摘要：本文試圖通過對(duì)實(shí)驗(yàn)影像概念及發(fā)展進(jìn)行溯源，簡要討論它與電影藝術(shù)的親緣關(guān)系及相互影響。

關(guān)鍵詞：實(shí)驗(yàn)影像；電影藝術(shù)；新媒體藝術(shù)

“影像藝術(shù)”英文“videoart”，其最初指60年代，藝術(shù)家采用便攜式磁帶攝影機(jī)制作的錄像作品。當(dāng)代的‘影像藝術(shù)’，其技術(shù)與藝術(shù)理念發(fā)生著變革，早已超越了本義，不斷與行為、表演、裝置、互動(dòng)、新媒體藝術(shù)結(jié)合，有著極強(qiáng)的先鋒與實(shí)驗(yàn)性，其涵蓋了所有動(dòng)態(tài)視頻或靜態(tài)圖像不同形式的作品。新媒體藝術(shù)家劉旭光對(duì)其界定為:“一切流動(dòng)的影像都可稱為‘實(shí)驗(yàn)影像’，從美術(shù)史角度看，從有研究材料，拼貼藝術(shù)以來不斷增加畫面的高度，然后走出畫面，走向空間、走向大地，行為、影像、裝置交互、互動(dòng)藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展，整個(gè)是新媒體的發(fā)展過程，已成為一種主流藝術(shù)語言，影像的滲透力要強(qiáng)于其它藝術(shù)媒介?！庇跋裎幕殉蔀槿粘Ｉ畹奈镔|(zhì)力量，其商業(yè)和藝術(shù)價(jià)值不斷凸現(xiàn)，實(shí)驗(yàn)影像是伴隨著電影而生，其技術(shù)原理和制作設(shè)備與電影藝術(shù)不可分割，它對(duì)電影的發(fā)展有極大影響。相比較而言，主流電影更具大眾娛樂性，注重于故事敘述；而實(shí)驗(yàn)影像在藝術(shù)審美和技術(shù)表現(xiàn)上，更具先鋒實(shí)驗(yàn)性，注重于形式創(chuàng)新或思想傳達(dá)，打破了傳統(tǒng)電影美學(xué)觀念，在影像記錄的本質(zhì)特性、現(xiàn)實(shí)美學(xué)、傳遞方式、表現(xiàn)手法、媒介跨界等問題上探索得更為深刻。

一、國內(nèi)實(shí)驗(yàn)影像發(fā)展現(xiàn)狀

近年，新媒體藝術(shù)已成熱門，藝術(shù)家或是熱衷于影像本體研究，亦或熱衷于影像技術(shù)表現(xiàn)，再或是熱衷于影像美學(xué)觀念的繼承與革新。從國內(nèi)實(shí)驗(yàn)影像形態(tài)來看，它繼承發(fā)展了電影百年來各階段的藝術(shù)樣式，大致可劃分為三類：一是對(duì)百年影像觀的繼承，將實(shí)驗(yàn)電影表現(xiàn)手法運(yùn)用于創(chuàng)作中，強(qiáng)調(diào)影像技法的實(shí)驗(yàn)與技術(shù)性，如早期的故意失焦、晃動(dòng)、意識(shí)流、膠片刮痕、老電影風(fēng)格等，無論是通過影像觀念還是技術(shù)上刻意使觀眾注意力疏立于影像的拍攝、剪輯等技巧方式；二是強(qiáng)調(diào)影像本體記錄性質(zhì)或偏向現(xiàn)實(shí)美學(xué)探討，通過直接記錄傳達(dá)思想；三是強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者主觀感受，通過媒介形態(tài)融合，在表現(xiàn)形式與概念、互動(dòng)與交互、藝術(shù)時(shí)空上實(shí)驗(yàn)，根據(jù)創(chuàng)作者的視覺經(jīng)驗(yàn)表達(dá)藝術(shù)認(rèn)識(shí)，或是對(duì)視覺可能性及媒介相互關(guān)系的探索。值得注意的是，無論創(chuàng)作者采用何種方法，它已成為當(dāng)代青年藝術(shù)家們熱衷的個(gè)人表達(dá)形式。

