過器樂教學(xué)能夠使學(xué)生接觸我國傳統(tǒng)的民族擊奏樂曲和吹奏樂器，讓學(xué)生體會到傳統(tǒng)的音樂文化，繼而培養(yǎng)他們的民族審美觀和民族文化意識。

參考文獻：

[1]黃書光.陶行知“生活教育”理論在上海的傳播與發(fā)展[J].南京曉莊學(xué)院學(xué)報,2005(06).

樂器在音樂教學(xué)中的作用范文第3篇

【關(guān)鍵詞】初中音樂 鑒賞教學(xué) 作用 教學(xué)方法

鑒賞教學(xué)和傳統(tǒng)的音樂教學(xué)存在比較明顯的區(qū)別。傳統(tǒng)音樂教學(xué)多是教學(xué)書本上的固定知識，教會學(xué)生一定曲目。而鑒賞教學(xué)是教會學(xué)生品鑒音樂的方式方法，讓學(xué)生能夠透過音樂表面，理解到更深層次的內(nèi)涵情感，是音樂教學(xué)的最終目的。所以，在初中音樂教學(xué)中，需要加強鑒賞教學(xué)，教師需要對教學(xué)方法進行創(chuàng)新改革，以促進鑒賞教學(xué)的落實滲透。

一、鑒賞教學(xué)對于初中音樂教學(xué)的重要作用

（一）提升學(xué)生對音樂教學(xué)的興趣

在傳統(tǒng)的音樂教學(xué)中，學(xué)生認(rèn)為不過是學(xué)學(xué)唱歌，沒必要投入太多精力，這種錯誤的認(rèn)知導(dǎo)致不少學(xué)生游離于課堂之外，對音樂教學(xué)提不起興趣。還有部分學(xué)生由于自身在歌唱方面缺少天賦，因此也對音樂教學(xué)沒有興趣。而增加鑒賞教學(xué)，使傳統(tǒng)的課堂有了新的花樣，從不同的角度切入對音樂進行探究，可以讓學(xué)生體驗到不一樣的音樂教學(xué)活動，從而興趣被提升起來。

（二）提升音樂教學(xué)的有效性

從目前的實際情況來看，初中音樂教學(xué)的成效不高，很多學(xué)生在經(jīng)過音樂學(xué)習(xí)之后，還是對一些常規(guī)的樂器缺少認(rèn)知，對常規(guī)的曲目不能演唱。究其原因，就在于學(xué)生沒有真正理解到樂器、曲目背后的深層次意義，因而在學(xué)習(xí)的時候不夠用心。通過鑒賞教學(xué)，讓學(xué)生理解曲目和樂器的精髓所在，從而緊緊把握相關(guān)的知識重點。

（三）提升學(xué)生的音樂素養(yǎng)

音樂素養(yǎng)是音樂水平的綜合反映，其涉及到樂理知識、曲目演唱、樂器等諸多方面。而在鑒賞教學(xué)中，不僅僅是對一些曲目進行鑒賞，也會涉及到曲目之間的比對，不同樂器音色的比對，在同一曲目中的效果比對，等等。通過這些多方面的學(xué)習(xí)，可以讓學(xué)生各方面的音樂知識都得到提高，進而提升整體的音樂素養(yǎng)。

