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民族藝術(shù)研究范文第1篇

    藝術(shù)教育改革后采取的措施主要是課程的三級管理改革,即國家、地方、學(xué)校三級相互配合的管理模式。國家首先通過一定的研究提出課程發(fā)展的總體規(guī)劃,制定出藝術(shù)課程的課程標(biāo)準(zhǔn),確定藝術(shù)課程的門類和課時,并監(jiān)督下級部門按照規(guī)定嚴(yán)格實(shí)施計(jì)劃;省級地方在接到國家課程設(shè)置規(guī)劃之后,要按照各地區(qū)的實(shí)際情況,安排符合其藝術(shù)教育情況的實(shí)施方案,包括藝術(shù)教育選用的教材、藝術(shù)課程的開發(fā)、課時安排等等;學(xué)校要按照規(guī)定上足課程課時,積極配合安排,同時也可以進(jìn)行一些符合本校實(shí)際情況的課程研究,為提高藝術(shù)教育質(zhì)量做出有效的貢獻(xiàn)。麗江在國家實(shí)行了新課改之后,除按國家標(biāo)準(zhǔn)對音樂課程進(jìn)行學(xué)習(xí)之外,每星期還抽出兩節(jié)課來對地方教材進(jìn)行學(xué)習(xí)(包括音樂、舞蹈、手工、刺繡等),這兩節(jié)課用在課堂學(xué)習(xí)中之后,加大了對本民族文化的傳承力度,也得到了不小的成效,特別是對民族的認(rèn)同感、自豪感、自尊心等方面起到了很大的作用。所以,我們首先要嚴(yán)格按照國家的規(guī)定進(jìn)行藝術(shù)教育,其次還可以根據(jù)地方學(xué)校的實(shí)際情況加入一些具有特色的教學(xué),這樣既能完成國家規(guī)定的教學(xué)任務(wù),又能促進(jìn)藝術(shù)教育更快更好的發(fā)展。

    二、對地方教材的合理運(yùn)用

    在國家提出藝術(shù)教育改革之后,麗江玉龍縣一直是使用國家人教版出版的藝術(shù)類教材,然后與地方教材結(jié)合起來試用,地方教材主要是開發(fā)一些本土的民族文化、民族音樂,許多本地的老藝人的作品都放在教材里使用,目的是傳承民族文化,與母語的傳承相結(jié)合。由于地方教材運(yùn)用的比較好,麗江音樂教育方面在全省甚至全國的各種兒童歌曲創(chuàng)作、合唱表演、文藝表演中取得了很好的成績,這些都是本土教材開發(fā)利用獲得的成果。在麗江這種民族藝術(shù)文化比較突出的地區(qū),并不是說人教版的音樂教材不好,而是在學(xué)習(xí)人教版教材的時候,學(xué)生對本民族的音樂不是很了解,而通過對本土教材的學(xué)習(xí)之后,學(xué)生就知道自己的民族還是有許多優(yōu)秀、好聽的歌曲,許多全國有名的歌唱家也會唱一些納西族的歌曲,所以從這個方面就對自己民族文化有了比較深的認(rèn)識,同時也讓孩子更加熱愛自己的民族。以前有些學(xué)生說納西語有時候都覺得很害羞,有些自卑感,感覺自己說納西語就是從農(nóng)村或山區(qū)里來的一樣,總感覺不如人,但現(xiàn)在通過對自己民族母語歌曲的學(xué)習(xí)和演唱,增加了自豪感,自尊心得到升華。

    三、開辦民族特色興趣班

民族藝術(shù)研究范文第2篇

論文摘要：本文以曲子名字的由來做引導(dǎo)，重點(diǎn)從作品的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式、和聲、織體、旋律等方面論述和詳細(xì)解析了鋼琴曲《二泉映月》的民族藝術(shù)特色，且對該曲演奏技巧和藝術(shù)性處理作了詳盡的闡述，以希望能從中獲取對民族鋼琴作品藝術(shù)表現(xiàn)上的啟迪。