二、實(shí)驗(yàn)影像的發(fā)展脈絡(luò)

摘要：隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，各行各業(yè)中都出現(xiàn)了很多先進(jìn)的科技應(yīng)用。而在影視戲劇藝術(shù)中也有很多先進(jìn)技術(shù)的應(yīng)用，其中多媒體影像技術(shù)的應(yīng)用就讓影視戲劇藝術(shù)取得了更好的發(fā)展。而隨著多媒體影像技術(shù)的不斷應(yīng)用，影視戲劇藝術(shù)受到了很多影響。本文就將對(duì)多媒體影像技術(shù)給影視戲劇藝術(shù)帶來的影響進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：影視戲劇藝術(shù)；多媒體；影像技術(shù)；影響

前言：

隨著多媒體影響技術(shù)在影視戲劇藝術(shù)中的應(yīng)用不斷深入，影視戲劇表演的舞臺(tái)美術(shù)和影視美術(shù)進(jìn)入了新的發(fā)展階段。多媒體影像技術(shù)讓美術(shù)形式更加豐富，從而讓傳統(tǒng)美術(shù)單一的設(shè)計(jì)和平面化的布局得到了改變。而隨著更多的多媒體技術(shù)應(yīng)用，影視戲劇的視覺效果越來越具有觀賞性，成為現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計(jì)中不可缺少的部分。

一、多媒體影像技術(shù)下的影視戲劇

隨著現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展，美術(shù)設(shè)計(jì)已經(jīng)逐漸與多媒體影像技術(shù)融為一體，而影視戲劇更是不能缺少媒介和媒體影像技術(shù)的支持。舞臺(tái)美術(shù)是戲劇的核心，其具有獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在戲劇的舞臺(tái)美術(shù)中，通常是利用道具、服裝、燈光、布景等的有機(jī)結(jié)合，通過各種手法，讓舞臺(tái)具有戲劇表演需要的環(huán)境，并為角色塑造完美的形象。舞臺(tái)因戲劇的出現(xiàn)而產(chǎn)生，其主要是用于為表演服務(wù)。在現(xiàn)代社會(huì)中表演的形式多種多樣，而隨著科技的發(fā)展與舞臺(tái)美術(shù)形式的長期演變，其不再局限于對(duì)寫實(shí)的表現(xiàn)，而更多的是對(duì)抽象形象的塑造，從而讓表演者能夠更加容易掌握角色，并通過夸張的表情來對(duì)角色進(jìn)行塑造。多媒體影像技術(shù)讓舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)元素更加多元化，并且更加靈活。具體來看可以將多媒體影像技術(shù)作為一個(gè)場(chǎng)景設(shè)計(jì)的范疇。而從另一個(gè)角度來看，多媒體影像技術(shù)能讓舞臺(tái)場(chǎng)景具有移動(dòng)性。隨著現(xiàn)代科技的更新，舞臺(tái)美術(shù)中多媒體影像技術(shù)的應(yīng)用越來越廣泛。對(duì)于舞臺(tái)設(shè)計(jì)而言，傳統(tǒng)的手工業(yè)已經(jīng)不能適應(yīng)發(fā)展需要，其封閉性和保守性也將不復(fù)存在。由于現(xiàn)代科技的普遍應(yīng)用，傳統(tǒng)舞臺(tái)中很多難以實(shí)現(xiàn)的場(chǎng)景以及不能解決的困難都能得到很好的處理。這也讓舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)逐漸由二維空間走向多維空間，而舞臺(tái)的效果也有傳統(tǒng)的手工繪制轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)在的立體投影，人們?cè)谛蕾p舞臺(tái)藝術(shù)的同時(shí)能夠有身臨其境的感覺。舞臺(tái)藝術(shù)在多媒體技術(shù)出現(xiàn)后變得更具靈活性和表現(xiàn)性，既可以對(duì)寫實(shí)的場(chǎng)景進(jìn)行模擬，還能完成對(duì)虛擬環(huán)境的營造，讓舞臺(tái)效果更具震撼力。

