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音樂與技巧
肖邦在教學(xué)時(shí)明確地指出聲音與技巧的關(guān)系。他強(qiáng)調(diào),技術(shù)只是表現(xiàn)音樂的手段,而非最終目的。肖邦作為集演奏、創(chuàng)作、教學(xué)于一身的藝術(shù)家,真正地把鋼琴家家的演奏技巧與音樂表現(xiàn)完美地結(jié)合在一起。
這正是他對(duì)鋼琴家全部注意力的正確引導(dǎo),是對(duì)19世紀(jì)中后期以20世紀(jì)近代鋼琴界做出的重要貢獻(xiàn)。
在肖邦生活的19世紀(jì)中期,西方音樂界正淹沒在過分注重技巧甚至“炫技”的熱流中,人們對(duì)技巧大師頂禮膜拜,當(dāng)時(shí)大家樂于爭(zhēng)論,是該在“鍵盤上屹舞手指”還是該“敲擊鍵盤”,而對(duì)真正發(fā)自內(nèi)心的音樂缺少關(guān)注,肖邦則有著自己清醒的看法,那就是,由衷的表現(xiàn)音樂才是根本。他認(rèn)為,應(yīng)該把全部的注意力集中在如何盡可能地利用鍵盤的機(jī)械阻力,來恰如其分地控制音色、力度和每一個(gè)音符的聲音上,使鋼琴演奏者最大限度地利用技巧表現(xiàn)音樂。
這一原則,貫穿在他的創(chuàng)作、演奏與教學(xué)中。一位女士就在跟他上完第一節(jié)課后寫道:“一切對(duì)他來說如此簡(jiǎn)單,按他的要求,我觸鍵很深,卻出乎意料地感到前所未有的輕松,隨之而來的便是那美妙聲音.要知道,當(dāng)時(shí)其他所有人都要求我用力地敲擊和推開鍵盤。”正是有了他這樣的音樂家,音樂藝術(shù)發(fā)展的方向才不至于在盲目的技巧大潮中越陷越深。
關(guān)于手型
肖邦對(duì)于手型的訓(xùn)練,現(xiàn)在已被絕大多數(shù)的鋼琴教學(xué)體系所推崇。他主張:手完全放在鍵盤上,手指像柱子一樣支撐手掌,并把手指放在E、升F、升G、升A和B音上,保持自然狀態(tài),指尖連成一條柔和的曲線,而不是像貓爪一樣(彎曲,且全部置于白鍵上)。把較長(zhǎng)的手指放在黑鍵上,來保持手指的平衡并提供運(yùn)動(dòng)的支點(diǎn)。拇指在黑、白鍵上一樣自如地演奏,并經(jīng)常用同一手指在黑鍵與白鍵上演奏,以保持抒情的旋律線條的連貫。
肖邦還大膽地認(rèn)為,與其徒勞地努力使各個(gè)手指均勻,不如利用它們各自的優(yōu)勢(shì):1、3指強(qiáng)而有力,2、4指可奏輕巧的經(jīng)過音。他還建議,在演奏快速和弦的連接時(shí),以食指為手的重心和運(yùn)動(dòng)軸心。他常說:“為什么要訓(xùn)練手指的均等,這既不符合生理解削實(shí)際,也不是音樂所需要的!”他尋求的.是一切自然的方法,以從中獲得無壓迫的音質(zhì)。這正是肖邦的獨(dú)特之處。
對(duì)法國(guó)鋼琴家的影響
肖邦的鋼琴教學(xué),對(duì)法國(guó)鋼琴家的影響很大,對(duì)法國(guó)鋼琴學(xué)派的發(fā)展,也起到了不可忽視的作用。
他的演奏溫文爾雅、婉約細(xì)致,像是在對(duì)摯友吐露心聲。這一點(diǎn)極大地區(qū)別于同時(shí)代的其他演奏家。如:同在19世紀(jì)的“鋼琴魔王”李斯特等人。在教學(xué)中,肖邦也秉承了這―-―特點(diǎn),并且對(duì)他的學(xué)生們影響頗深,其中值得一提的一位學(xué)生是,法國(guó)鋼琴學(xué)派的代表之一、著名的法國(guó)鋼琴教育家喬治?馬泰伊(Georges Mathias),他對(duì)于肖邦的一些回憶,有助于我們進(jìn)一步了解肖邦的鋼琴教學(xué)及其對(duì)法國(guó)鋼琴學(xué)派的影響。
