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一、文化發(fā)源的根脈，民間藝術(shù)蘊(yùn)含的精神價值

古老的東方文化藝術(shù)在源遠(yuǎn)流長的歷史發(fā)展中，積淀了深厚的文化礦藏。穿越歷史的長廊，大量的圖案、剪紙、年畫、壁畫、服飾、編結(jié)、浮雕都是我們寶貴的精神財富。遠(yuǎn)古先民留下的彩陶、制作精美的裝飾器物、紋樣，富于工藝之美和創(chuàng)造的奇跡，在生生不息的文化演進(jìn)中，記載著人類的智慧與夢想。表現(xiàn)了東方文化濃郁的生活情趣，獨特的審美觀和價值取向，記錄了人類與自然和諧相處的精神追求。為藝術(shù)家們提供了永不枯竭的創(chuàng)作源泉。據(jù)考證，從圖像符號到象形文字，從圖式對話到情感交流，藝術(shù)發(fā)源早于文字。追尋人類文明的歷史我們發(fā)現(xiàn)，所有的藝術(shù)都有他發(fā)源的根脈。早在舊石器時代，先民們以原始材料打磨工具，以天然物質(zhì)作為材料、在巖洞、羊皮、石頭上留下大量符號般的形象。動物是原始巖畫中最重要的題材。在受到威脅又相互依賴，征服自然又相依并存的遠(yuǎn)古時期，我們的祖先就開始使用拙樸的繪畫語言，武士、狩獵、豐收、舞蹈、還有圖騰崇拜。另一方面，對母性的本能贊美，是他們可望延續(xù)后代的需要，對女性生殖的崇拜由來已久。在非洲、亞洲、大洋洲、人們不斷發(fā)現(xiàn)人類祖先的聚集地，留下了大量原始藝術(shù)不朽的斷簡殘邊?？疾斓?a href="http://www.83352.cn/lunwen/yishulunwen/minjianyishulunwen/201412/772745.html" target="_blank">民間藝術(shù)發(fā)源的端脈，不僅是人們對審美的需要，更與先民們的精神信仰，祖訓(xùn)、教化、生存之道密不可分。那些通過詩歌、格言、神話、謎語，代表人類和宇宙的存在與對話方式所具有的特殊含義。人類創(chuàng)造的智慧在民間綻放出異樣的光彩。從圖形結(jié)構(gòu)、色彩運(yùn)用、造型意象方面對傳統(tǒng)民間藝術(shù)考察就會發(fā)現(xiàn)：在手法上，民間藝術(shù)感性大于理性、純樸稚拙、對形象的夸張、變形、隨心所欲，散發(fā)出獨特的魅力。民間藝術(shù)的題材上、男耕女種、田園漁獵、人物花鳥、祥云走獸，即富于動人的生活氣息，又凝結(jié)著世代相傳的精神寄托。同樣的題材、相同的造型通過不同的表現(xiàn)方式，如剪紙、泥塑、刺繡、布貼、蠟染等，因工藝不同也獲得了不同的審美體驗，豐富了民間藝術(shù)的視覺表達(dá)，涵蓋生活各個角落，斑駁的藝術(shù)手法為我們參照借鑒提供了無限可能。

二、解讀民間藝術(shù)的形式圖語、審美情趣對藝術(shù)創(chuàng)作的啟示

民間的剪紙，多用象征手法造型凝練，折剪鏤空，略帶夸張、成為婚嫁、豐收、福祿祥和的美好祈愿。皮影最初用紙刻制，后來用驢、牛、羊等動物皮剪刻，裝飾化造型語言以鏤空映襯的傳統(tǒng)工藝演繹出人間的喜怒哀樂，民間泥塑、泥人在傳統(tǒng)匠師的技藝中，依靠自然色彩與夸張變幻的手法，憨態(tài)可掬神完氣足。從京劇臉譜到廣為流傳的民間故事，那些美好的祈愿、遠(yuǎn)古的神話，代表了不同民族不同信仰的精神追求，是一部圖像學(xué)的百科全書。民間藝術(shù)之所以具有強(qiáng)大的生命力，是由于他發(fā)源于民間，感悟于生活，植根于民族文化的土壤。在中華民族的文化理念中：“崇尚自然、天人合一”各種藝術(shù)形式中都體現(xiàn)出和諧、圓滿、吉祥的精神氣象。歷經(jīng)漫長的演化，編織成文化根脈發(fā)育生長的基因。世上沒有什么東西憑空而來。解讀民間造型元素，可謂意味深長，龍與風(fēng)、代表了天地乾坤的陰陽調(diào)和，石獅被譽(yù)為神獸，以此鎮(zhèn)宅，獅的造型莊重威嚴(yán)，宮廷內(nèi)院昂然肅立，成雙成對四平八穩(wěn)極具象征意味。牡丹寓意富貴、荷花象征高潔、蓮花與佛教故事緊密相連，寓意超脫世俗的精神境界。鳥和魚更富聯(lián)想，魚代表五谷豐登、連年有余，民間藝術(shù)早已把魚的圖像寓意表現(xiàn)得深入人心。此外牛羊、喜鵲、仙鶴、他們就像民間的圖騰符號，不斷出現(xiàn)在各類藝術(shù)作品中，物我相融透射出文化符號的精神指向，對此我們當(dāng)抱以敬重，學(xué)會從中汲取養(yǎng)分。藝術(shù)的形式語言可千差萬別但文化的基因不可缺失。

