前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇傳統(tǒng)視覺藝術(shù)范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發(fā)現(xiàn)更多的寫作思路和靈感。

傳統(tǒng)視覺藝術(shù)范文第1篇

目前在國內(nèi)UI還是一個不多見的詞，即便是一些設(shè)計人員也對這個詞不太了解。經(jīng)?？吹揭恍┱衅笍V告：招聘界面美工、界面美術(shù)設(shè)計師等等。這表明在國內(nèi)對UI的理解還停留在美術(shù)設(shè)計方面，認(rèn)為UI的工作只是一種軟件技術(shù)，缺乏對用戶體驗的重要性的理解；另一方面在軟件開發(fā)過程中還存在重技術(shù)而不重應(yīng)用的現(xiàn)象。許多商家認(rèn)為軟件產(chǎn)品的核心是技術(shù)，而UI僅僅是次要的輔助，這點在人員的比例與待遇上可以表現(xiàn)出來。我們以物質(zhì)產(chǎn)品手機近年的發(fā)展為例，最開始消費者最關(guān)心的是手機的質(zhì)量與使用壽命，那個時候商家的核心競爭力當(dāng)然是產(chǎn)品質(zhì)量。隨著人們生活水平逐漸提高，如今技術(shù)已經(jīng)都能夠滿足消費者的需求，這個時候商家要想提高競爭力就必須重視產(chǎn)品外觀設(shè)計，產(chǎn)品的美觀、個性、易用、易學(xué)、人性化等等都成了產(chǎn)品的賣點。

2 傳統(tǒng)視覺藝術(shù)的定義

近年來對民族風(fēng)的追求和表現(xiàn)已經(jīng)成為設(shè)計師的共同選擇，肖永亮先生說過：“創(chuàng)意，從傳統(tǒng)中來，到現(xiàn)代中去。傳統(tǒng)與現(xiàn)代，工藝與設(shè)計，看似相去甚遠(yuǎn)，但他們本質(zhì)上存在共同的內(nèi)在聯(lián)系，其精妙之處極大地激發(fā)我們的思考與共鳴。就像文化和創(chuàng)意，之所以我們將他們歸并為一個產(chǎn)業(yè)，是因為這個產(chǎn)業(yè)特有的文化屬性和創(chuàng)意本質(zhì)，既傳統(tǒng)又現(xiàn)代，既講究工藝又講究設(shè)計?！逼鋵崅鹘y(tǒng)視覺源于傳統(tǒng)文化，題材廣泛、內(nèi)涵豐富、形式多樣，是中華民族經(jīng)歷上下五千年的積累，是中華民族傳統(tǒng)文化的重要分支。

傳統(tǒng)視覺藝術(shù)基本分為兩種：一種是有形的可見的，是狹義上的視覺藝術(shù)，包括上面提到的剪紙的紋樣、皮影的造型和色彩搭配、繪畫的水墨韻味、書法的蒼勁或柔美、清代建筑的窗棱紋樣等等；另一種是無形的，包括剪紙故事的連貫、皮影的故事傳說、繪畫的丹青意境，以及建筑的宏偉大氣和莊嚴(yán)韻味等。

3 傳統(tǒng)視覺藝術(shù)在UI設(shè)計中的融合方式

英國著名的藝術(shù)史家和美學(xué)家羅杰?弗萊曾說過：“人類積累和繼承下來的藝術(shù)珍品，幾乎全是那些形式結(jié)構(gòu)為主要因素的作品?！边@些形式結(jié)構(gòu)是一個設(shè)計工作者所必須學(xué)習(xí)和深入研究的部分。然而中國傳統(tǒng)視覺藝術(shù)里不乏這些形式結(jié)構(gòu)的多樣化。剪紙的形式特色，如造型、鏤空的色彩對比、構(gòu)圖和美好的象征意義；皮影的形式特色就在于它的色彩搭配和動作形式；水墨畫就在于給人以深遠(yuǎn)的想象；書法的漢字筆畫書寫變化多端，帶給人的意境也各有千秋；明清現(xiàn)存的建筑，在于其獨特造型藝術(shù)和霸氣的皇家威儀。并能產(chǎn)生出不同類型的主觀表達(dá)方式。作為手機、網(wǎng)頁的界面設(shè)計和操作習(xí)慣，其中關(guān)于造型、色彩、構(gòu)圖和美好象征傳說都是融合的關(guān)鍵所在。