二、初中音樂教學(xué)中鑒賞教學(xué)的實施策略

（一）教學(xué)環(huán)境的營造

鑒賞教學(xué)的核心內(nèi)容在于對某些曲目、樂器等進行深層次的感悟和分析，而音樂本身屬于一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，藝術(shù)中的情感內(nèi)涵都是比較抽象虛無的，沒有適當(dāng)?shù)沫h(huán)境引導(dǎo)學(xué)生進入藝術(shù)氛圍中體驗情感，就很難達到預(yù)期的教學(xué)效果。營造教學(xué)環(huán)境，首先應(yīng)該對教室的硬件環(huán)境適當(dāng)進行布置，設(shè)置一些富有藝術(shù)氣息的簡單裝飾，座位、樂器的擺放也需體現(xiàn)出藝術(shù)理念，避免落于俗套。其次，結(jié)合所需教學(xué)的具體內(nèi)容，從軟件環(huán)境上進行營造，比如要對《讓世界充滿愛》這首歌曲進行鑒賞的時候，就可以提前準(zhǔn)備一些關(guān)于愛的視頻，播放音樂的時候同步播放視頻，讓學(xué)生能夠通過視頻畫面對歌曲產(chǎn)生深層次的認(rèn)識。最后，引導(dǎo)學(xué)生參與進環(huán)境營造之中。學(xué)生是受到環(huán)境影響的一員，同時也是影響環(huán)境的一員。所以教學(xué)環(huán)境的營造，也需要學(xué)生參與其中。教師可以讓學(xué)生根據(jù)所要教學(xué)的內(nèi)容，自主對教室重新布置。

（二）優(yōu)化鑒賞形式

鑒賞教學(xué)對教學(xué)形式的要求較高，若形式與鑒賞內(nèi)容不符，就無法達到預(yù)期的教學(xué)效果。比如，這對樂器的音色進行鑒賞時，如果依照傳統(tǒng)的講述式教學(xué)，直接告訴學(xué)生其音色上的區(qū)別，那么學(xué)生顯然不能理解。這時，就應(yīng)當(dāng)先以具體的曲目導(dǎo)入，讓學(xué)生對不同樂器演繹的同一首曲目聆聽感受，然后學(xué)生指出其中的差異所在，并說出自己對每個樂器演繹的感受。通過這樣的形式，結(jié)合實際的曲目，學(xué)生可以直觀認(rèn)識到不同樂器的音色差異和表現(xiàn)力。再比如，針對曲目《青藏高原》進行鑒賞時，一首歌曲不僅包含了曲、詞、樂器這幾個主要方面，還包含了編曲、混音等。在對該曲目鑒賞的過程中，教師就可以從該曲目的特點――高音出發(fā)，引導(dǎo)學(xué)生逐步深入曲目的內(nèi)在，體驗歌曲表達出的對青藏高原的熱愛與歌頌。

（三）豐富鑒賞活動

在現(xiàn)有的鑒賞教學(xué)中，相關(guān)的鑒賞活動比較單一，僅僅是對一些常規(guī)曲目進行品鑒，學(xué)生學(xué)習(xí)起來味同嚼蠟，興趣不高。因此，要對鑒賞活動進行豐富，實現(xiàn)鑒賞教學(xué)的多元化，以便調(diào)動起學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。首先，需要拓寬鑒賞內(nèi)容的范圍，不能局限在音樂教材上，可以引入學(xué)生普遍喜歡的流行歌曲，在課堂中將其和傳統(tǒng)音樂進行對比，分析內(nèi)涵上的差異。其次，多元化鑒賞手段。不同的學(xué)生對于音樂的理解是不同的，在表現(xiàn)手段上也存在差異。因此在鑒賞教學(xué)中教師需要尊重這種差異，讓學(xué)生用各自擅長的手段表達對音樂的理解，如繪畫、文字等。最后，創(chuàng)設(shè)開放性的課堂，在空間和時間上給予學(xué)生更多自由，讓學(xué)生能夠自主展開音樂鑒賞，強化自身的鑒賞能力和審美能力。

結(jié)束語：

鑒賞教學(xué)在初中音樂教學(xué)中是非常重要的一個環(huán)節(jié)，對于培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和鑒賞能力具有積極作用。在實際的教學(xué)活動中，教師應(yīng)該營造良好的教學(xué)環(huán)境，優(yōu)化鑒賞形式，同時豐富鑒賞活動，由此提升鑒賞教學(xué)的有效性。