一、關(guān)于影像藝術(shù)的“基因性”問題

丹尼爾·貝爾的斷言大家早已耳熟能詳：“當(dāng)代文化正在變成一種視覺文化，而不是印刷文化，這是千真萬確的事實(shí)?！雹佼?dāng)影像符號(hào)的書寫、表達(dá)、接受和理解日益成為重要的傳播手段與生存方式的時(shí)候，國內(nèi)“大多數(shù)視聽從業(yè)者，仍然不懂視聽語言的基本規(guī)律和思維方式。他們的思維方式仍然屬于傳統(tǒng)藝術(shù)語言的思維方式尤其是文學(xué)的思維方式”。②著名欄目《東方時(shí)空》甚至需要從景別、軸線這些最基本的概念開始，訓(xùn)練自己的創(chuàng)作隊(duì)伍。③在電影界，類似批評(píng)也不絕于耳：“我們目前有很多影片的電影語言太陳舊了?！雹堋叭绾谓鉀Q好敘事問題，已經(jīng)成為中國電影不可回避的課題”。⑤近年火爆上演的《夜宴》、《無極》、《英雄》等大片雖然標(biāo)志著中國電影工業(yè)在運(yùn)作機(jī)制上與好萊塢逐漸接軌，但在原創(chuàng)性、敘事力、影像造型等方面卻多受詬病?！稛o極》被指責(zé)“故事單調(diào)，內(nèi)容太空”⑥；《夜宴》則“顯出中國導(dǎo)演對(duì)電影語言審美感悟及表現(xiàn)力的貧乏”。⑦有人甚至認(rèn)為以陳凱歌、張藝謀為代表的第五代導(dǎo)演“具有敘事上的基因性缺陷”。⑧那么，我們的影像文化是否真的存在某些基因性問題呢？在視覺素養(yǎng)日漸受到關(guān)注的今天，我們嘗試從一些基礎(chǔ)性問題上展開對(duì)我們視覺文化傳統(tǒng)的思考和審視。

由于視覺藝術(shù)的相通性，不同藝術(shù)形式的視覺思維方式和表現(xiàn)方式也具有內(nèi)在的穩(wěn)定性和承傳性，并積淀到我們的視覺語言中。繪畫是中國傳統(tǒng)文化中主要的視覺藝術(shù)形式，它與影像藝術(shù)都是在二維空間創(chuàng)造三維形象，關(guān)系密切。因此我們認(rèn)為，作為影像精神具體體現(xiàn)的機(jī)械復(fù)制技術(shù)，正如本雅明所言——“與繪畫作一下比較仍然是有意義的”。⑨我們嘗試在東西方繪畫藝術(shù)的發(fā)展中挖掘一些本源性的元素，試圖從中尋找影響國人影像素養(yǎng)的一些原因。