馬泰伊在184(1年14歲時(shí)拜肖邦為師,一直學(xué)習(xí)了五六年。他對(duì)于鋼琴表演的系統(tǒng)認(rèn)識(shí)的形成.深受肖邦的影響。在其隨后的音樂生涯中.這種影響越發(fā)地顯露出來。自1862年至1887年,馬泰伊在巴黎音樂學(xué)院任鋼琴教授,長(zhǎng)達(dá)25年,在此期間,肖邦精巧、細(xì)致的風(fēng)格在馬泰伊教學(xué)中的很多地方有蹤可尋。我們可以從以下的一些文字記載中看到。
關(guān)于連奏 據(jù)弗雷德里克?尼克斯(Fredrich Niecks)所著《弗雷德里克?肖邦》一書(二卷)中記載,馬泰伊在給學(xué)生講述連奏時(shí),描述到肖邦的完美演奏“那完全是古典的連奏法,是克列門蒂和克拉莫的學(xué)派,當(dāng)然肖邦通過非常多樣化的觸鍵手法豐富了它,他有異乎尋常的活力以及稍縱即逝的靈感”。
踏板與指法 馬泰伊的另一位學(xué)生,美國(guó)鋼琴家厄內(nèi)斯特?謝林(Ernest ScheUing)在他所撰寫的《與肖邦的學(xué)生在一起》一書中,描述他的老師對(duì)指法與踏板的要求時(shí),寫到馬泰伊再次引用肖邦的觀點(diǎn):“肖邦對(duì)于指法十分敏感.他要求一旦開始使用某指法,便要確定不再更改。他使用踏板的方法也是自然而優(yōu)美的,因而在表現(xiàn)主題,表現(xiàn)旋律的歌唱性,創(chuàng)造旋律線條這些方面,產(chǎn)生了無與倫比的美妙聲音?!?/p>
自由速度 馬泰伊的學(xué)生艾西多?菲利普(1.Philipp)在《鋼琴藝術(shù)沉思》(The Re―fiections on the Art Of thePiano)一書中,記述到馬泰伊對(duì)于肖邦的自由速度的認(rèn)識(shí),“肖邦一貫堅(jiān)持,左手伴奏必須嚴(yán)格保持穩(wěn)定的運(yùn)動(dòng)速度.右手的歌唱部分,則允許有包括改變速度在內(nèi)的自由表現(xiàn)。他認(rèn)為這很容易處理,比如韋伯的作品《降A(chǔ)大調(diào)奏鳴曲》和《音樂會(huì)急板》中,他就建議我,要清醒的運(yùn)用這樣的自由速度。右手的拍子不一定像左手一樣完全精準(zhǔn),雙手也并非持續(xù)一致,通過這樣處理,所建立起來的新的平衡,能反映出豐厚的藝術(shù)修養(yǎng)和文化底蘊(yùn)?!?/p>
手型“演奏音階或和弦連接時(shí),在需要拇指從手掌下方穿指的地方,手掌必須保持完全的平穩(wěn),柔軟而無重量。要獲得手指的獨(dú)立,肖邦則建議,讓它們自由輕松地落在鍵盤上。最大的錯(cuò)誤即手臂與手腕的僵硬,這會(huì)阻礙手指自由落鍵,限制重量,產(chǎn)生錯(cuò)音和噪音?!瘪R泰伊還回憶到:“當(dāng)課程進(jìn)行順利時(shí),肖邦會(huì)說:很好,我的天使。反之,他的手會(huì)弄亂自己的頭發(fā)。他具有真正大師的超凡悟性,他非常善于令學(xué)生領(lǐng)會(huì)并感受到音樂本身的韻味!他的言詞像他的音樂一樣感人,詮釋著他的詩(shī)篇,在課上他就是一位詩(shī)人?!睆倪@些話語中,我們不難感受到馬泰伊對(duì)于肖邦的推崇。
【關(guān)鍵詞】六盤山社火;社火音樂;傳承;發(fā)展
基金課題:寧夏科學(xué)藝術(shù)規(guī)劃課題《六盤山社火音樂研究》 青年項(xiàng)目
課題編號(hào):14NXYCDB34
一、民俗語境中的六盤山社火