【參考文獻】

樂器在音樂教學(xué)中的作用范文第4篇

關(guān)鍵詞：電腦音樂；教育技術(shù)；教育革新；計算機技術(shù)；應(yīng)用效果

隨著信息時代的到來，電腦技術(shù)發(fā)展迅猛，尤其是電腦音樂技術(shù)取得突破性成績，人們非常樂見其成的將電腦音樂技術(shù)運用到音樂教學(xué)中，音樂課堂教學(xué)效果和質(zhì)量明顯提高?，F(xiàn)如今的音樂教學(xué)，不僅僅是教師直接的進行樂曲和樂器的教授，音樂課堂與新技術(shù)的結(jié)合，讓我們能在一節(jié)課中感受到文字、聲音、圖像，也能讓我們跟不可能接觸的大師學(xué)習(xí)，還能讓我們了解到不可能再現(xiàn)的樂器的表演，電腦音樂能打破時間和空間的界限，讓傳統(tǒng)的音樂教學(xué)在新技術(shù)的幫助下達到一個全新的高度。學(xué)生的視野得到開拓、求學(xué)心得到滿足，他們對音樂以及對電腦音樂技術(shù)都會有一個全新的認(rèn)識，這對學(xué)生、對音樂、對電腦音樂技術(shù)的發(fā)展無疑是騰飛前助力。本文將從電腦音樂技術(shù)對音樂教育技術(shù)的重要性入手，分別介紹電腦音樂技術(shù)在音樂教學(xué)中的具體應(yīng)用和教育觀念的革新。

一、電腦音樂技術(shù)對音樂教育的重要性

隨著教育體制的改革，我國教育中心逐漸由教師轉(zhuǎn)變?yōu)閷W(xué)生。傳統(tǒng)課堂上教師是主角，教師要做的就是利用自身已有條件和客觀條件為學(xué)生講解一節(jié)課，學(xué)生無法掌控自己所學(xué)知識的量和動向。電腦音樂技術(shù)讓學(xué)生成為音樂教學(xué)課堂的主角，教師成為引導(dǎo)者，電腦音樂技術(shù)活化教學(xué)內(nèi)容，調(diào)動學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的積極性，也讓音樂教育得以乘坐著高科技發(fā)展的更快更好。