二、對(duì)東西方傳統(tǒng)視覺觀念的反思

通過光電轉(zhuǎn)化或光影轉(zhuǎn)化，影像符號(hào)被看做真實(shí)物象的摹寫，是物質(zhì)世界的復(fù)原和現(xiàn)實(shí)的漸進(jìn)線。從再現(xiàn)特征來看，影像更接近西方視覺藝術(shù)的寫實(shí)傳統(tǒng)。從亞里士多德的模仿說開始，西方的雕塑、古典繪畫在透視、明暗、色彩等方面始終追求對(duì)真實(shí)的摹寫。從13世紀(jì)到巴羅克時(shí)期，寫實(shí)繪畫追求形似。安·馬爾羅認(rèn)為，“巴羅克藝術(shù)拼命追求的，不是改變畫面本身，而是一種連環(huán)畫。一門藝術(shù)如此迷戀于劇場(chǎng)性效果并求助于表情動(dòng)作和情緒，它最后以電影為歸宿是毫不足怪的”。⑩到文藝復(fù)興初期西方美術(shù)家寫實(shí)之風(fēng)漸盛，達(dá)·芬奇甚至“拜鏡子為師”，并在其《畫論》中聲稱：“最可夸獎(jiǎng)的繪畫是最能形似的繪畫?！钡绞甙耸兰o(jì)，荷、意畫家設(shè)計(jì)“暗箱”作為繪畫輔助工具，到19世紀(jì)后半期，寫實(shí)繪畫更是發(fā)展壯大形成體系。因此有學(xué)者言：“西方繪畫從文藝復(fù)興期以來趨于寫實(shí)而接近攝影術(shù)，實(shí)在是一股十分強(qiáng)大的歷史潮流?！?11)西方古典繪畫所積淀的深厚的寫實(shí)精神和精湛的寫實(shí)技巧為旨在“再現(xiàn)物質(zhì)世界”的影像藝術(shù)做了精神和物質(zhì)上的鋪墊。

在中國，《墨經(jīng)》上雖然有光學(xué)八條，漢武帝時(shí)有燈影戲的傳說，〔宋〕沈括《夢(mèng)溪筆談》、〔元〕趙友欽《革象新書》中進(jìn)一步解析過光學(xué)折射現(xiàn)象，但是上述觀念像中國其他萌芽狀態(tài)的科技思想一樣，最終沒能促成現(xiàn)代影像技術(shù)的誕生。作為一種重要的視覺藝術(shù)形式，兩千多年來傳統(tǒng)中國繪畫中所折射出的美學(xué)思想和審美方式，與直接催生了“完美復(fù)制現(xiàn)實(shí)”影像技術(shù)的歐洲視覺藝術(shù)思想有相當(dāng)大的差異?？梢哉f，在一些基本特點(diǎn)上，中國人與歐洲人在影像認(rèn)知上的差異，與傳統(tǒng)中國繪畫和西方繪畫的差異存在某種精神上的一致性。

摘要：以前，在大眾對(duì)攝影的集體觀念里，攝影作品不過是對(duì)真實(shí)空間中已存在的、發(fā)生過的事物或者活動(dòng)的記憶復(fù)制，是真實(shí)世界的直接反映。但伴隨著時(shí)代與科技的進(jìn)步，數(shù)碼時(shí)代已然進(jìn)入我們的生活，影像的記錄方式也從單一的銀鹽顆粒進(jìn)化成了多變的虛擬像素。隨著數(shù)字?jǐn)z影的興起，攝影從“照相”演變?yōu)椤霸煜瘛?，再演變?yōu)闊o中生有的“虛像”。許多藝術(shù)家運(yùn)用最新的數(shù)字技術(shù)隨心所欲地制作圖像，同時(shí)數(shù)碼時(shí)代的網(wǎng)絡(luò)媒介讓一切無可抵擋，“讀圖時(shí)代”的全民狂歡終結(jié)了攝影的“英雄時(shí)代”。本文從攝影的藝術(shù)特質(zhì)入手，討論了數(shù)碼時(shí)代蓬勃發(fā)展之后，數(shù)字技術(shù)對(duì)攝影本體的觀念沖擊、網(wǎng)絡(luò)媒介激發(fā)下的創(chuàng)作人群“公眾化”、當(dāng)代影像創(chuàng)作的思維轉(zhuǎn)變等各方面的變化。