3.1 造型藝術(shù)特色的融合

含蓄的表達(dá)方式和審美一直是中國傳統(tǒng)文化所獨有的，傳統(tǒng)視覺藝術(shù)也是如此。傳統(tǒng)視覺藝術(shù)在造型、構(gòu)圖等各方面最突出的一點就是“虛實結(jié)合”，以此觀點進(jìn)行創(chuàng)作。通過虛、實的互動，能有效地進(jìn)行信息的傳遞，并在視覺上形成強大的沖擊力。在設(shè)計中“實形”與“虛形”相互襯托，陰和陽相依而存，形成了虛實相生、陰陽互補。將會為設(shè)計作品帶來不一樣的視覺效果與視覺體驗。

首先，充分理解中國傳統(tǒng)吉祥圖案的內(nèi)涵，并通過藝術(shù)手段與技巧將意象造型之美恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出來。比如，結(jié)合到具體的UI設(shè)計中，以圖標(biāo)設(shè)計為例，必須根據(jù)該UI設(shè)計的主題來進(jìn)行。假設(shè)以“梁?！眰髡f為主題，那么將充分發(fā)掘蝴蝶與花朵的意象之美；若以“西游記”的故事為主題，那么祥云、金箍棒、佛教的象征圖形將是產(chǎn)生意想之美的最佳代表；倘或以“木蘭從軍”為主題，那么精致的女英雄頭飾、兵器、戰(zhàn)馬將成為體現(xiàn)意想之美的完美載體……

其次，利用象征和比喻的手法，通過同構(gòu)的技法，將民間傳統(tǒng)視覺所富含的意象造型進(jìn)行強化處理，從而達(dá)到原創(chuàng)性和獨特性。在具體設(shè)計中，同構(gòu)法必須結(jié)合不同的細(xì)節(jié)進(jìn)行靈活處理。無論在各種傳統(tǒng)性象征紋樣上的設(shè)計創(chuàng)作，各種細(xì)節(jié)設(shè)計又只有在同構(gòu)的手法下，才能保持整體的設(shè)計風(fēng)格，同構(gòu)是設(shè)計風(fēng)格獨特與統(tǒng)一的保證。

當(dāng)然在結(jié)合具體UI設(shè)計創(chuàng)作時，必須根據(jù)UI設(shè)計的動態(tài)性特點來進(jìn)行。界面操作因人的使用，時時處于不同的狀態(tài)，需要考慮變化前后的狀態(tài)，據(jù)此來展開設(shè)計。比如解鎖界面的解鎖過程設(shè)計，解鎖前后的兩種狀態(tài)變化；短消息界面，字母按鍵在觸動前后的變化；相機按鍵，觸動前后的變化等等。在圖形創(chuàng)意上，利用傳統(tǒng)視覺藝術(shù)中皮影的“空鏤陽刻”或是“實鏤陰刻”來進(jìn)行前后變化無疑是個很好的探索。

3.2 色彩藝術(shù)特色的融合

色彩是產(chǎn)品情感表達(dá)中的一個重要的元素，也是界面設(shè)計必須考慮的一個問題。色彩是先于形態(tài)傳達(dá)給人信息的視覺要素，它是最抽象的語言。人們對色彩的印象，將直接能激起人們的心理情緒。

中國民間皮影傳統(tǒng)視覺的色彩包含有中國最傳統(tǒng)的民間用色特征，即概念性的“五色觀”。通過以黑、白、紅、黃、青為主要顏色進(jìn)行創(chuàng)作，充滿了象征性、主觀性，極為絢爛奪目。傳統(tǒng)視覺色彩大多高純度、高明度，而且喜用互補色，民間由此還產(chǎn)生了很多用色的口訣，如：“紫是骨頭綠是筋，配上紅黃色更新”，“紅喜綠，白為媒”等等。通過加入紅色的線條將紫和黃兩種互補色進(jìn)行調(diào)和，抑或是用白色的線條將紅色和綠色隔開，產(chǎn)生“艷而不魅，鏗鏘有力”的效果。而白色與黑色是中國色彩中最樸素最原始的顏色，代表了色彩的本源。中國的太極正是用兩種色彩構(gòu)成了一個“天下萬物生于有，有生于無”“實出于虛，有無相生，虛實相宜”的有無世界、虛實世界。正是由于黑白二色的極端含蓄，使得它能夠最大限度地強化圖形的審美作用，并凸顯彩色的圖形，與之形成互補互生的特色。

中國民間傳統(tǒng)視覺的色彩在現(xiàn)代設(shè)計中均有運用，其融合的方式與其上所述的圖形融合方式類似，都是在深入理解傳統(tǒng)色彩的意象之美上進(jìn)行的再創(chuàng)造與再思索。