著名作曲家儲望華先生在上個世紀(jì)70年代把《二泉映月》改編為鋼琴獨(dú)奏曲，改編以后的鋼琴曲在原來曲調(diào)的基礎(chǔ)上又充分利用鋼琴的多聲部的優(yōu)勢，使用豐富多彩的和聲織體，把樂曲單線條旋律中不能充分表達(dá)的內(nèi)容，在立體關(guān)系中逐步展現(xiàn)出來，保存了該曲本意與風(fēng)格、又有大膽創(chuàng)新，是中國民族鋼琴音樂中的經(jīng)典之作。

一、該曲曲名誕生歷程

阿炳中國民間音樂家，江蘇無錫人。阿炳從小師從父親學(xué)習(xí)各種器樂，三十五歲時雙目失明。舊社會社會動蕩，后半生開始其流浪街頭賣藝生活。阿炳的二胡演奏技藝精湛，其二胡演奏藝術(shù)風(fēng)格清新剛勁有力。他有名的音樂作品有二胡曲《二泉映月》、《寒春風(fēng)曲》等。有關(guān)《二泉映月》曲名的由來，祝世匡先生曾這樣回憶:楊蔭瀏先生詢問阿炳這首曲子的名字時， 阿炳答道:“這首曲子無名字”。楊先生又問到:“你經(jīng)常在什么地方表演”? 阿炳說道:“常在惠山泉亭上拉”。楊先生隨即說道:“那取名《二泉》吧”。我說:“《二泉》，不太像個樂曲曲名，粵曲里有首《三潭印月》，能否稱它為《二泉印月》呢”?楊先生說:“‘印’這個字有抄襲的嫌疑，無錫有個映山河，那就叫做《二泉映月》吧”!阿炳隨即表示同意?！抖吃隆返拿志瓦@樣被定下了。

二、關(guān)于民族藝術(shù)特色

(一) 曲式結(jié)構(gòu)和調(diào)式的民族特色

曲子盡管篇幅稍短，可整曲一氣呵成。該曲意境深遠(yuǎn)、內(nèi)斂而凄涼，曲子形式較為樸素、自然。表面平靜、超脫，內(nèi)心幽怨、哀愁，形象婉轉(zhuǎn)流麗，氣質(zhì)剛勁、堅(jiān)毅。該曲是由三個樂句構(gòu)成的樂段經(jīng)過五次旋律變奏，衍生而構(gòu)成的。整曲共由六段組成，其結(jié)構(gòu)是: 引子A A1A2A3A4A5coda( 就是同一曲子的五次變奏)，這是中國民間音樂中非常普遍的變奏體曲式結(jié)構(gòu)。它是一首含有a、b (b’)兩個中心主題的二重變奏曲，主題共有11小節(jié)，開始引子1小節(jié)，第一、三樂句分別為4小節(jié)，第二樂句僅有2小節(jié)，這兩個主題都采用了毫不相同的運(yùn)用方式，a在五次變奏中一直作大幅度的，長短相間、高低對比、張弛有序的種種變化， 而b卻一直保持著基本的穩(wěn)定狀態(tài)貫穿整個樂曲。此樂曲是中華民族五聲調(diào)式典型作品，調(diào)式特征是較多運(yùn)用E宮體系里的宮、徵調(diào)式，調(diào)式變換大都是同宮系統(tǒng)里宮、徵調(diào)式交替，特別是徵調(diào)式，特點(diǎn)突出、風(fēng)格鮮明、較為普遍，這也是中國傳統(tǒng)民族音樂中漢民族音樂“徵風(fēng)格”的重要特色之一。

(二) 對五聲性和聲使用的強(qiáng)化

作者在《二泉映月》的和聲使用和處理手法上，運(yùn)用了非三度疊加的結(jié)構(gòu)中的替換音和弦、附加音和弦與省略音和弦等方法來加強(qiáng)和聲的五聲性結(jié)構(gòu)特征。作者很好地使用和弦配置方法，加重了曲子的音響色彩，使它具備濃重的民間音樂特色，從而強(qiáng)化樂曲的民族文化內(nèi)涵。雖然作曲家在改編此曲使用了很多西方作曲手法，可他的創(chuàng)作是自由奔放的，極富創(chuàng)造性的，并沒有受到西方傳統(tǒng)作曲手法的束縛，而是使用鋼琴此種西方樂器來充分展現(xiàn)中華民族傳統(tǒng)民間音樂，使它達(dá)到極其完美結(jié)合的一次非常成功的嘗試。