社火是中國(guó)農(nóng)村在春節(jié)期間流行的表演儀式和民俗活動(dòng),是人們娛神、娛人的民間藝術(shù)形態(tài)。社火包含歷史、宗教、文化、音樂、舞蹈、臉譜、繪畫、剪紙、社會(huì)學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、美學(xué)及樂戶等諸多內(nèi)容。在民間有著頑強(qiáng)的生命力和廣泛的群眾基礎(chǔ),其傳承與發(fā)展有著重要意義。六盤山地區(qū)存在著神秘古老、豐富燦爛的民間藝術(shù),社火就是其中富于代表性的傳統(tǒng)藝術(shù)之一。六盤山社火因其起源早、內(nèi)容豐富、規(guī)模宏大、生活色彩濃厚、傳統(tǒng)特色鮮明而引起學(xué)術(shù)界的關(guān)注。其中,隆德的高臺(tái)馬社火已被列入國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。社火流傳至今,有其獨(dú)特的價(jià)值與功能,主要有宗教儀式功能、文化功能、審美功能、娛樂功能、溝通功能和教育功能。社火活動(dòng)為廣大群眾的文化生活與日常交往提供了一個(gè)良好的平臺(tái),人們可以通過參與社火活動(dòng)而增進(jìn)交流、豐富文化生活同時(shí)提高審美水平。
目前,在六盤山地區(qū)乃至整個(gè)西北地區(qū),關(guān)于社火的研究很多,部分論述提到社火音樂,但關(guān)于六盤山社火音樂研究的卻很少。社火這種承載移民文化生態(tài)變遷的典型個(gè)案在被表述為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)過程中,其音樂元素如樂器、唱腔、唱詞等對(duì)于了解非物質(zhì)文化傳承和保護(hù)有著重要的參照作用。本文通過對(duì)寧夏隆德社火的傳承與發(fā)展現(xiàn)狀研究對(duì)六盤山社火及音樂窺見一斑,為六盤山社火、社火音樂及其傳承與發(fā)展研究提供有意義的參照。
二、六盤山社火傳承與發(fā)展現(xiàn)狀
六盤山地區(qū)社火內(nèi)容豐富,風(fēng)格獨(dú)特。寧夏固原、甘肅靜寧、陜西隴縣和赤沙鎮(zhèn)三寺村都是社火傳承和發(fā)展較好的縣市。寧夏隆德位于六盤山西麓,寧南邊陲,隆德社火興盛于清末民初,形式多以配唱曲調(diào)兼造型和表演。隆德縣的高臺(tái)馬社火,于2008年被文化部列為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目。其種類有:高臺(tái)社火、馬社火、鼓樂社火、跑社火、舞獅舞龍、劃旱船、趕毛驢、高蹺、社火臉譜藝術(shù)、地?cái)偵缁稹⒉势旆疥?duì)、秧歌社火、議程社火等20多種,是我國(guó)社火類型最豐富的縣市之一,被譽(yù)為“中國(guó)社火文化之鄉(xiāng)”。
隆德社火得到了較好的傳承與發(fā)展,這離不開政府的支持、傳承人的永續(xù)、各界的關(guān)注和根植于一方熱土的文化與情感記憶。隆德縣只有三名“高臺(tái)馬社火”傳承人,且年齡都在60歲左右。隆德社火發(fā)展至今,已有傳承人200多名,涌現(xiàn)出張國(guó)勤、梁爾敦、黨國(guó)智、張志芳、杜彥新、杜志和、杜漢義、蘇維童、張福榮、辛昌盛、等民間社火藝人及一大批社火文化研究者、組織者和管理者。其中張國(guó)勤是國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人之一,梁爾敦被確定為自治區(qū)級(jí)代表性傳承人之一。隆德高臺(tái)馬社火由家族傳承演變?yōu)槎嗟貐^(qū)、多家庭傳承。作為社火的傳承人不僅要學(xué)習(xí)臉譜化妝、舞臺(tái)表演、馬社火設(shè)計(jì)、制作藝術(shù),還要掌握樂器、各種秦腔、曲調(diào)和劇目。小曲、地?cái)偂㈣尮?、吹拉的樂人在社火活?dòng)中起著重要作用。說、拉、彈、唱都極具強(qiáng)烈的鄉(xiāng)土氣息,滲透著藝人們對(duì)社火的熱愛。在傳承的基礎(chǔ)上,藝人們還收集并更新民間傳說、歷史故事和民俗生活來豐富演出題材,形成自身特色,為社火得到進(jìn)一步發(fā)展和繼承做出了巨大貢獻(xiàn)。