二、電腦音樂技術(shù)在音樂教學(xué)中的應(yīng)用

1、電腦音樂技術(shù)在配器課中的應(yīng)用配器課是一門對教學(xué)設(shè)備要求很高的課程，它主要是訓(xùn)練學(xué)生對樂器的辨別度以及能自己搭配樂器組合和諧的音樂，這門課程本身難度就很大，如果沒有充足的樂器供學(xué)生練習(xí)、摸索，教學(xué)效果很難達到期望值。電腦音樂技術(shù)在配器課的功勞就是將復(fù)雜的音樂通過技術(shù)分解，能聽清樂器的音色以及樂器混在一起的效果。電腦音樂技術(shù)能合成各種樂器音色，對于課堂無法提供的樂器，它能精準(zhǔn)的合成并混音。配器課不再是“聽天由命”有什么樂器配什么音樂了，沒有的樂器不再遙不可及，配器課的“紙上談兵”不攻自破。2、電腦音樂技術(shù)在視唱練耳課中的應(yīng)用視唱練耳主要是加強學(xué)生對音準(zhǔn)和節(jié)奏感知，傳統(tǒng)的視唱練耳課程是分解課程，分為視唱課和練耳課，針對性的對學(xué)生的一項音樂技能的訓(xùn)練。電腦音樂技術(shù)，可以將單一曲調(diào)通過不同樂器演奏，加大讓學(xué)生感知音準(zhǔn)的難度，還可以自由的變化速度，節(jié)奏感知難度加大，這些加強版的訓(xùn)練會達到事半功倍的效果，減輕了教師的教學(xué)壓力，超出了傳統(tǒng)音樂教學(xué)的效果，還會讓學(xué)生形成自主學(xué)習(xí)的習(xí)慣。3、電腦音樂技術(shù)在舞蹈音樂中的應(yīng)用舞蹈總是離不開音樂的，對于已有的舞蹈配樂，我們需要做的就是在播放時能隨時的切換。但對于創(chuàng)編的舞蹈，沒有相符的音樂時，這時可能就需要我們剪接不同的音樂、變奏音樂的速度，來合成符合舞蹈風(fēng)格的音樂，這項工作對于舞蹈老師來說是無法完成的，電腦音樂技術(shù)這時就可以充當(dāng)一位編曲者的角色，創(chuàng)作非常貼切的音樂。這樣既節(jié)省了老師和學(xué)生時間，也能激發(fā)學(xué)生對于舞蹈創(chuàng)編的熱情。4、電腦音樂技術(shù)在復(fù)調(diào)課中的應(yīng)用音樂復(fù)調(diào)課主要是想讓學(xué)生盡可能多的掌握譜例和手法，傳統(tǒng)音樂課堂教師會一直在黑板上抄寫，學(xué)生也是一直在底下記，殊不知這樣并沒有在一節(jié)課多掌握譜例，甚至減少了數(shù)量。教師如果一邊寫一邊講解，那肯定舉不了幾個例子；教師如果一直寫不講解，那就算記下譜例也沒實際作用，所以，對于傳統(tǒng)音樂復(fù)調(diào)課總有讓人想要改進的地方，電腦音樂技術(shù)能彌補這份遺憾。教師提前用電腦準(zhǔn)備好譜例，上課時可以合理的控制播放速度和播放時間，掌控教學(xué)進度。還可以利用同一個譜例通過改變音色來講解，讓學(xué)生感受到復(fù)調(diào)音樂的魅力。5、電腦音樂技術(shù)在和聲課中的應(yīng)用和聲課作為音樂教學(xué)中的理論性極強的課程，傳統(tǒng)音樂教學(xué)課堂會存在缺陷，而電腦音樂技術(shù)能彌補它的實踐不足帶來的課堂教學(xué)效果的枯燥和片面。傳統(tǒng)音樂課堂教學(xué)，有的教師會由于自身的鋼琴技能以及和聲四聲部音域的限制，不能向?qū)W生很好的詮釋和聲的重難點以及彈奏技巧，學(xué)生只能死記硬背理論知識，這種情況下去實際彈奏和聲會有很大難度。電腦音樂技術(shù)將復(fù)雜的音樂錄入電腦，通過相關(guān)軟件轉(zhuǎn)化，能看出和聲的具體彈奏技巧，解決了譜例的講解難度，增強了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

三、電腦音樂技術(shù)的教育觀念革新

1、認(rèn)識音樂教育的重要性雨果認(rèn)為音符（音樂）是開啟人類智慧大門的鑰匙之一，可見音樂的藝術(shù)熏陶是如此重要的，并且素質(zhì)教育其中一點就是強調(diào)音樂教育，先哲和現(xiàn)實都要求我們重視音樂教育是不無道理的。知識經(jīng)濟下的社會需要創(chuàng)新型人才，在良好的生理和心理條件下建立的創(chuàng)新能力才能應(yīng)對時代競爭，這就需要依靠以培養(yǎng)全面發(fā)展人才的素質(zhì)教育，所以，加強音樂教育將會是我國教育革新的一個重要目標(biāo)。2、改革音樂教育課程體系全球化的經(jīng)濟、文化大潮流，要求音樂教育也要國際化。我國已有的音樂教育課程體系需要通過改進來迎接國際標(biāo)準(zhǔn)，下面是可以改進的三點建議：一是訓(xùn)練學(xué)生掌握世界音樂的特色，建立世界音樂文化體系；二是將音樂與其他學(xué)科結(jié)合，增加交叉點，尤其是與國際通用交流課程相關(guān)的課程；三是依托先進的科學(xué)技術(shù)，將電腦音樂技術(shù)熟練運用到音樂教學(xué)中，提高教學(xué)效率。