(三) 織體中對中國民族樂器的模仿

在改編以后的鋼琴曲中，左手部分的旋律設(shè)計(jì)了很多使大拇指去彈奏此種旋律的技法，這正是為了獲取雄厚的音色功效，就像在老弦上拉出的一樣。其次在演奏技巧與弓法上也極其講究， 比如主題旋律中顫音的使用模仿了二胡演奏中的揉弦，描繪了作者在“夜深人靜”、“泉清月冷”中思索自己坎坷的一生。變奏伊始就出了兩個十六分休止符， 這其實(shí)是模仿二胡中用碎弓演奏模式， 給人們表現(xiàn)出泉水漣漪中碎月的意境。

三、關(guān)于樂曲的彈奏

(一) 音律

需要指出的是阿炳在二胡上拉出的音律不全都是十二平均律。曲子第9小節(jié)#A音就明顯低了，本該比它高，接近B，可是鋼琴上運(yùn)用的卻是十二平均律，根本沒這個音，音律問題在鋼琴曲中是不能體現(xiàn)了，唯有要彈奏者與聽眾自己內(nèi)心去感受了。

(二) 節(jié)奏感

阿炳的演奏在節(jié)奏上有一明顯的特征，就是抑揚(yáng)頓挫尤其顯著，乃至在一個長音中仍有節(jié)奏的頓挫感。我們在演奏時特別要注意到這一特征，從整體上來講要有此種節(jié)奏的勁頭，在節(jié)奏感上不能太柔軟，做到柔中有剛、要蒼勁有力。

(三) 滑音

鋼琴改編曲中很多裝飾音是來自二胡的滑音，這么多滑音在二胡上是用一個指頭連奏的音，在鋼琴譜上就變成了倚音或者沒有任何特殊標(biāo)記。這就需要演奏者要對二胡略知一二，演奏這種音時要盡量圓滑，盡力接近滑音的音效，不能像彈奏莫扎特的奏鳴曲一般。

( 四) 彈奏力度和音色

在這首曲子中，力度和音色的掌控是很重要的，也是相輔相成的。首先一定要了解這首曲子的情感基調(diào)，它是幽怨的、悲涼的、沉重的，就像在艱辛的步履中行前進(jìn)著、吟唱著。因此我們在彈奏旋律線條與和聲織體時一定要有很好的指觸， 要注意怎樣使勁與觸鍵，要彈得有力度， 好像力要穿透鍵盤，要恰到好處的運(yùn)用手臂的力量，手指具有支撐力，似乎能頂?shù)米∏Ы镏負(fù)?dān)。

(五) 原作的藝術(shù)特色和改編曲的新意

1、即興演奏—精練。阿炳在街頭巷尾賣藝時經(jīng)常是一邊走一邊拉二胡，演奏有很大的即興性質(zhì)， 可以拉的很長時間，持續(xù)不斷的變奏下去。改編以后的鋼琴曲，這種即興性已不復(fù)存在，作曲家已經(jīng)精心設(shè)計(jì)好所有細(xì)節(jié)， 曲子也更加精練了。

2、單聲部—交響化。因?yàn)槎鷥H僅張弦兩根，受性能所局限?，F(xiàn)代鋼琴不僅音域很廣、且音色優(yōu)美，能彈奏非常復(fù)雜的多聲部樂曲。改編曲巧妙的運(yùn)用了這一特點(diǎn)，使單聲部的線條轉(zhuǎn)變成了和聲豐富、具有感染力的交響化樂曲。

3、情感內(nèi)斂—無法抑制。原作中所流露的情感是內(nèi)斂的、含蓄，而改編以后，盡管在一定程度上仍保留這一情感基調(diào)，可作者勇于突破封建思想給阿炳的束縛。特別是時那排山倒海、一瀉千里的宏偉氣勢， 給人增添了和苦難命運(yùn)作斗爭的勇氣，充滿了對美好生活的熱切向往。鋼琴曲《二泉映月》不但繼承了民族民間音樂的精髓，但又有所發(fā)展和創(chuàng)新。不愧是中國民族鋼琴音樂中的典范之作。我們在彈奏時，應(yīng)更多的去了解與感悟樂曲本身所暗含的音樂思想和內(nèi)涵，以便獲得演繹的邏輯，真正做到音樂、詩情畫意的有機(jī)融合。