三、六盤山社火、社火音樂傳承與發(fā)展現(xiàn)狀的思考及對(duì)策
通過對(duì)社火活動(dòng)的調(diào)查與研究發(fā)現(xiàn),社火活動(dòng)中“社火音樂”傳承與發(fā)展前景不容樂觀,要做好社火及社火音樂的傳承與保護(hù)工作,主要從以下幾個(gè)方面著手:第一,爭(zhēng)取政府大力支持。多年來,政府對(duì)社火等非物質(zhì)文化遺產(chǎn)高度重視,大力推進(jìn)社火文化的傳承與保護(hù)。從人力、物力、財(cái)力上給予大力支持,使這一民間藝術(shù)得到不斷傳承和發(fā)展?!吧缁稹北涣腥雵?guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)有利有弊,總體來說,利大于弊?!斗俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)法》的出臺(tái)為社火等民間藝術(shù)的傳承與發(fā)展提供了法律支持和保障。寧夏自治區(qū)在2006年頒布實(shí)施了《非遺保護(hù)條例》,非遺保護(hù)工作已經(jīng)走在前列。但列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)并不是永久的,保護(hù)與傳承不得力,就被清除。進(jìn)入國(guó)家級(jí)‘非遺’保護(hù)名錄,得到了政府的肯定、保護(hù)和支持,同時(shí)也對(duì)傳承人和相關(guān)部門提出更高的要求,以傳承和發(fā)展為宗旨,排除以保護(hù)、傳承和發(fā)展為由的營(yíng)利、炒作、假公濟(jì)私等行為,才能真正做到保護(hù)和延續(xù)文化精髓,使“社火”得到健康永續(xù)發(fā)展。
第二,重視保護(hù)樂人樂戶。社火音樂貫穿社火活動(dòng)的始終,從鑼鼓、小曲到地?cái)偅瑯啡嗽谏缁鸹顒?dòng)中有著極為特殊的身份。耍社火離不開鑼鼓、唱小曲、地?cái)傋拥?,樂人所奏樂器如鑼鼓、三弦、管子、小鑼小镲等在社火活?dòng)中必不可少。音樂可以通靈,也可以抒感。樂人的傳承對(duì)社火文化的傳承與發(fā)展有著重要的作用。但樂人、樂戶的傳承和發(fā)展現(xiàn)狀不容樂觀。首先,樂人數(shù)量少且老齡化。社火活動(dòng)需要的唱詞唱段和樂器并不受年輕人青睞,且演唱和演奏也非一日之功,需要口傳心授和大量的實(shí)踐。因此這方面的傳承人有斷層現(xiàn)象,制約和影響了社火傳承和發(fā)展。其次,作品生長(zhǎng)的土壤不斷變遷。隨著城市化的不斷發(fā)展,社火表演內(nèi)容有了很大變化,古典古籍已經(jīng)不能滿足現(xiàn)代人們的情感和審美需求,在延續(xù)古典古籍和民間故事等傳統(tǒng)劇目的基礎(chǔ)上,需要改編、更新、搜集新題材來充實(shí)社火內(nèi)容。這種發(fā)展和變化對(duì)樂人提出新的要求,停滯不前、因循守舊都會(huì)影響社火的傳承和發(fā)展。制約和影響樂人和樂戶的傳承原因是多方面的,要使“社火”得到傳承和發(fā)展,重視樂人和樂戶的培養(yǎng)和傳承顯得尤為重要。
第三,利用高科技保存整理社火相關(guān)資料?!吧缁稹钡谋Wo(hù)、傳承和發(fā)展需要書籍、圖片和視頻的積累與整理。隨著電子科技的進(jìn)步,音視頻技術(shù)為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承與發(fā)展創(chuàng)造了更廣闊的空間。人們可以將傳統(tǒng)技藝、活動(dòng)程序等聲情并茂地保存起來,恢復(fù)社火活動(dòng)原貌,有利于技藝的傳承也為研究者提供了原本真實(shí)的文字、圖片和音視資料。