四、結(jié)語

電腦音樂給我們帶來的是一種教育改革的體驗，是一種全新的音樂教育理念，給傳統(tǒng)的音樂教育注入了新鮮的血液。電腦音樂技術(shù)教育激發(fā)了學(xué)生對音樂的興趣，增強了學(xué)生的音樂素養(yǎng)，使得整個音樂課堂充滿活力和探知未知的力量，對學(xué)生和音樂、乃至對素質(zhì)教育的意義和作用都是不可估量的。

參考文獻

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樂器在音樂教學(xué)中的作用范文第5篇

關(guān)鍵詞： 鋼琴伴奏 藝術(shù)指導(dǎo) 潛在價值

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在器樂藝術(shù)、聲樂藝術(shù)及舞蹈藝術(shù)上都發(fā)揮了重要的作用。本文針對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的潛在價值進行深層次挖掘，繼而對鋼琴在音樂領(lǐng)域的優(yōu)勢、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在高校音樂教育及高校鋼琴教學(xué)中的作用和價值等方面進行論述。

一、鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的分類

（一）器樂藝術(shù)上的指導(dǎo)

鋼琴作為樂器的一種，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)離不開對器樂藝術(shù)的指導(dǎo)，因器樂的表現(xiàn)相對復(fù)雜，而且鋼琴的演奏不像聲樂作品附有歌詞，所以在器樂藝術(shù)的指導(dǎo)上難度相對較大，更加注重演奏者與伴奏者的合作度和默契度，對于音樂的主題只能通過兩者的有機結(jié)合和不斷起伏的音樂旋律來表達，讓音樂形象在合作和表現(xiàn)中更加鮮明[1]。除此之外，器樂的音域和音色與人聲不同，同時，與聲樂作品相比，器樂作品的篇幅更大，在調(diào)性變化和曲式結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)更加復(fù)雜，從而要求鋼琴的伴奏者不僅要與演奏者配合默契，還要對作品的演奏技巧完全掌握，對于音樂的整體風(fēng)格和作品中所含有的情緒變化應(yīng)能精準(zhǔn)把控[2]。

（二）聲樂藝術(shù)上的指導(dǎo)

鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)中也包括聲樂藝術(shù)的指導(dǎo)，只有將聲樂藝術(shù)與歌唱相互結(jié)合，構(gòu)成一個整體，才能完全體現(xiàn)音樂作品的藝術(shù)及思想內(nèi)涵。因此，聲樂藝術(shù)是鋼琴藝術(shù)發(fā)展的一個重要性標(biāo)志，同時能體現(xiàn)出不同的音樂風(fēng)格。如今藝術(shù)學(xué)院在聲樂教學(xué)中，尤其是演唱藝術(shù)的實踐中，都非常重視演唱者與鋼琴的配合配合。好的鋼琴伴奏，不僅能夠為演唱錦上添花，同時將演唱作品中豐富的情感淋漓盡致表現(xiàn)出來，使演唱者的表現(xiàn)更加完美。因此，鋼琴伴奏者在進行伴奏之前，應(yīng)充分把握好不同音樂作品的不同情感體現(xiàn)，在鋼琴藝術(shù)上做出規(guī)范合理的處理，使鋼琴的演奏與演唱者的作品風(fēng)格保持一致，加強音樂作品的渲染力度。

（三）舞蹈藝術(shù)上的指導(dǎo)

除了器樂藝術(shù)上的指導(dǎo)對聲樂藝術(shù)上的指導(dǎo)，鋼琴的藝術(shù)指導(dǎo)還包含舞蹈藝術(shù)上的指導(dǎo)。舞蹈藝術(shù)是藝術(shù)的一種表現(xiàn)手段和表演形式，既是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)中的重要組成成分，又是舞蹈音樂中的重要部分。舞蹈者與鋼琴相結(jié)合，體現(xiàn)舞蹈作品的藝術(shù)價值，訓(xùn)練舞蹈者的基本功，使舞蹈作品完整體現(xiàn)中。除此之外，舞蹈藝術(shù)不僅對于鋼琴技巧的掌握要求高，同時對于舞蹈的構(gòu)成、形式及基本動作都要了解和熟悉，將舞蹈中的語言和音樂作品中的情緒相互融合，達到鋼琴的演奏和舞蹈完美合一的目的，強化舞蹈作品的表現(xiàn)效果[3]。