參考文獻(xiàn)

民族藝術(shù)研究范文第3篇

關(guān)鍵詞：少數(shù)民族文化資源 人才培養(yǎng) 藝術(shù)教材 

一、少數(shù)民族文化是藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要資源 

少數(shù)民族文化，是今天的顯學(xué)——文化學(xué)密切關(guān)注的內(nèi)容。實(shí)際上，它不僅是文化學(xué)者展開學(xué)術(shù)研究的豐富礦藏，也應(yīng)該是地方藝術(shù)院校培養(yǎng)藝術(shù)人才最值得重視的文化背景和教學(xué)資源。因?yàn)?，中國?nèi)地大多數(shù)地方藝術(shù)院校地處少數(shù)民族地區(qū)，這些地區(qū)的許多珍貴藝術(shù)文化的形態(tài)較為完整地存留下來，構(gòu)成了當(dāng)?shù)厮囆g(shù)院校辦學(xué)的區(qū)域文化背景或者說是辦學(xué)的區(qū)域文化基礎(chǔ)。如果有正確的文化態(tài)度，就會將這種背景或者基礎(chǔ)，當(dāng)做自己辦學(xué)的資源優(yōu)勢加以很好地利用；如果價值判斷不準(zhǔn)確，常常會將這種背景或基礎(chǔ)當(dāng)做妨礙前進(jìn)的包袱或是自慚形穢的發(fā)展低起點(diǎn)。盡管隨著多元文化價值的強(qiáng)調(diào)，這樣的意識和心態(tài)已經(jīng)越來越少，但是，如何更好地利用自己的文化背景與文化基礎(chǔ)來發(fā)展少數(shù)民族藝術(shù)教育，培養(yǎng)人才，創(chuàng)新藝術(shù)，卻越來越成為一個值得積極探索并深入研究的問題。 

文化背景，主要指少數(shù)民族藝術(shù)文化在學(xué)校培養(yǎng)的藝術(shù)人才的成長過程當(dāng)中，成為他們對少數(shù)民族藝術(shù)認(rèn)知系統(tǒng)所建立的重要基礎(chǔ)。只有對少數(shù)民族風(fēng)俗民情、歷史社會、語言行為等有所了解，成為自有知識，才能對少數(shù)民族藝術(shù)有深切的體會和真摯的情感，才能產(chǎn)生自覺的傳承行為與創(chuàng)作熱情。但是，如果面對豐富多彩的少數(shù)民族文化，只是將其存在當(dāng)做一種背景知識來介紹，讓學(xué)生掌握，那就太大材小用、重鼎輕置了。實(shí)際上，應(yīng)該在民族文化傳承的高度上認(rèn)識少數(shù)民族文化內(nèi)容，中國眾多的民族大家庭，“少數(shù)”民族文化展現(xiàn)了文化構(gòu)成的“多數(shù)”部分。 

教學(xué)資源，主要指少數(shù)民族文化藝術(shù)資源經(jīng)過學(xué)校專家學(xué)者的耙梳、整理，總結(jié)出典型代表、規(guī)律性的東西，進(jìn)入學(xué)校課堂，成為現(xiàn)代規(guī)模化教育的教學(xué)資源，成為學(xué)校藝術(shù)人才培養(yǎng)的知識系統(tǒng)中的重要部分。 

民族文化的薪火相傳、延綿不絕、自立自新、發(fā)揚(yáng)光大，就是要在人才培養(yǎng)的鏈條上得到充分體現(xiàn)。 

二、特色教材：少數(shù)民族藝術(shù)變?yōu)樗囆g(shù)人才培養(yǎng)資源的重要途徑 

少數(shù)民族文化，在今天的社會里，成為許多社會活動的重要資源。譬如，文化研究、宗教研究、法學(xué)研究、文化產(chǎn)業(yè)研究、經(jīng)濟(jì)研究、社會文明研究、生態(tài)研究等等。而作為藝術(shù)院校，尤其是地方藝術(shù)院校的教育資源研究，如何將少數(shù)民族文化轉(zhuǎn)化為藝術(shù)教育資源，近些年越來越多地被人涉足，但是，常常是一時一地一得的議論或心得。其實(shí)，這是一個特別值得系統(tǒng)思考的問題。 