關(guān)鍵詞：數(shù)碼時(shí)代；數(shù)字技術(shù)；當(dāng)代影像

0引言

隨著現(xiàn)代科技的進(jìn)步，數(shù)字影像技術(shù)的日益普及和互聯(lián)網(wǎng)的蓬勃發(fā)展，催生了新時(shí)代下今時(shí)不同往日的媒體傳播環(huán)境及影像文化生態(tài)。受到大環(huán)境的影響，攝影藝術(shù)不再固守陣地，需要嚴(yán)格的身份定義，數(shù)字化與自媒體也讓攝影技術(shù)不再神秘，從而刺激了大眾的創(chuàng)作熱情。而對(duì)于敏銳的藝術(shù)家群體而言，數(shù)字影像則儼然成為當(dāng)代藝術(shù)語境下他們表達(dá)個(gè)人觀念的得力媒介。這些顯而易見的特征，無一不說明了藝術(shù)作為攝影的新時(shí)代已然到來，此時(shí)研究數(shù)字時(shí)代下的當(dāng)代攝影藝術(shù)意義不言而喻。

1舊時(shí)代的顛覆：數(shù)字影像技術(shù)對(duì)傳統(tǒng)攝影觀念的沖擊

1.1影像作為證據(jù)的時(shí)代瓦解在傳統(tǒng)的攝影觀念里，攝影與其他藝術(shù)形式本質(zhì)的區(qū)別在于，攝影是引導(dǎo)人們進(jìn)入現(xiàn)實(shí)的工具，是社會(huì)生活與個(gè)人情感的部分記憶。誠如羅蘭•巴特所言：“攝影的真諦在于‘此曾在’”［1］“照片和拍攝對(duì)象是共生的”［1］。顯然，攝影被認(rèn)為是一種精確復(fù)制和逼真再現(xiàn)客觀對(duì)象的技術(shù)形式及技術(shù)手段。膠片時(shí)代的攝影師在某種程度上擁有無可撼動(dòng)的自主權(quán)，必須親身前往現(xiàn)場(chǎng)，才能更好地施展自己的攝影才能。魯•阿恩海姆在討論攝影的性質(zhì)時(shí)談道：“即使是最富于想象力的攝影師，除了親臨那個(gè)可以實(shí)現(xiàn)他的設(shè)想的場(chǎng)所之外，也找不到別的替代方式?！保?］而數(shù)字影像技術(shù)的到來則直接瓦解了影像作為證據(jù)的時(shí)代，數(shù)字影像既可以來自客觀現(xiàn)實(shí)，也可以應(yīng)用電腦繪圖、合成等手法進(jìn)行，其強(qiáng)調(diào)個(gè)人的觀念及情感，而非客觀世界存在。攝影師可能只是有償?shù)难芯繂T，他們搜尋素材，對(duì)照片進(jìn)行二次塑造的則另有其人?，F(xiàn)在，一位藝術(shù)指導(dǎo)或藝術(shù)編輯即使隔著整個(gè)大陸，也能透過取景器對(duì)照片構(gòu)架提出建議。曾經(jīng)，約翰•伯格認(rèn)為，“攝影和其他視覺影像不同之處在于，照片不是對(duì)主題的一種描寫、模仿或詮釋，而是它所留下來的痕跡。任何一種油畫或素描，不管他是如何寫實(shí)，都無法像照片一樣屬于它的主題?！保?］這些影像是現(xiàn)實(shí)世界的純粹反應(yīng)、是對(duì)對(duì)象的忠實(shí)復(fù)制的權(quán)威觀點(diǎn)，如今也已然被數(shù)字影像的到來所顛覆。芬蘭報(bào)紙上曾刊登過一張瑞典空難的新聞圖片，但失事現(xiàn)場(chǎng)根本沒有攝影師和相機(jī)，這張照片是通過目擊者的證詞合成出來的?，F(xiàn)今，更多的年輕人伴隨著Photoshop長大，圖片的介入和修改對(duì)他們而言，不過是平淡無奇的經(jīng)驗(yàn)。對(duì)于觀看者而言，圖片是否正確地表達(dá)出人物、場(chǎng)景不再是最重要的問題，我們甚至?xí)岩蛇@些人物、場(chǎng)景是否真的存在？就像蘇珊•桑塔格所說的，“直接拓印現(xiàn)實(shí)”，使“痕跡”與“足跡”緩慢浮現(xiàn)的過程非常迷人，卻將難復(fù)再。顯然，傳統(tǒng)美學(xué)意義上的攝影技術(shù)受到了來自數(shù)字影像時(shí)代的挑戰(zhàn)。1.2影像作為媒介的時(shí)代到來數(shù)字技術(shù)為攝影藝術(shù)帶來極大的創(chuàng)造性，開創(chuàng)了影像表現(xiàn)領(lǐng)域的新空間。借助數(shù)字圖像處理及電腦繪圖軟件，攝影的再創(chuàng)作變得無所不能?！坝辛藬?shù)位科技與機(jī)器人，生化科技工程已經(jīng)逼近將自然與人工結(jié)合的邊緣，現(xiàn)在的攝影已經(jīng)可以進(jìn)入想象，創(chuàng)造虛構(gòu)的世界?！保?］它不僅可以彌補(bǔ)在拍攝創(chuàng)作中由于客觀現(xiàn)場(chǎng)的條件限制無法完成的遺憾，還使攝影不僅能“拍”見到的事物，還能“拍”想到的事物，不僅能“拍”感到的事物，還能“拍”悟到的事物，創(chuàng)造出非現(xiàn)實(shí)時(shí)間、空間中存在的視覺形象。攝影創(chuàng)作不斷向其他媒體的邊緣擴(kuò)展自己的空間，越來越多的藝術(shù)家們參與到實(shí)驗(yàn)影像的行列，嘗試將攝影與當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合，使得攝影藝術(shù)在今日與美術(shù)、裝置藝術(shù)、身體藝術(shù)、行為藝術(shù)等藝術(shù)形式充分交融。攝影藝術(shù)在當(dāng)代不再單純作為一種觀察世界的方式和客觀記錄的手段，而是成為當(dāng)代藝術(shù)中一種重要的創(chuàng)作媒介和表達(dá)方式。