傳統(tǒng)視覺藝術(shù)范文第2篇

關(guān)鍵詞:傳統(tǒng)裝飾藝術(shù);視覺傳達(dá)設(shè)計;民族文化

傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)源于生活,源于傳統(tǒng),有著悠久的歷史和深厚的民族底蘊,是與人們生活息息相關(guān)的一種藝術(shù)形態(tài)。早期工藝美術(shù)作品中的圖案就已經(jīng)具備了強烈的裝飾意味,隨著人們精神需求和審美意識的不斷提高,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)更是成為了人們生活的一部分。作為一門獨立的藝術(shù)形式,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)以其獨特的視覺符號和深厚的文化內(nèi)涵,重新引起了設(shè)計界的關(guān)注。特別是視覺傳達(dá)設(shè)計,這門通過獨特的視覺傳播方式達(dá)到傳達(dá)信息,并且與受眾交流、溝通的目的的藝術(shù)學(xué)科,不僅要吸取和弘揚傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中的民族文化,更要挖掘傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中對現(xiàn)代設(shè)計有借鑒價值的東西。

追溯傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)發(fā)展的淵源,它首先是人們?yōu)榱松娑M(jìn)行的造物的主觀創(chuàng)造性活動,到后來為了審美需求而進(jìn)行裝飾創(chuàng)作,這是一個漫長的歷史過程。在人類發(fā)展史上的各個時期,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)作品往往成為見證該時期文化、工藝和藝術(shù)水平的代表。并且,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)作品不論其形式如何,都融入了原始先民為生存而激發(fā)的全部感情,都體現(xiàn)出了生命的本能、生活的理想和原始文化的底蘊。[1] 它不是純藝術(shù)現(xiàn)象,但經(jīng)過幾千年的積淀與傳承,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)在意識形態(tài)的轉(zhuǎn)變和新技術(shù)浪潮的沖擊下不斷更新拓展,具有了自己鮮明的藝術(shù)特征,反映了民族文化的精髓。

在設(shè)計語言日趨國際化的今天,視覺傳達(dá)設(shè)計由于本身所具有的對圖形、文字等元素的高度概括和簡約化特征而面臨著設(shè)計風(fēng)格一體化的尷尬趨勢,這就對現(xiàn)代設(shè)計家提出了更高的要求。由于不同的國家和民族有著不同的傳統(tǒng),其人文風(fēng)俗和文化底蘊也大不相同,所以,設(shè)計家們驚訝地發(fā)現(xiàn),民族的東西是一種很好地區(qū)別于其它地域作品的設(shè)計語言。于是,一股回歸傳統(tǒng),弘揚民族文化的設(shè)計思想席卷了整個設(shè)計界。不同國度和區(qū)域的設(shè)計家都在尋找最能反映其民族精神和文化底蘊的設(shè)計符號。作為有幾千年文化積淀和傳承并反映民族文化精髓的傳統(tǒng)裝飾藝術(shù),它重新引起設(shè)計界的關(guān)注,并成為設(shè)計家們創(chuàng)作的靈感來源,也就不足為奇了。

首先,在對形的處理上,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)遵循“刪繁就簡”、“以簡代繁”的原則,也就是用簡潔的線條和規(guī)整的外形來表現(xiàn)各種自然形象。如興起于我國民間的皮影戲和剪紙,其造型多采用簡潔單純的線面,著重表現(xiàn)自然物象的基本特征,它把一些立體的東西作概括化和平面化處理,具有視覺傳達(dá)設(shè)計的意味。出土于西安半坡村仰韶文化時期的人面魚紋彩陶盆就采用了幾何圖形的構(gòu)成手法,將人面概括成圓形,頭上的發(fā)髻和人面兩側(cè)耳部的小魚都用三角形表示,眼睛瞇成一條線,這種抽象化和幾何化就是“刪繁就簡”的具體體現(xiàn)。在視覺傳達(dá)設(shè)計中,提倡用最簡潔的圖形語言傳達(dá)最豐富的思想內(nèi)涵,其實也就是強調(diào)對圖形的高度概括、提煉和簡化,而西方更是注重幾何和抽象的圖形表達(dá)。這些現(xiàn)代設(shè)計理念,與傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中對形的處理觀念是基本一致的,并且在幾千年前就已經(jīng)開始運用了。另外,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)由于有漆畫、陶瓷、蠟染、刺繡、剪紙等多種藝術(shù)形式,其內(nèi)容比較豐富,處理“形”的手法也就各具特色。所以,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中對“形”的處理手法,很多都是值得我們視覺傳達(dá)設(shè)計學(xué)習(xí)和借鑒的。