意識到少數(shù)民族藝術(shù)文化是藝術(shù)人才培養(yǎng)的重要資源是一回事，將這種資源變?yōu)榍袑?shí)有效的教學(xué)資源則是另外一回事。有理念，有思想，還要有行動、有措施。問題集中到一點(diǎn)，就是“如何行動”“什么措施”。 

云南大學(xué)出版社與云南藝術(shù)學(xué)院合作，通過特色藝術(shù)教材出版、重點(diǎn)學(xué)科叢書出版和藝術(shù)精品課程教材出版項(xiàng)目，探索了一些路徑，積累了一些經(jīng)驗(yàn)。 

1.跟蹤：采風(fēng)經(jīng)?；?nbsp;

民族藝術(shù)研究范文第4篇

達(dá)斡爾族是我國具有悠久歷史的北方民族之一,因諸多原因于乾隆年間西遷新疆,從而形成了達(dá)斡爾族以內(nèi)蒙古、黑龍江、新疆為主要聚居地的“大雜居、小聚居”的分布狀況。在新疆這樣一個以多元文化為主的文化背景下，新疆達(dá)斡爾族文化的地域性越來越顯著。隨著新疆達(dá)斡爾族語言、宗教、習(xí)俗的變遷和發(fā)展，其傳統(tǒng)的工藝美術(shù)也有了鮮明的民族地域特征。

二、達(dá)斡爾族特色的雕刻藝術(shù)

達(dá)斡爾族特色的雕刻藝術(shù)具有兩種形式，一種是具有現(xiàn)代氣息的雕塑，主要以圓雕和浮雕這兩種形式為主，大都是建在城市的街心、公共建筑前面、或者公園里,以及具有紀(jì)念意義的場所，不同地點(diǎn)所設(shè)計(jì)的雕塑作品也不同。以新疆塔城地區(qū)阿西爾達(dá)斡爾族民族園為例：一個形體高大威猛的達(dá)斡爾族男子騎著一匹身體矯健朝天仰望咆哮的駿馬，它的名字叫做“守望”建于1998年，表達(dá)的是達(dá)斡爾人熱愛家園，解甲而耕的達(dá)斡爾人已經(jīng)不在騎馬馳騁沙場，載旗歸農(nóng)后與鄰里和睦相處，過著日出而作、日落而息，與世無爭的日子，辛勤的付出換來了達(dá)斡爾人幸福的生活。這座銅像意為老一輩達(dá)斡爾人始終守望者，祝愿彩云之鄉(xiāng)的兒女們繼續(xù)發(fā)揚(yáng)勤勞淳樸、開拓創(chuàng)新的精神，過上更加和諧、幸福、美好的生活。這種雕塑作品對于美化達(dá)斡爾人的生活、教育和提高達(dá)斡爾人民的文化素質(zhì)和審美情趣起著潛移默化的作用。另外一種是最典型的具有新疆達(dá)斡爾族特色的手工藝品的雕塑那就是達(dá)斡爾族早期使用的家具和布和伍板凳。和布和伍板凳無論從材料上以及雕刻手法上都不同于具有現(xiàn)代氣息的雕塑作品，和布和伍板凳外觀上跟木古書架非常的相似，都可以收可以放，但不同的是和布和伍板凳是家具它可以坐，而且它的雕刻手法也非常的獨(dú)特。和布和伍板凳是選用一整塊木頭然后用雕刻刀加上精湛的雕刻技術(shù)一點(diǎn)一點(diǎn)的把整塊木頭雕刻成中間相互穿插可以起支撐作用的兩塊木雕。所以其外觀上跟木古書架很相似，但其實(shí)是家具可以用來休息用。這種傳統(tǒng)的手工藝品雕塑以及其雕刻手法強(qiáng)調(diào)實(shí)用性、藝術(shù)性和功能性三者的統(tǒng)一都非常具有民族特色和地域特色，但隨著歲月的流逝，許多達(dá)斡爾族年輕人對本民族傳統(tǒng)的手工藝文化并不了解，達(dá)斡爾族傳統(tǒng)手藝正在慢慢消失。