總之,從古至今“社火”這一民間藝術(shù)承載了厚重的文化,孕育滋養(yǎng)了一代一代的先民。現(xiàn)今社會(huì)的“社火”傳承人和研究者需要永葆對(duì)社火的愛和熱情,用執(zhí)著的精神和科學(xué)的方法把這一文化寶藏延續(xù)和發(fā)展下去,讓“社火”得到活態(tài)地傳承。
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《士兵突擊》這個(gè)電視劇,我的反映確實(shí)遲到。其實(shí)八一建軍節(jié)后,它第一輪播出,
看它實(shí)在因國(guó)慶節(jié)閑的。先偶然在電視中聽到它的音樂,忽然因它所傳遞的傷感而感動(dòng)。音樂總是最有情感標(biāo)識(shí),最有煽惑力。于是看轉(zhuǎn)播,正好是老A選拔那場(chǎng)戲,由此才將那套DVD拿出來。誰知,尤其是史今出現(xiàn)后,還真吸引了我。坦率說,被吸引原因,一是因王寶強(qiáng)的質(zhì)樸表演。沒上過電影學(xué)院或戲劇學(xué)院,那種燦爛的笑或難看的哭都沒被設(shè)計(jì)過,不像經(jīng)過訓(xùn)練的肌肉那樣僵硬。我們學(xué)院培養(yǎng)的許多演員都靠表情夸張,而非自然情感流露中的細(xì)微變化。因?yàn)樗麄冏约罕救鄙儇S腴的感情。二則是因被音樂所渲染與加強(qiáng)的情感。這情感由草原馬班長(zhǎng)的離開、史今的離開到伍六一的離開,動(dòng)人感情都在他們的淘汰離去中。誰是兵王?在許三多、成才,或者袁朗、七連長(zhǎng)后面,其實(shí)更深入的確是這三個(gè)感人的淘汰者。
《士兵突擊》的好處在它說了一個(gè)感人的關(guān)于尊嚴(yán)的故事。不同人對(duì)尊嚴(yán)的理解自然不同。史今將許三多帶回部隊(duì),原始就為拯救一個(gè)人的尊嚴(yán)。尊嚴(yán)自然是蘭小龍要想表達(dá)的,能自由飛翔在一切環(huán)境之上,一個(gè)人自由的翅膀。尊嚴(yán)與是否成功無關(guān),只是一種自身能堅(jiān)實(shí)地不以任何物左右生存的基礎(chǔ)。而《士兵突擊》在表達(dá)這尊嚴(yán)的價(jià)值時(shí),表現(xiàn)得又是那樣殘酷——尊嚴(yán)常要以犧牲為代價(jià),舍不得犧牲就無以尊嚴(yán)。以我看,許三多與成才的對(duì)比,正因有了這三個(gè)形象襯托,凸現(xiàn)了關(guān)于尊嚴(yán)的意味,才有了感人的深度。
作為電視劇,許多情節(jié)無疑建立在戲劇化之上,難作推敲。但這部戲難能可貴處在,編導(dǎo)在以一種我們能感覺得到的干凈中,向往那種崇高中作為一個(gè)普通人尊嚴(yán)的價(jià)值。馬班長(zhǎng)、史今、伍六一們?cè)谌撕V?,可以碌碌無為,但如大家都以尊嚴(yán)為立身之本,就不會(huì)再有卑賤。我們的生活中總需要崇高,哪怕它在現(xiàn)今奢侈而又虛偽。向往與能見到崇高,沐浴在崇高光輝中的編導(dǎo),總比心靈污濁著只看到陰謀的爾虞我詐的編導(dǎo)令人崇敬。
baidu
馬智宇五六歲時(shí)父母就離異了,媽媽一手把他拉扯大,為了他一直未再嫁人。他從小就喜歡唱歌,大學(xué)時(shí)代學(xué)的專業(yè)是計(jì)算機(jī),他上了計(jì)算機(jī)專業(yè)三年課,計(jì)算機(jī)水平?jīng)]有增長(zhǎng),反而歌唱水平增長(zhǎng)一大塊。
2004年7月10日,大學(xué)畢業(yè)的他從東北老家來到了北京,那天是他生日,下著大雨,正好是張藝謀《十面埋伏》的首映式。他給家人說,給他兩年時(shí)間,如果他發(fā)展不好,就回老家安心工作。