其次,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)很注重形式美感,這種形式美感包括造型的獨特性、排列的秩序感,畫面空間的設(shè)計感和點、線、面等形式要素的組合關(guān)系。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中,很多造型藝術(shù)本身具有很強的形式美,已經(jīng)很講究對稱、均衡、比例、線條、色彩等帶給人的審美情感。如陶器的造型就很講究對稱和均衡,上面的裝飾紋樣不僅很注重線條和塊面的對比,色彩的搭配也很和諧。并且,還有很多由于機械有節(jié)奏的運動和通過重復(fù)的構(gòu)成手法而創(chuàng)造的圖案,具有強烈的秩序美。[2] 在敦煌壁畫中,隨處可見用于裝飾的各種卷草紋樣和適合圖案,尤其是藻井的裝飾,紋樣之豐富,裝飾之繁瑣可謂嘆為觀止,然而經(jīng)過藝術(shù)家的合理安排,整個畫面顯得井井有條。二方連續(xù)在不斷重復(fù)的過程中呈現(xiàn)出強烈的節(jié)奏感和秩序感,適合紋樣處處彰顯藝術(shù)家對畫面空間的把控,各種視覺元素遙相呼應(yīng),虛實相生,并且畫面中點、線、面關(guān)系處理到位,整體視覺效果統(tǒng)一?？梢?傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中對形式美感的追求,就如同我們進(jìn)行視覺傳達(dá)設(shè)計時所考慮的畫面構(gòu)圖和版式編排,目的都是為了形成強烈的視覺美感,從而喚起人們審美心理的愉悅。所以,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中對形式美感的追求為我們視覺傳達(dá)設(shè)計中的版式編排提供了參考的樣本,具有較高的藝術(shù)價值。

再次,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中的紋樣往往具有象征意義,如盤子上的暗八仙,象征延年益壽;瓷器上的蓮花寓意高潔;民間工藝美術(shù)里的葡萄、石榴以及百子圖等象征家族繁榮,子孫眾多;還有用龍鳳表示吉祥如意,用蝙蝠直接表現(xiàn)“福在眼前”等等。[3]傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中的這種象征性與現(xiàn)代設(shè)計有異曲同工之處,如視覺傳達(dá)設(shè)計中的標(biāo)識設(shè)計就常采用象征圖形來傳達(dá)企業(yè)文化、發(fā)展方向或者管理理念等,海報設(shè)計中也常用具有一定象征意味的圖形傳達(dá)深刻的思想主題和文化內(nèi)涵。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)所具有的博大精深的寓意性,對現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計來講,具有重大意義。一方面,它為我們的設(shè)計提供了眾多素材,豐富了我們的設(shè)計語言;另一方面,它為我們的設(shè)計提供了很多思考的切入點,對設(shè)計創(chuàng)意具有較強的指導(dǎo)意義;另外,它使我們在面對不同文化背景進(jìn)行有針對性的設(shè)計時,能準(zhǔn)確找到傳達(dá)設(shè)計意圖的最佳圖形符號。所以,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中的象征性是很值得我們關(guān)注的。

另外,傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)在造型上采用的夸張和變形,在構(gòu)圖上采用的重復(fù)、發(fā)射、漸變以及色彩的對比與調(diào)和等處理手法,與今天現(xiàn)代設(shè)計中的圖形語言和形式美的法則以及構(gòu)成有異曲同工之妙,可見,中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)對現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計來講,意義十分重大。

正是因為傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)有如此多的地方與現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計保持一致性,才在現(xiàn)代社會顯示出了其特有的生命力。所以我們在設(shè)計中運用傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)宣揚民族文化,弘揚民族精神的同時,更要不斷挖掘傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)對現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計有借鑒價值的東西。在設(shè)計中追求東西方文化的統(tǒng)一,追求傳統(tǒng)與現(xiàn)代的統(tǒng)一,才能夠在設(shè)計中既表現(xiàn)出民族的傳統(tǒng)精粹,又使自己的作品更具說服力。

參考資料:

傳統(tǒng)視覺藝術(shù)范文第3篇

關(guān)鍵詞：影視作品；動畫角色塑造；傳統(tǒng)文化

隨著計算機技術(shù)和信息技術(shù)的快速發(fā)展，動畫影視作品的風(fēng)格和特點呈現(xiàn)出百花齊放的現(xiàn)象，世界各國之間的動畫作品的交流也變得更加的頻繁。我國在動畫制作方面有著悠久的歷史，因而也有著豐厚的制作優(yōu)秀動畫的文化底蘊。但是，由于受到很多外來文化和動畫風(fēng)格的影響，目前我國的動畫制作和動畫角色設(shè)計正在朝著沒落的方向發(fā)展。隨著外來文化及其動畫制作的涌入，我國年輕人的思想觀念和價值取向都發(fā)生了很大的改變，其中追趕外來文化的潮流和盲目的跟風(fēng)已經(jīng)成為了我國的年輕人的中比較常見的現(xiàn)象。所以，為了讓我國的動作制作擺脫外來文化的影響，增強我國傳統(tǒng)文化的地位，讓我國的影視動畫角色設(shè)計更能夠展現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的特點，需要影視動畫創(chuàng)作者把創(chuàng)作動畫角色的思路打開，把中國傳統(tǒng)鮮明的藝術(shù)特點融入到動畫創(chuàng)作的過程中，為我國動畫事業(yè)的振興提供一條可行的發(fā)展道路。

一、影視動畫角色設(shè)計

對影視作品中的動畫人物進(jìn)行個性設(shè)計是非常重要的，動畫設(shè)計師通過對動畫角色進(jìn)行設(shè)計，能夠讓動畫人物在觀眾的面前呈現(xiàn)出大膽、鮮明的形象特點，增加人們對動畫角色的關(guān)注度和印象。所以在對動畫角色進(jìn)行塑造的時候，要能夠把動畫人物的性格和受眾的生活進(jìn)行結(jié)合，讓塑造出來的動畫角色能夠貼近人們的生活，這樣才能讓觀眾和動畫角色之間產(chǎn)生共鳴。同時通過對動畫角色進(jìn)行設(shè)計，能夠為影視動畫中的人物賦予更多的生命力，同時對于促進(jìn)故事情節(jié)的發(fā)展有著非常重要的作用。在世界各國的影視動畫中，有很多在人們心中留下深刻印象的動畫角色，但是通過對這些動畫進(jìn)行分析，我們可以看出，在人們心中留下深刻印象的動畫角色往往帶有本民族的文化特色和民族風(fēng)格。這些獲得成功的動畫角色就告訴我國的動畫角色的設(shè)計師在設(shè)計動畫角色的時候，要能夠把中國傳統(tǒng)的文化與動畫角色的設(shè)計結(jié)合在一起，只有根據(jù)中國傳統(tǒng)文化的特點和個性進(jìn)行的動畫角色設(shè)計才能夠受到更多人的喜愛，甚至走向國際這個大舞臺。目前在國際中具有較高關(guān)注度的唐老鴨和米老鼠等一些美國的動畫角色，他們的性格中帶有幽默詼諧和積極健康的民族性格。我國的動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也面臨著很嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，本身的動畫角色的設(shè)計不能夠和我國的傳統(tǒng)文化盡心結(jié)合，而且還面對著日本動畫市場和美國動畫市場的擠壓。我國有一些動畫創(chuàng)作者不斷的對美國和日本的動畫角色進(jìn)行模仿，以求獲得更多的關(guān)注，這就導(dǎo)致了我國的動畫角色的設(shè)計和傳統(tǒng)文化之間的聯(lián)系越來越低，甚至是一些動畫角色的設(shè)計完全脫離我國的傳統(tǒng)文化。為了能夠讓動畫人物能夠和觀眾產(chǎn)生共鳴，必須在設(shè)計動畫角色的時候要在日常生活中進(jìn)行取材，這樣設(shè)計的動畫角色才能和人們的個性特征和生活習(xí)性產(chǎn)生共鳴。影視動畫中的動畫人物是對人們美好生活的表達(dá)，它們通過角色身上所具備的鮮明的生命力和風(fēng)格特征來吸引觀眾的關(guān)注，同時動畫角色還能把觀眾帶入到一個獨特的內(nèi)心活動中，引起觀眾的一些特殊的記憶和情感。所以動畫角色的設(shè)計者需要利用自己的創(chuàng)造力和想象力來展現(xiàn)一個曲折的故事情節(jié)，以此獲得觀眾對于影視動畫的關(guān)注。