［摘要］非遺是承載民族文化的重要基因，而要實(shí)現(xiàn)基因傳承必須有一個(gè)專門載體。數(shù)字影像藝術(shù)正好能開辟出一條促進(jìn)非遺實(shí)現(xiàn)活態(tài)生存與傳承的道路。對(duì)此，基于這一技術(shù)優(yōu)勢(shì)，將數(shù)字影像技術(shù)作為著手點(diǎn)，通過發(fā)揮兩者融合的優(yōu)勢(shì)，使更多非遺文化通過現(xiàn)代數(shù)字化形式展現(xiàn)出來，更加全面地表達(dá)自身的文化價(jià)值。

［關(guān)鍵詞］非遺現(xiàn)代傳承；數(shù)字影像藝術(shù)；前期調(diào)研；傳承特性；傳承方法

一、數(shù)字影像藝術(shù)下非遺傳承的特性

（一）原始性

常規(guī)的非遺傳承基本都是以文字、口授和繪畫等形式開展，這些方式多少都存在局限和弊端。比如一些音樂藝術(shù)只能利用文字將其音符記錄下來進(jìn)行保存，只要文本丟失，就可能會(huì)導(dǎo)致其失傳；倘若直接通過口授的形式進(jìn)行傳承，傳承者可能會(huì)加入一些個(gè)人理解，從而給原生態(tài)性質(zhì)帶來不良影響，致使其中原本的文化內(nèi)涵難以獲得有效傳承［1］。而數(shù)字影像藝術(shù)正好能有效解決這些問題，它直接通過圖像、動(dòng)畫、視頻、文字和聲音的形式，通過紀(jì)實(shí)手法將非遺內(nèi)容真實(shí)記錄下來，全面且精準(zhǔn)地對(duì)其中的文化基因進(jìn)行詮釋和深化，使原本古老的非遺內(nèi)容可以通過視聽畫面直接展現(xiàn)在大眾眼前，促使觀賞者和非遺內(nèi)容之間實(shí)現(xiàn)跨時(shí)空對(duì)話，更加全面地了解其中的深層次內(nèi)涵與價(jià)值。

（二）真實(shí)性