他來京的第一夜住在朋友家的走廊,后來也曾露宿街頭,也住過澡堂,最終租了一個(gè)小小的蝸居。那時(shí),他在三里屯酒吧做歌手,五塊錢一首歌,一天唱30首掙一百多元。
午夜時(shí)分,酒吧散場(chǎng),他還要騎一個(gè)半小時(shí)的自行車,回到家里。然后再把自行車扛到六樓,入睡時(shí)已經(jīng)是凌晨四五點(diǎn)鐘了。第二天,他起床的時(shí)間一般都在下午三點(diǎn)鐘,然后去市場(chǎng)買一個(gè)煎餅果子吃,再騎車去三里屯。
為了像真正的歌手一樣,唱一首屬于自己的歌,馬智宇把那幾年積攢的錢全部投入,請(qǐng)人寫歌,沒想到那個(gè)音樂制作人對(duì)他敷衍了事。他也曾參加過一些選秀節(jié)目,后來也失望了。
對(duì)唱歌失望的馬智宇,進(jìn)入了全國(guó)總工會(huì)文工團(tuán),成為了一名專業(yè)主持人。
轉(zhuǎn)型做婚禮司儀,是因?yàn)橐淮闻既皇录?。有一次,文工團(tuán)里的同事不小心把同一天的日子訂給了兩家新人,同事著急地請(qǐng)馬智宇去救場(chǎng)。馬智宇忐忑不安地上了臺(tái),沒想到一場(chǎng)下來,婚禮效果卻非同凡響。
民族音樂,是在特定的社會(huì)環(huán)境中創(chuàng)造并傳承下來的音樂,是人類文化的一種重要形態(tài)和載體,蘊(yùn)涵著豐富的文化和歷史內(nèi)涵,具有重要的社會(huì)意義。優(yōu)秀的民族音樂,具有非常高的藝術(shù)感染力和傾訴力。民族音樂用最易懂的語言和最簡(jiǎn)單的形式描述著風(fēng)土、生活、習(xí)慣,將民族最真摯的情感和最淳樸的性格表現(xiàn)得淋漓盡致。通過系統(tǒng)的民族音樂課程學(xué)習(xí),可對(duì)自身民族的文化產(chǎn)生強(qiáng)烈的認(rèn)同感和歸屬感。有些寶貴的民族音樂頻臨失傳,對(duì)這些音樂的保護(hù)和傳承方面,學(xué)校教育有著不可懈怠的責(zé)任。通過民族音樂課程的學(xué)習(xí),可以使學(xué)生熱愛自身民族的音樂文化,提升他們從事民族音樂相關(guān)事業(yè)的興趣,培養(yǎng)具有較深厚民族音樂修養(yǎng)業(yè)余人才的同時(shí)積累傳承民族音樂的專業(yè)人才。著名的柯達(dá)伊音樂教育思想的基本原則之一是:創(chuàng)造民族音樂文化語境,從學(xué)校音樂教育入手,繼承民族音樂傳統(tǒng)。柯達(dá)伊認(rèn)為兒童是民族的未來,淳樸、富有生活情趣的民族音樂才是引導(dǎo)孩子進(jìn)入音樂世界的基石。學(xué)校音樂教育選用民族音樂具有重要意義,而且必須從小抓起。
二、蒙古族長(zhǎng)調(diào)民歌在學(xué)校教育中的價(jià)值
蒙古族是一個(gè)能歌善舞的民族,在漫長(zhǎng)的歷史過程中蒙古族用自己的智慧和藝術(shù)天才創(chuàng)造了獨(dú)特而寶貴的音樂財(cái)富。其中最具民族特色和代表性的應(yīng)屬蒙古族長(zhǎng)調(diào)民歌。蒙古族長(zhǎng)調(diào)蒙古語稱“烏日?qǐng)D道”,據(jù)考證,長(zhǎng)調(diào)民歌在蒙古族形成時(shí)期就已存在,距今已有上千年的歷史。它是游牧文化的產(chǎn)物,被譽(yù)為“草原文化活化石”。2005年11月,長(zhǎng)調(diào)民歌被選為聯(lián)合國(guó)教科文組織第三批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”之一,由此可見長(zhǎng)調(diào)民歌具有極大的藝術(shù)價(jià)值。