二、中國傳統(tǒng)文化在影視動畫角色設(shè)計中的應(yīng)用技巧

（一）水墨畫融合動畫角色的運動感水墨畫在我國已擁有了一千多年的發(fā)展歷史，它是我國傳統(tǒng)文化中的一個重要組成部分，代表著我國的傳統(tǒng)的審美情趣。隨著我國動畫產(chǎn)業(yè)的進(jìn)步和發(fā)展，我國的水墨動畫片對我國的水墨畫的特色和風(fēng)格有著很好的傳承和發(fā)揚，把水墨畫在展現(xiàn)我國的民族底蘊和文化特色上的優(yōu)勢都充分的體現(xiàn)出來。水墨動畫片無論是在色彩的展現(xiàn)，還是在氣韻、風(fēng)格和意境等方面都能夠展現(xiàn)出傳統(tǒng)水墨畫獨有的魅力，給觀眾向往和想象的空間。水墨動畫片是把現(xiàn)代的動畫片制作技術(shù)和我國傳統(tǒng)的水墨畫文化進(jìn)行結(jié)合的產(chǎn)物，是利用傳統(tǒng)文化進(jìn)行影視動畫角色設(shè)計的一個重要的方式。在我國的影視動畫角色設(shè)計的探索的道路上，動畫設(shè)計師在傳承我國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上進(jìn)行不斷的創(chuàng)新，水墨動畫片就是在這個探索過程中產(chǎn)生的一個發(fā)展機遇，這個機遇是我國影視動畫產(chǎn)業(yè)的一個新的發(fā)展道路，同時也是我國影視動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的一個轉(zhuǎn)折點。在我國的水墨動畫片的制作過程中有一個非常重要的創(chuàng)新，那就是改變了原先動畫角色設(shè)計中使用的單線平涂的模式，而是以水墨來進(jìn)行動畫角色的塑造，這樣塑造的動畫角色沒有明確的輪廓線，直接使用水墨來對故事情節(jié)進(jìn)行動畫的意境表達(dá)?！缎◎蝌秸覌寢尅肪褪且徊康湫偷乃珓赢嬈?，在這部動畫片中，動畫設(shè)計者直接使用水墨來對小蝌蚪等一些角色進(jìn)行設(shè)計，水墨的柔和的特點把小蝌蚪的神態(tài)表現(xiàn)得惟妙惟肖。在另一部的水墨動畫片《牧笛》中，通過水墨設(shè)計的靜態(tài)的水充分地展現(xiàn)了魚和牛的靈動，能夠讓觀眾深刻地體會到這部動畫片所要表現(xiàn)的意蘊。使用水墨動畫片是我國的動畫設(shè)計者在影視動畫角色設(shè)計時對傳統(tǒng)文化的一種應(yīng)用技巧，它開創(chuàng)了一種新的進(jìn)行動畫設(shè)計的方式，通過動畫設(shè)計者的不斷努力，將會帶動我國的動畫產(chǎn)業(yè)不斷向前發(fā)展，并且對全世界的動畫角色設(shè)計產(chǎn)生影響，是動畫產(chǎn)業(yè)的巨大的發(fā)展機遇。

（二）剪紙剪出動畫角色的平面感剪紙是一項對我國濃厚的傳統(tǒng)文化進(jìn)行傳承的藝術(shù)，其不僅僅是對我國幾千年歷史的傳承，而且還能夠反映出當(dāng)?shù)氐奈幕?、宗教和民俗等多個方面的內(nèi)容。剪紙作為一種獨特的手工藝術(shù)，隨著我國的不同歷史時期而發(fā)展，是對我國的歷史進(jìn)行考察研究的一個重要的參考方式。一些對我國的傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行研究的國外學(xué)者，往往在對剪紙進(jìn)行研究的時候會遇到很多的困難，不能夠?qū)艏埖奶卣餮芯客笍?。我國的第一部剪紙動畫片是《豬八戒吃西瓜》，這部剪紙動畫片在國內(nèi)和國外都受到了很多好評。雖然剪紙動畫片因為剪紙藝術(shù)本身的局限性，僅能展現(xiàn)一個平面視覺效果，使人們只能進(jìn)行正面和側(cè)面的視覺享受，但是剪紙動畫片是按照皮影戲的機構(gòu)來進(jìn)行動畫角色的形象和動作進(jìn)行設(shè)計的，通過錯落有致的紙點分布，能夠很好地把動畫角色的特點展現(xiàn)在觀眾眼前，給觀者帶來深刻的印象。在我國目前的剪紙動畫片中，《金色的海螺》是一部具有典型的手工技巧的代表作，它不僅僅具有濃厚的傳統(tǒng)文化的特色，而且在對動畫角色進(jìn)行展現(xiàn)的時候具有非常強烈的表現(xiàn)方式，讓動畫角色展現(xiàn)出更加豐富的動態(tài)感。例如海鳥在海面上的天空中飛翔的時候，起伏的波浪能夠讓動畫片的場景和鳥的飛翔變得更加活潑和生動，讓整部動畫片都充滿了生命力。在《金色的海螺》的角色背景中，使用的是我國傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)，這樣就把整個動畫片的畫面變得更加的融洽和細(xì)致；同時還運用了繪畫技術(shù)和手工剪紙技術(shù)來對角色的臉部形象塑造進(jìn)行創(chuàng)新。但是由于剪紙在影視動畫角色的創(chuàng)作中只能運用在平面的創(chuàng)作上，具有一定的局限性，而且已經(jīng)逐漸被一些動畫角色平面設(shè)計的方式替代，在對動畫角色創(chuàng)作者的意圖和藝術(shù)靈感都不能充分的實現(xiàn)。所以，隨著動畫技術(shù)和技巧的發(fā)展進(jìn)步，剪紙藝術(shù)已經(jīng)逐漸淡出了影視動畫角色的創(chuàng)作領(lǐng)域。