三、達(dá)斡爾族服飾裝飾藝術(shù)

我國民族服飾具有多樣性、民族性、地域性以及傳承性等特點(diǎn)。同樣達(dá)斡爾族服飾也有著其本民族的民俗風(fēng)情和地域特征。達(dá)斡爾族在清代和清代以前基本上都穿皮衣,從清代開始有一些姑娘開始穿布衣。

但是無論是男裝還是女裝,無論是衣服的布料還是皮袍的吊面布,達(dá)斡爾族人都喜歡選用藍(lán)色,年長一點(diǎn)的多用深藍(lán)色或黑灰色,年輕人則會選用淺藍(lán)、天藍(lán)或鴨蛋青色。到了民國,隨著達(dá)斡爾族人口和經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,皮料的穿戴基本上被布料服裝所取代了,樣式也發(fā)生了很大的變化,四十歲以下的女子、男子普遍穿起短衣和下裝,只有四十歲以上的農(nóng)婦還在穿傳統(tǒng)的長袍。因此,在達(dá)斡爾族悠久的服飾文化歷史中,有很多寶貴的文化資料和歷史遺產(chǎn)。具體的達(dá)斡爾民族服裝主要包括達(dá)斡爾男子服裝、達(dá)斡爾女子服裝以及薩滿著裝。達(dá)斡爾男子服飾又分為老年服裝、青年服裝以及男童服裝，女子服裝又分為老年服裝、青年服裝以及女童服裝。達(dá)斡爾族的帽飾及鞋飾等也有著鮮明的民族特色。比如男性帽子有：大耳朵帽、禮帽以及皮帽等，他們會根據(jù)不同季節(jié)不同的環(huán)境選戴不同的帽飾。相對于達(dá)斡爾男性帽飾來說達(dá)斡爾女性的帽飾并沒有那么多，因?yàn)檫_(dá)斡爾婦女一般不戴帽子,春夏季喜歡用白毛巾包住頭部,或用帽套蓋住整個頭部,只留臉部露在外面。鞋飾主要有：達(dá)斡爾男性布鞋、皮靴、皮襪等，達(dá)斡爾女性的刺繡布襪、繡花布鞋等。

在服飾方面,達(dá)斡爾族人們喜歡在衣服、帽子、鞋靴、手套、煙荷包上等等都或多或少的縫有花邊和圖案,圖案的色彩豐富多樣。達(dá)斡爾族服飾同其民族悠久的歷史以及賴以生存的社會環(huán)境和白然環(huán)境都有著或多或少的聯(lián)系，所以達(dá)斡爾族服飾在達(dá)斡爾族不同的歷史時期從一個側(cè)面展示了其文化藝術(shù)和精神內(nèi)涵。雖然服飾裝飾的細(xì)節(jié)發(fā)生著或多或少的變化,但其整體的服飾都還保持著達(dá)斡爾族的自身特色。達(dá)斡爾族服飾特別愛用連續(xù)式花邊或者對稱式刺繡等等去裝飾。無論是連續(xù)式的花邊或者對稱式的刺繡都給人均衡感以及節(jié)奏感。

四、達(dá)斡爾族薩滿宗教造型藝術(shù)

薩滿文化作為殘留于現(xiàn)代文明世界中少有的原始文化遺存,是構(gòu)成非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要內(nèi)容，而達(dá)斡爾族主要信仰薩滿宗教。達(dá)斡爾薩滿宗教造型藝術(shù)豐富多樣，主要有：薩滿服飾、薩滿面具、薩滿繪畫、薩滿刺繡等等，這些薩滿宗教的造型藝術(shù)都共同具有神圣性、象征性、群居性、歷史性、等這樣鮮明的民族性特征，并且薩滿宗教造型藝術(shù)不僅有學(xué)術(shù)性價值更具有巨大的經(jīng)濟(jì)發(fā)展價值。比如把這些薩滿宗教造型藝術(shù)進(jìn)行大力的宣傳的推廣不僅可以弘揚(yáng)先進(jìn)的民族文化而且可以帶動當(dāng)?shù)剡_(dá)斡爾民族的經(jīng)濟(jì)效益。