長(zhǎng)調(diào)民歌的特點(diǎn)是音域?qū)拸V,字少腔長(zhǎng)、旋律高亢悠遠(yuǎn)、節(jié)奏舒緩自由,極富裝飾性,蒙語稱“諾古拉”,是長(zhǎng)調(diào)歌曲特有的演唱技巧。長(zhǎng)調(diào)民歌的歌詞一般由上、下兩段構(gòu)成,內(nèi)容絕大多數(shù)為贊美遼闊的草原、奔馳的駿馬、甜蜜的愛情或者感恩父母、歌唱自由美好的生活等,它把蒙古民族的智慧及其心靈深處的感受表現(xiàn)得淋漓盡致。蒙古族長(zhǎng)調(diào)貫穿于蒙古族全部歷史和社會(huì)生活中,它以鮮明的草原游牧文化特征和獨(dú)特的演唱形式訴說著蒙古族人民上千年的歷史文化、生活習(xí)俗,因此將長(zhǎng)調(diào)民歌導(dǎo)入學(xué)校音樂教育中,可以讓孩子更好地了解自己的民族,增強(qiáng)民族自豪感。概括起來講,蒙古族長(zhǎng)調(diào)民歌的學(xué)習(xí)有以下五點(diǎn)價(jià)值:
(一)認(rèn)知蒙古族悠久的文化歷史
蒙古族長(zhǎng)調(diào)民歌與遼闊的大草原,與蒙古民族游牧生活方式息息相關(guān)。早在一千多年前,蒙古族的祖先從額爾古納河岸的山里地帶遷移到蒙古高原,生活方式也從狩獵轉(zhuǎn)換為游牧,在那一望無際的大草原長(zhǎng)調(diào)民歌便自然而然地產(chǎn)生了。從那時(shí)起長(zhǎng)調(diào)民歌承載著蒙古民族悠久的歷史文化、人文習(xí)俗、道德、哲學(xué)和對(duì)藝術(shù)的感悟,走到了今日,被稱作“草原文化活化石”。即使生活方式截然不同的城市孩子,也可以通過學(xué)習(xí)一首長(zhǎng)調(diào)歌曲,了解蒙古族祖先從古至今走過的歷史進(jìn)程,了解蒙古族人民純潔、古樸、豪爽的性格。
(二)掌握長(zhǎng)調(diào)民歌的獨(dú)特唱法
長(zhǎng)調(diào)歌曲的唱法與其它民族及國(guó)外的唱法不同,它以真聲唱法為主,被譽(yù)為“與大自然最接近的聲音”。同時(shí)還有其獨(dú)一無二的演唱技巧———“諾古拉”?!爸Z古拉”指的是人的發(fā)音器官發(fā)出的一種波折音,是聲帶顫動(dòng)的一種技巧。因此,至今長(zhǎng)調(diào)民歌以獨(dú)特的演唱形式在蒙古族音樂中占主導(dǎo)地位,成為蒙古族音樂在世界大舞臺(tái)展示的最標(biāo)志性的特征之一。
(三)增強(qiáng)環(huán)境保護(hù)意識(shí)
環(huán)境問題是二十一世紀(jì)面臨的最嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)之一,讓下一代認(rèn)識(shí)其嚴(yán)重性,喚起他們的環(huán)保意識(shí)尤為重要。蒙古族對(duì)面對(duì)大自然,面對(duì)生活的態(tài)度是謙卑、尊重、源流相濟(jì),多數(shù)長(zhǎng)調(diào)歌曲表達(dá)了這種感激之情,每一個(gè)字每一個(gè)音都表達(dá)了對(duì)生活的珍惜。草原對(duì)于蒙古民族說來,如同一位嚴(yán)厲的母親,隨時(shí)以空曠、寂寥、風(fēng)雪、干旱考驗(yàn)草原兒女,但蒙古人民對(duì)大草原卻是報(bào)以深深的感恩之心,感恩草原大自然賦予他們世世代代的繁衍生息,他們用長(zhǎng)調(diào)歌唱大草原,贊美大草原,例如著名的“遼闊的草原”、“富饒遼闊的阿拉善”等。每一個(gè)草原上生活的蒙古族生來與駿馬為伴,在他們眼里馬不像普通牲畜,更像是自己的親人,因此,等到駿馬衰老后蒙古人不忍心獵殺,也不忍心看它死去,會(huì)讓它回歸大草原。有許多贊美駿馬的長(zhǎng)調(diào)歌曲,唱出了蒙古民族對(duì)馬的情懷,也唱出了蒙古人寬大仁慈的的胸懷。例如“小黃馬”、“走馬”、“金鬃馬”“小黑馬”等。因此,可以說長(zhǎng)調(diào)民歌是蒙古人與大自然和諧生存的產(chǎn)物,蒙古長(zhǎng)調(diào)唱出了世間的大愛,被諸多音樂家譽(yù)為“心籟與天籟的完美結(jié)合”,是對(duì)人們保護(hù)自然意識(shí)的一種喚醒。