二、鋼琴的優(yōu)勢及鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的作用和價值

（一）鋼琴在音樂領(lǐng)域的優(yōu)勢

1.鋼琴的音色多樣。與其他的伴奏樂器相比，鋼琴在音色上具有極強的優(yōu)勢，鋼琴的音色是通過敲擊琴弦發(fā)出原始音，再通過共振形成音色。手指觸碰琴鍵的力量不同，鋼琴的音色也就不同，力度重，鋼琴的音色強勁渾厚，力度輕，鋼琴的音色輕柔細膩。除此之外，鋼琴具有極強的模仿力。例如，手指輕觸琴鍵，鋼琴所表現(xiàn)出的音色和長笛相近；如果換成手掌觸及琴鍵，鋼琴所表現(xiàn)出的音色與小提琴相近；力度更大時，鋼琴表現(xiàn)出與號類樂器十分相近的音色正是因為此種原因，鋼琴被人稱為樂器之王。

2.音域?qū)拸V。鋼琴的琴鍵多達八十多，音域相當(dāng)寬廣，一般弦樂器只能演奏五個八度，而鋼琴可演奏七個。寬廣的音域讓鋼琴發(fā)揮的作用越來越廣，無論伴奏任何曲目，鋼琴都能根據(jù)自身的音域完成伴奏。除此之外，鋼琴還能伴奏各種音樂形式，同時能與任何其他的樂器進行合奏。

3.普及性較廣。隨著物質(zhì)水平的不斷提高，人們越來越追求精神上的享受，就目前的市場來看，鋼琴培訓(xùn)班很多且還在不斷增加，表明練習(xí)鋼琴的人越來越多，并且，鋼琴相對于很多西方樂器來說，已經(jīng)相當(dāng)成熟，且擁有眾多優(yōu)勢，價格也能被人們接受，因此普及性較廣[4]。

（二）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在音樂教育方面的作用和價值

1.鋼琴是一件功能強大的樂器，有八十多個琴鍵，七個八度的音域，使鋼琴在共鳴效果、音域和音色上具有極強的優(yōu)勢。如今的音樂教學(xué)，伴奏已經(jīng)是一種不可或缺的教學(xué)手段，在眾多伴奏的樂器中，鋼琴因自身的獨特優(yōu)勢成為最佳選擇，鋼琴伴奏能夠替代眾多樂器的合奏，不僅在音樂的教學(xué)中省時省力，還有效降低了音樂教學(xué)的成本。鋼琴伴奏在音樂教學(xué)中，不僅能夠節(jié)省資源，同時能為演唱者或者舞蹈者錦上添花，發(fā)揮出鋼琴所特有的效果。

2.除了在聲樂教學(xué)中發(fā)揮綜合性作用，鋼琴在聲樂教學(xué)的其他方面也有著重要作用。例如，在舞臺情緒表達、聲樂特殊技巧應(yīng)用及呼吸節(jié)奏上的訓(xùn)練等方面，鋼琴都能發(fā)揮出色。聲樂教學(xué)中，呼吸節(jié)奏是重要內(nèi)容之一，演唱者通過訓(xùn)練，對音樂中的生理音準(zhǔn)能夠準(zhǔn)確掌握，呼吸的節(jié)奏要保持與音樂節(jié)奏一致，這時鋼琴的伴奏就能起到很強的引導(dǎo)作用。鋼琴伴奏具有良好的音準(zhǔn)和音色，表現(xiàn)力和穿透力都比較強，聲樂教學(xué)中，如果鋼琴伴奏能夠掌握準(zhǔn)確，對學(xué)生的呼吸節(jié)奏能夠給予很強的調(diào)節(jié)和引導(dǎo)，讓其與音樂作品的節(jié)奏達到同步。除此之外，音樂教學(xué)中一些美聲唱法技巧很難掌握，如果利用鋼琴伴奏，通過鋼琴按鍵手法的不同，通過震音、跳音引導(dǎo)演唱者準(zhǔn)確掌握節(jié)點的變化技巧。同時，音樂作品中的情境和感情能通過鋼琴伴奏表現(xiàn)出來，讓演唱者能夠通過鋼琴的演奏旋律對作品的整體情感準(zhǔn)確把握，利用鋼琴的音域、音色及表現(xiàn)力，引導(dǎo)演唱者深入到音樂作品之中，給觀眾傳達出作品的精髓[5]。