五、結(jié)束語

民族藝術(shù)研究范文第5篇

關(guān)鍵詞：民族傳統(tǒng)圖形；現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)；世界性

中華民族有著幾千年的文化傳統(tǒng)，有著屬于自身的歷史、文化和圖形，以及對各種圖形的不同理解。它所體現(xiàn)出的民族特征與文化習(xí)性，正是該民族在幾千年的歷史長河中不斷發(fā)展變化中發(fā)育成長，并最終形成為具有本民族特征的文化心理結(jié)構(gòu)及其外在表現(xiàn)——該民族的傳統(tǒng)圖形。這是屬于本民族傳統(tǒng)的東西，雖然在不同的時代表現(xiàn)出不同的局限性和保守性，需要在與外來文化相碰撞中，只有在碰撞中變革和發(fā)展，才能形成本民族文化和圖形內(nèi)在生命力?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)和現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)緊密的聯(lián)系在一起，既是對經(jīng)濟(jì)的支撐，又是對文化的反映。現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)要想和中國傳統(tǒng)文化融為一體，就必然要產(chǎn)品的設(shè)計(jì)打上中國傳統(tǒng)文化的烙印，這是文化發(fā)展的必然。所以研究中國民族傳統(tǒng)圖形，并在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中加以應(yīng)用是我們急需解決的問題。

1 圖形的民族性與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的世界性的矛盾分析

圖形的原始形式，可以追溯到早在洪荒的舊石器時代，人類的祖先就開始用樹枝或石頭在他們居住的洞穴巖壁上作畫。這不僅僅是記事的需要，也是他們相互交流傳遞信息的一種方式。這些圖形就是早前人類在生產(chǎn)勞動和社會生活中進(jìn)行信息傳遞的媒介，這就是現(xiàn)代圖形的原始雛形。不同地域、族群對圖形的理解和認(rèn)識有其不同的特點(diǎn)，所形成的藝術(shù)上的特征也是不一樣的，這是由各民族的地理情況、生活狀況、文化背景、風(fēng)俗習(xí)慣多種因素決定的，反應(yīng)出該民族的審美思想和審美需要，總的來講源于本民族的社會經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)生活。圖形的民族性不在于藝術(shù)作品中是否具有民族特征的圖形，不是簡單描寫民族圖案、服飾和風(fēng)俗，而在于能不能體現(xiàn)了民族精神、是否用民族精神去表現(xiàn)事物（即能不能反映本民族圖形文化特征）?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)是一門綜合性的學(xué)科，講究現(xiàn)代技術(shù)和傳統(tǒng)圖形的綜合運(yùn)用，達(dá)到具有國際化的特點(diǎn)，在視覺上也就是綜合現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)把民族傳統(tǒng)圖形提煉出來，加以藝術(shù)化處理，以形成一種特殊的符號效果?！懊褡鍌鹘y(tǒng)圖形”給予工業(yè)結(jié)構(gòu)、工業(yè)構(gòu)造、機(jī)構(gòu)部件以美學(xué)價值。當(dāng)今世界是一個多元化的世界，圖形的民族性、世界性正日益受到人們的重視，在世界的設(shè)計(jì)舞臺上發(fā)掘民族圖形的特性，用民族圖形獨(dú)特的藝術(shù)語言為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)服務(wù)。由于受諸多方面的影像，當(dāng)前我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)與歐美發(fā)達(dá)國家相比，在某些方面依然有著一定的差距。我國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)在借鑒那些優(yōu)秀設(shè)計(jì)的同時，應(yīng)注重對本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)。因此，如何把我國民族傳統(tǒng)圖形運(yùn)用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中，這是我國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展的必然思考。

2 現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)對民族傳統(tǒng)圖形的延續(xù)和發(fā)展

（1）對民族傳統(tǒng)圖形的繼承和革新是促進(jìn)現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的重要因素。繼承性是藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在需求，這種繼承性，是前代藝術(shù)對后代藝術(shù)的巨大影像和感染，以及后代藝術(shù)對前代藝術(shù)的積極成果的傳承和保留。反映著不同歷史時期的社會意識形態(tài)和審美觀念的延續(xù)性和革新性。正如馬克思所說：人們自己創(chuàng)造自己的歷史，進(jìn)而來改變歷史，傳承歷史。同樣，藝術(shù)設(shè)計(jì)也在以延續(xù)歷史的軌跡發(fā)展著?，F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)對民族傳統(tǒng)圖形的延續(xù)和發(fā)展會隨著時間和特點(diǎn)環(huán)境的變化而變化，這是藝術(shù)自身發(fā)展的一個普遍規(guī)律。

