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現(xiàn)代植物小短詩范文第1篇

然而，在2009年夏天，68歲的皮娜?鮑什抽完了最后一根香煙，帶著魔鬼與天使去另外一個世界舞蹈了。

向舞而生

居民主體是大字不識的礦工，灰蒙蒙的空氣中長年飄著煤粉的味道，遺留下的水和土壤污染直到最近還在努力治理。一條懸掛式單軌鐵路，像一副張牙舞爪的恐龍骨架，懸掛在德國著名的魯爾工業(yè)區(qū)的河水上方。在皮娜進駐之前，這里主要以恩格斯的誕生地而聞名。

這片地區(qū)從19世紀以來便以煤礦開采和鋼鐵冶煉著稱，談不上有什么藝術(shù)氛圍。1955年，14歲的皮娜成為德國埃森的?？送鷮W校舞蹈系的學生，被校長庫特?約斯稱為“迄今為止見過的最有才華的舞者。”然而，紐約才真正打開了皮娜的眼界。1959年，皮娜赴紐約留學。彼時美國最紅的形式主義給予了皮娜新的養(yǎng)分，心理情緒派卻俘獲她的芳心。1962年，她回到了?？送?，成為?？送爬傥鑸F的首席舞蹈演員。同時，Pina開始了自己的編舞創(chuàng)作。1973年，她受邀來到烏普塔爾擔任舞團指導，真正開始脫離芭蕾舞的范疇。1974年第一步作品《片段》問世，從此開始一發(fā)不可收拾。？

對兩性與暴力的深刻表現(xiàn)

兩性之間相互倚賴又彼此排拒，復雜而矛盾的人類基本關(guān)系，正是皮娜?包什作品中一顆不停跳動著的心臟。在這顆心臟中跳動的主題與本質(zhì)，焦點還是在于對“人”與人性的關(guān)注。皮娜的舞作永遠圍繞著人際、人性與兩性互動關(guān)系的主題。只有構(gòu)成戲劇化的動作和劇場價值對她才具有意義。

然而，皮娜不在意人的肢體如何舞動，也不醉心于純動作的變換花樣，但是非常注重男女兩性關(guān)系在舞蹈上的外顯。在《藍胡子》中，她讓一個女人盤繞在男人的肩上、脖子周圍，仿佛一條圍巾，來寓意這不平等的社會，女人只是一種裝飾物。？1978年，《穆勒咖啡屋》更是以荒謬的手法，粗獷的動作，把人性最深處的隱私，虛假的兩性關(guān)系淋漓地呈現(xiàn)出來。皮娜自己在劇中扮演了一個像幽魂般游走的神秘女子，悲凄中透出悲劇感的沉重。？

破碎的舞蹈劇場

她的舞蹈劇場是舞？是?。糠俏?？非劇？還是新型的劇場藝術(shù)？皮娜使她的觀眾趨之若鶩，也使他們一頭霧水。惡評如潮，好評如涌，挾裹著皮娜，在歐洲形成了一個世界后現(xiàn)代舞漩渦的中心。

皮娜?包什拯救了德國舞蹈，卻將傳統(tǒng)舞蹈劇場藝術(shù)粉碎了。1975年《春之祭》成為她“舞蹈”的最后一個支撐，皮娜?包什進行了新的藝術(shù)探索。1976年，布萊希特的芭蕾舞劇劇本《七項死罪》被包什在融舞蹈戲劇為一體的“舞蹈劇場”中呈現(xiàn)出來。疏離的效果、蒙太奇式的拼貼、變態(tài)的心理、以及暴力的傾向。

面對人們對舞蹈劇場的種種爭議。皮娜說：“劇場，本來就是生活的一部分，它不是夢境，它是所有現(xiàn)實的綜合。我從來沒有想過到底在做劇場還是在做舞蹈，我只想說關(guān)于生命，關(guān)于人，關(guān)于我們......”而這些都是在傳統(tǒng)舞動很少被涉及的，脫離傳統(tǒng)舞蹈，不是在放棄動作，而是因為發(fā)現(xiàn)了別的東西，“真正困難的是為舞蹈找到正確的環(huán)境。使它自身形成一個系統(tǒng)，舞動必須和一個人要說的東西有關(guān)”。皮娜曾說，或許她不應該試著理解她的想法，而應該著重她的感受。畢竟她仍在從事創(chuàng)作當中，她無法得知結(jié)果如何。皮娜?包什亦曾說過她的工作與她的私生活二者無法劃分開來，她所說的“我跳舞，因為我悲傷”已經(jīng)成為深入舞者心中的自白與名言。

她逮住你，她向你挑釁，她激怒你，她使你著迷，她使你信服，她使你感動......。皮娜?包什以其堅強的意志和勇敢的冒險，在光明與黑暗的呈現(xiàn)中建立了新型的“舞蹈劇場”，以生活和藝術(shù)的碎片，割開了舞蹈封閉的、厚厚的帷幕。因此，“舞蹈劇場”不僅是皮娜?包什的藝術(shù)的代名詞，或許還是舞蹈的一個時代的代名詞。

做母親，“這是個怪異的經(jīng)驗”

皮娜?鮑什有過一個戀人――舞美設(shè)計師羅夫?玻濟克（RolfBorzik）。1980年1月，羅夫?玻濟克為皮娜?鮑什設(shè)計完《貞潔的傳說》后因罹患白血病辭世，那年皮娜?鮑什正好39歲，羅夫?玻濟克小她4歲。在生活中，皮娜?鮑什非常神秘，人們看不到她的悲傷。一年后，她和德裔智利作家羅{德?凱相戀并且育有一子，為了紀念逝去的那段戀愛，皮娜將兒子取名為羅夫?索羅門。

在孩子剛出生的那幾年，皮娜帶著他到處跑，她將她的母親身份形容成“事業(yè)”：“我現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)一些由身體本身創(chuàng)造出來的奇妙關(guān)系，但這卻是一個怪異的經(jīng)驗?！辈贿^，她也說過，孩子讓自己的時間變得越來越少，讓糊口變得“更麻煩”。然而，皮娜仍把工作放在第一位，孩子有時候會跟舞團到世界各地旅行，而羅納德則會出席每場舞作的首映。除此之外，他也很少露面，但也會因為皮娜將重心一直放在工作上而表示不滿。不過兩人的關(guān)系到底如何，一向是個奧秘，但從孩子出生后，皮娜的作品多了一些明媚和溫暖。

藝術(shù)家的繆斯

事實上，皮娜本人和她的舞蹈也是許多藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感來源。她曾經(jīng)獲邀在意大利著名導演Fellini的電影《航程》中扮演一位盲眼的伯爵夫人。日本時裝設(shè)計師山本耀司和她交情很好，并親手為她縫制衣服。

很多人知道皮娜可能都是從西班牙導演Almodóvar 的《對她說》一片中。影片開場便是一段《穆勒咖啡館》的表演，讓男主角看的潸然淚下。而且片中的女主角也是一位舞者。劇中另一男主人公拿著黑白照片對著變成植物人的女主角說――“你看，我?guī)砹薖ina Bausch的照片。她說‘我們要超越一切障礙，舞進新生活’?！?？

攝影師Walter Vogel和皮娜是福克旺學校的同學，記錄了皮娜從年輕到晚年大部分的照片，在Pina去世之后，失去摯友的Vogel接受電視臺采訪時，滿頭白發(fā)的他紅著眼說：“我的心難過的像撕裂了一樣。”