（三）京劇扮演影視動畫角色的獨特美感京劇在我國的發(fā)展已經(jīng)有200多年的歷史，它是我國傳統(tǒng)民族文化中的瑰寶，在世界各國都受到廣泛的歡迎和喜愛。京劇臉譜是我國特有的傳統(tǒng)文化，不同的臉譜都有著非常獨特的風(fēng)格和魅力。根據(jù)不同臉譜所采用的顏色和花紋的不同，我們可以分辨出角色所具有的性格特征和褒貶含義，或善或惡，或丑或美，或奸或忠。在京劇臉譜中，紅色為主色的臉譜代表的是義氣忠勇，屬于正面的角色；黑色為主色的臉譜表現(xiàn)的角色是屬于剛正不阿的形象；白色為主色的臉譜代表了角色屬于剛愎自負(fù)；金色的臉譜代表了神仙高人，紫色的臉譜代表了威武剛正的形象，藍(lán)色為主色的臉譜代表了角色是屬于剛強但陰險的形象。我國的影視動畫角色創(chuàng)作者應(yīng)該利用京劇的表現(xiàn)手法對角色的造型進(jìn)行設(shè)計，或者是借鑒臉譜對造型進(jìn)行設(shè)計。例如在影視動畫片《驕傲的將軍》里面，就是利用我國傳統(tǒng)的京劇臉譜的特征來對將軍的角色造型進(jìn)行設(shè)計的，把將軍目中無人的特征充分的展現(xiàn)出來；在對片中的師爺這個角色進(jìn)行創(chuàng)作的時候，利用的是我國傳統(tǒng)京劇中的丑角的臉譜和動作進(jìn)行設(shè)計的，通過對師爺這樣的角色設(shè)計，充分的為觀眾展現(xiàn)出了師爺諂媚的心理特點?！厄湴恋膶④姟芬惨虺浞值倪\用我國的傳統(tǒng)京劇文化元素而受到很多人的關(guān)注，給觀眾帶來非常豐富的視覺享受，同時還把我國的傳統(tǒng)文化中的所具有的獨特的魅力展示了出來。在另一部使用京劇元素的動畫片《西游記》中，對孫悟空的角色造型進(jìn)行了簡單化的縮小，這是因為孫悟空的性格特點是活潑機靈、向往自由，是一個跳來跳去的猴子，通過簡單的色彩對孫悟空的角色進(jìn)行設(shè)計，能夠把孫悟空的干練爽快的性格充分的展現(xiàn)出來，從而把他的猴子的本性展現(xiàn)出來，同時還能夠符合現(xiàn)代人的審美需求。《西游記》的動畫角色創(chuàng)作者除了簡化孫悟空的整體造型外，還把孫悟空的臉部刻畫進(jìn)行了一些調(diào)整，首先是用桃形來替代孫悟空的臉，同時還用了京劇元素對孫悟空的臉部細(xì)節(jié)進(jìn)行了刻畫，通過綠色的眉毛和金色的眼影，可以把孫悟空本身的放蕩不羈向往自由的性格展現(xiàn)出來，使其在觀眾心目中留下比較深刻的印象。

三、結(jié)語

傳統(tǒng)視覺藝術(shù)范文第4篇

論文關(guān)鍵詞：視覺藝術(shù) 單一思維 系統(tǒng)化 創(chuàng)新性

論文摘要：文章明確了視覺藝術(shù)的基本概念及其在教育中地位的重要性，重點探討了我國視覺藝術(shù)研究的現(xiàn)狀，即思維單一化，缺乏系統(tǒng)化和創(chuàng)新性的研究方法。提出今后研究者要在分析我國視覺藝術(shù)環(huán)境形成因素的基礎(chǔ)上（受不同歷史、政治、宗教、風(fēng)俗等因素的影響），融會中外優(yōu)秀的視覺藝術(shù)經(jīng)驗，才能避免研究方法的誤區(qū)，使我國今后的視覺藝術(shù)教育健康繁榮地發(fā)展。