（2）民族傳統(tǒng)圖形和現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)辯證統(tǒng)一的，正如畫家吳冠中所說“風(fēng)箏不斷線”，形象地說明了藝術(shù)必須立足于本民族的土壤，用本民族人民喜聞樂見的、容易接受的方式來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造。同時我們也看到，藝術(shù)本身是無國界的，其民族和國家的優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果，既是其本民族的也是世界的，因而現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)也是對民族傳統(tǒng)圖形的傳播和發(fā)展。東西方各民族很早就已經(jīng)開始了文化藝術(shù)交流，歷史上著名的“絲綢之路”，不僅是橫貫中西的貿(mào)易之路，而且也是中外文化藝術(shù)交往的通道，圖形作為藝術(shù)的語言在相互交流傳播著。

（3）民族傳統(tǒng)圖形在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的應(yīng)用，既是建立在批判的繼承原則基礎(chǔ)上，還要堅(jiān)持在藝術(shù)的思想內(nèi)容、表現(xiàn)形式、設(shè)計(jì)語言、創(chuàng)造手法等方面的塑造，不斷的適應(yīng)不同階段不同時期人們對于在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中民族傳統(tǒng)圖形的發(fā)展需求。在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中圖形成為各民族間交流的語言，這些我們可以通過一些標(biāo)志、招貼廣告以及產(chǎn)品的符號中不難看出。民族傳統(tǒng)圖形在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的寓意，超越了圖片的畫面范圍，其不僅僅局限在設(shè)計(jì)作品的形態(tài)和結(jié)構(gòu)元素上了，而是上升到圖片所反映的民族內(nèi)涵和民族精神。

縱觀歷史，在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展的歷史長河中，繼承、借鑒是手段，創(chuàng)新是目的。人類的民族傳統(tǒng)圖形正是在藝術(shù)潮流中不斷更迭、不斷的發(fā)展、不斷的創(chuàng)新。

3 民族傳統(tǒng)圖形如何走向世界

在信息交流快捷頻繁的今天，封閉發(fā)展已不可能，生活方式趨同、價值觀趨同、審美趣味趨同，因而藝術(shù)創(chuàng)作受到國際化的影響也是難以避免的。但是，在任何時代，本土文化都是在國際交流中發(fā)展的，民族性與本土文化在世界交流中不斷生成新的內(nèi)容，帶有本時代的新特點(diǎn)，本土文化和藝術(shù)并不在歷史中凝固，而總是在當(dāng)下的時代中演變延續(xù)，形成人類文明和民族藝術(shù)生生不息的脈絡(luò)。由此可以得出，民族傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的接軌應(yīng)該是在合理的利用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的同時，保持、弘揚(yáng)民族傳統(tǒng)圖形文化精神。不難看出，在眾多優(yōu)秀的設(shè)計(jì)當(dāng)中，都或多或少的留下了本民族文化圖形的痕跡。

如何在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中將中國民族傳統(tǒng)圖形運(yùn)用到來，不是簡簡單單的將民族圖形的某些元素套用到現(xiàn)實(shí)設(shè)計(jì)中去，也不是簡單將民族服飾、美食和風(fēng)俗簡單的堆積到設(shè)計(jì)作品中，更不是對圖形的拼湊，而在于是否表現(xiàn)了民族精神、是否用民族精神去提煉圖形引領(lǐng)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)。 這不僅依賴當(dāng)代的科學(xué)技術(shù)水平，還必須依賴設(shè)計(jì)師豐富的想象力和隨之產(chǎn)生的創(chuàng)作靈感。在當(dāng)今國際化的設(shè)計(jì)背景下，后者更能夠幫助設(shè)計(jì)師取得勝利。一旦明了了民族傳統(tǒng)圖形和現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的真實(shí)關(guān)系，設(shè)計(jì)師在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的時候，也就有了更廣闊、更明確的創(chuàng)作思維空間。