(四)學(xué)習(xí)豐富的草原文化語言
蒙古族長(zhǎng)調(diào)歌曲集中體現(xiàn)了蒙古民族游牧文化的特點(diǎn),并與蒙古語言和文學(xué)息息相關(guān)。學(xué)習(xí)一首長(zhǎng)調(diào)歌曲可以接觸到日常生活里接觸不到的最豐富的語言文化。例如一首贊美駿馬的長(zhǎng)調(diào)民歌《小黃馬》,可以學(xué)習(xí)到有關(guān)游牧生活的蒙語詞匯。關(guān)于“馬”,蒙語有很多詞匯,比如除了常用詞“毛日”以外,還有“阿都”、“阿格嗒”、“乎魯格”等諸多稱呼。再細(xì)分母馬稱“格烏毛日”、一歲的馬駒稱“奧那格”,兩歲的馬是“達(dá)噶”、三歲的馬稱“蘇亞綸”、四歲的馬稱“西都楞”?!芭!痹诿烧Z是“烏合日”、奶牛稱“烏尼額”、一歲的牛犢稱“托古勒”、兩歲的牛稱“別如”等。還有馬鞍各個(gè)部位各個(gè)零件都有各自的稱呼,相信這些詞匯在其他語言里是沒有的,它是游牧民族特有的語言。這些語言構(gòu)成了如今豐富且精致的蒙語寶庫(kù)。
(五)保護(hù)和傳承民族文化遺產(chǎn)
目前,在內(nèi)蒙古演唱長(zhǎng)調(diào)歌曲的人越來越少了,由于大多數(shù)長(zhǎng)調(diào)民歌是以口傳心授的形式傳承下來,隨著老一輩長(zhǎng)調(diào)民間藝人的相繼過世,師承關(guān)系未能得到及時(shí)延續(xù),加上自然環(huán)境和生活環(huán)境的改變,這個(gè)“草原音樂活化石”頻臨失傳。如果一個(gè)民族失去了自己獨(dú)特的文化,這個(gè)民族也將消融于歷史長(zhǎng)河之中。典型的例子即北魏孝文帝時(shí)期的漢化改革,直接導(dǎo)致了鮮卑語的失傳,其民族文化也逐漸與漢文化水融,失去了本色。蒙古族長(zhǎng)調(diào)音樂是極其寶貴而不可再生的一種資源。對(duì)于當(dāng)今長(zhǎng)調(diào)音樂走向衰頹趨勢(shì),對(duì)它的傳承和發(fā)展,學(xué)校音樂教育有著不可推卸的責(zé)任和義務(wù)。我們應(yīng)該培養(yǎng)可以用自己的語言和音樂自豪地將自己民族的音樂表達(dá)出來的孩子。讓這些將蒙古族音樂文化傳承并發(fā)展下去的孩子,理解傳統(tǒng)民族音樂的特征,讓他們感受民族音樂的魅力和價(jià)值。通過民族音樂的指導(dǎo),讓孩子們認(rèn)識(shí)到民族音樂的危機(jī)感,喚起他們保護(hù)民族文化的意識(shí)。人類文化的學(xué)習(xí)是從母語開始,同樣音樂文化的教育也應(yīng)該從民族音樂教育開始。文化遺產(chǎn)的繼承是貫穿于教育全體的重要使命之一。音樂教育的意義不僅在于唱歌、演奏或者是學(xué)習(xí)音樂知識(shí),更重要的是將音樂作為一種文化,傳承下去。民族音樂文化與有無意識(shí)無關(guān),是流淌在每個(gè)人心中的音樂。每個(gè)人將在無意識(shí)的情況下傳承了民族音樂文化遺產(chǎn)。但是隨著環(huán)境的變遷,這些音樂會(huì)在有意識(shí)或無意識(shí)間被遺忘。音樂教育應(yīng)將無意識(shí)變?yōu)橛幸庾R(shí),通過各種音樂活動(dòng),讓學(xué)生接觸到民族音樂的同時(shí),培養(yǎng)學(xué)生將它積極地傳承發(fā)展下去的意識(shí)是最重要的。有意識(shí)地保護(hù)和傳承無意識(shí)間繼承的文化遺產(chǎn),是人類教育的重要意義。
三、結(jié)語