（三）鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在鋼琴教學(xué)中的作用和價值

1.提高學(xué)生綜合音樂素質(zhì)。在鋼琴教學(xué)中，很多教學(xué)課程都注重學(xué)生的鋼琴獨奏，而在配合其他表演者方面沒有引起重視，尤其在演唱的伴奏上。目前，很多鋼琴專業(yè)的學(xué)生缺失伴奏能力。事實上，作為一個歌唱的鋼琴伴奏者，不僅要掌握節(jié)奏與音符的準(zhǔn)確程度，更要在演唱者演唱的同時做好恰當(dāng)?shù)某薪?，不僅給前奏做好鋪墊，同時要在歌曲的結(jié)尾做好未盡之意的抒發(fā)，這都需要鋼琴的伴奏者掌握伴奏技巧。因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)在這時就具有重要的作用，對學(xué)生如何做好伴奏配角給予正確的引導(dǎo)，對學(xué)生綜合音樂素質(zhì)的提高具有極大的促進作用。

2.彌補高校鋼琴專業(yè)教學(xué)的缺憾。據(jù)資料顯示，目前我國高校音樂教育的鋼琴專業(yè)主要科目有鋼琴伴奏、雙鋼琴合奏、室內(nèi)樂重奏、鋼琴即興編奏、曲式分析、復(fù)調(diào)、和聲理論課等課程，通過這些課程我們可以看出，鋼琴教學(xué)更偏向以鋼琴為中心。對于一些鋼琴伴奏的課程，通常采取與其他樂器相互伴奏的教學(xué)手段，給聲樂教學(xué)中使用鋼琴伴奏帶來很多不利的影響。由于課時較少，學(xué)生對鋼琴在聲樂中的伴奏知識接觸不多，導(dǎo)致伴奏能力不強，因此，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)課程的開設(shè)，可以彌補我國高校鋼琴專業(yè)教學(xué)存在的缺憾和空白。

3.符合就業(yè)市場行情。我國目前的普通高校以及高職院校，都逐漸重視學(xué)生的素質(zhì)教育，結(jié)合當(dāng)下的市場行情和行業(yè)需求，不斷做出課程調(diào)整和創(chuàng)新，音樂同樣如此[6]。但是，目前的普通高校以及高職院校，很多音樂專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)后沒能從事自己的專業(yè)工作，只有其中一小部分，因為機遇或者天賦，成為職業(yè)的音樂人。因此，鋼琴藝術(shù)的指導(dǎo)，加強學(xué)生在鋼琴伴奏上的技能，能夠讓學(xué)生滿足音樂行業(yè)對鋼琴人才的需求，順應(yīng)社會的發(fā)展，讓學(xué)生能夠以鋼琴伴奏作為一項生存技能。

綜上所述，我國眾多的樂器，尤其是傳統(tǒng)民族樂器，占有很大的比例，以至于鋼琴發(fā)揮的作用被稀釋，沒有引起人們的高度重視。實際上，鋼琴作為樂器之王，具有其他樂器取代不了的作用。因此，藝術(shù)院校應(yīng)該加強對鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的重視，發(fā)揮鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)的潛在價值，培育更多促進我國教育事業(yè)發(fā)展的音樂人才。

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