三、壁畫創(chuàng)作中，傳統(tǒng)語言與現(xiàn)代形式的融合

壁畫是歷史上最為悠久的繪畫形式之一，題材廣泛，內(nèi)容豐富。大多數(shù)壁畫中蘊(yùn)含著諸多傳統(tǒng)民間的圖式因素。紋樣、人物、花鳥、走獸從佛教經(jīng)典到歷史故事，從田園漁獵到城市的變遷。經(jīng)典的壁畫作品往往揉進(jìn)了民間鄉(xiāng)土文化精彩絕倫的技藝，是民族情結(jié)的演繹。敦煌壁畫正是無數(shù)無名的藝匠留下的曠世杰作。傳統(tǒng)壁畫在宗教方面主要是體現(xiàn)佛祖的修行經(jīng)歷、佛法記載的本生故事，天庭的各種奇幻意想，極樂世界的蕓蕓眾生，使信仰者能夠因此而贊嘆佛法的神秘偉大，生修行信念。最豐富的想象都來自于民間?？梢哉f：民間藝術(shù)是中國文化發(fā)育的土壤。大師齊白石、吳冠中、韓美林的藝術(shù)無不從民間藝術(shù)中獲取精神的滋養(yǎng)。齊白石早年做過木匠，作品深深植根于民間文化的土壤。他以心寫性自由舒放，在筆墨的幻化躍動中，花草、怪石、蝦蟹、盎然成趣。他的藝術(shù)通俗中盡現(xiàn)高雅，是民間藝術(shù)精髓的集大成者。畫家吳冠中明心見性的點、線面，大寫意的手法，既有民間藝術(shù)的裝飾性又飽含著現(xiàn)代構(gòu)成的形式之美。壁畫的形式具有極強(qiáng)的裝飾性、工藝性特點，當(dāng)然更重要的是藝術(shù)性。藝術(shù)家除在構(gòu)思立意、經(jīng)營構(gòu)圖、結(jié)構(gòu)設(shè)計上圍繞主題提煉創(chuàng)意外，還可以從民間的木刻、傳統(tǒng)的紋樣、動植物的變形上相互借鑒融會貫通。在自然，民俗風(fēng)情的表現(xiàn)上演繹變幻，可以從造形、色彩、材質(zhì)三個方面切入。借鑒民間藝術(shù)手法，通過變形、簡化、打散、排列、錯落等形式手段以單元或多元的形態(tài)組合融入創(chuàng)作。色彩上要根據(jù)題材、環(huán)境、空間主題設(shè)計，或結(jié)合自然肌理本色，強(qiáng)調(diào)簡約和色彩的民俗性、裝飾化。木板、墻壁、銅版、材料有別、美感各異，材料應(yīng)與壁畫主題內(nèi)容和諧統(tǒng)一相得益彰。用涂飾、浮雕、織物、嵌瓷等現(xiàn)代的工藝手段、有別于原有的技術(shù)手段，同樣表現(xiàn)出整體的民間藝術(shù)氛圍。凹凸感、斑駁感、抽象化、我們還可以將簡化后的民間藝術(shù)造型、圖案，用銅板、玻璃、不銹鋼、鋁板等現(xiàn)代材料在傳統(tǒng)和現(xiàn)代之間構(gòu)建起交融溝通的橋梁，這也是傳承民間文化的重要手段。壁畫創(chuàng)作中圖像元素的間接應(yīng)用，民間工藝的各種表現(xiàn)手法是潛移默化相互契合的。通過對民間圖像元素的提取、演變、重構(gòu)，也能表達(dá)民間藝術(shù)傳統(tǒng)意象的目的，使傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，原始材料與科技手段相結(jié)合，傳承與創(chuàng)新相結(jié)合。

壁畫的發(fā)展應(yīng)該站在公共文化的立場上，擺脫功利性、商業(yè)化的傾向，思考藝術(shù)創(chuàng)作中“民族性”的問題。從更廣闊的藝術(shù)領(lǐng)域，更深邃的文化內(nèi)含中化古開今、傳承發(fā)展，創(chuàng)作出具有民族精神品格的精品力作。藝術(shù)家們對于民族文化的傳承應(yīng)該有著理性的自覺和民族自信。民間藝術(shù)，資源浩瀚博大精深，我們要以理性的眼光去深入整合、傳承與發(fā)掘。有些東西是不可再生的。這也是文化生態(tài)的延續(xù)。必須意識到：如果拋棄了文化傳統(tǒng)，脫離的民族民間藝術(shù)的廣袤資源、藝術(shù)創(chuàng)作就會成為無本之木。藝術(shù)只有建立在文化的根脈上才能蓬勃生長。

作者：趙占元楊恭勝單位：黑龍江齊齊哈爾大學(xué)美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院