早在史前時代，人類就用圖像模擬和創(chuàng)造自然世界，今天視覺藝術(shù)已經(jīng)成為人們傳達(dá)文化信息的重要系統(tǒng)，是人文科學(xué)的新領(lǐng)域并占據(jù)著重要的地位，當(dāng)代文化理論更稱之為“圖像的轉(zhuǎn)換”。忽略了視覺藝術(shù)發(fā)展的有機整體必然造成文化的斷層。到目前為止，對視覺藝術(shù)并沒有一個完全合理的概念解釋，一般是指人們將眼睛所看到的自然形象，進(jìn)行有意識的描繪，完成某種功用，賦予藝術(shù)作品一種文化內(nèi)涵，并通過不同的載體傳播與交流思想。視覺藝術(shù)的形式有很多，主要有以下幾大類：繪畫、影視、雕塑、服裝、廣告、攝影、動漫、建筑、多媒體藝術(shù)等。視覺藝術(shù)教育已經(jīng)成為重要的專業(yè)教育組成部分。視覺藝術(shù)研究方法直接決定著其教育的科學(xué)性。本文將分析我國視覺藝術(shù)研究存在的主要問題，并提出一些對策建議。

一、我國視覺藝術(shù)教育研究存在的主要問題

1.我國視覺藝術(shù)教育研究存在單一思維模式

我國早期的視覺藝術(shù)是在一個與外界相對隔離的半封閉環(huán)境中形成的，帶有農(nóng)耕經(jīng)濟特征和血緣宗法制度，是儒、釋、道等不同文化形態(tài)相互融合的自發(fā)性獨立文化體系。今天我國的視覺藝術(shù)產(chǎn)品隨著經(jīng)濟形勢的發(fā)展異常繁榮，視覺藝術(shù)研究卻一直未受到應(yīng)有的重視（其中還包括基礎(chǔ)文化藝術(shù)設(shè)施的建設(shè)，如藝術(shù)博物館、大學(xué)視覺藝術(shù)的學(xué)科建設(shè)），這既不符合社會發(fā)展規(guī)律，也難以推動文化藝術(shù)的整體健康發(fā)展。

例如，目前我國的繪畫藝術(shù)研究就是一種典型的單一思維。由于我國的繪畫藝術(shù)擁有傳承數(shù)千載的歷史背景并有人數(shù)眾多的從業(yè)者，這造就了許多單一范圍內(nèi)（中國）根深蒂固的思維模式，違背了藝術(shù)的多樣發(fā)展規(guī)律。學(xué)校的繪畫教育甚至還停留在簡單的基礎(chǔ)訓(xùn)練和理論研究中，特別是我國油畫的百年發(fā)展史，在缺乏對“真實”的學(xué)習(xí)和“文化斷層”雙重因素影響下，其功能性正逐漸喪失。

2.我國視覺藝術(shù)教育研究缺乏系統(tǒng)化

隨著經(jīng)濟的快速發(fā)展，我國視覺藝術(shù)研究亟待與世界接軌。盡管有更多機會學(xué)習(xí)西方視覺藝術(shù)的先進(jìn)經(jīng)驗，但目前有些人研究方法簡單，不是拿來直接抄襲就是東拼西湊。主要原因是研究者在對視覺藝術(shù)學(xué)科間的比較研究中缺乏應(yīng)有的聯(lián)系，沒有融會貫通，沒有系統(tǒng)了解中西方視覺藝術(shù)及各種流派的變化，忽視系統(tǒng)的美學(xué)知識理論指導(dǎo)，而進(jìn)行盲目的實踐。長此以往，研究逐漸就會陷入尷尬的境地，沒有自己的創(chuàng)新性和民族特點。

通過對我們本民族的視覺藝術(shù)與國外視覺藝術(shù)的研究可以發(fā)現(xiàn)，由于地域、民俗和宗教信仰的差別，在傳統(tǒng)視覺藝術(shù)上存在明顯的不同之處。缺乏系統(tǒng)化也表現(xiàn)在我國視覺藝術(shù)研究專著貧乏，難以在教育研究中起到指導(dǎo)借鑒作用。系統(tǒng)化研究就需要理順視覺藝術(shù)發(fā)展的脈絡(luò)，細(xì)致入微地從視覺藝術(shù)的繪畫、圖案、包裝、招貼等方面比較研究中外在傳統(tǒng)視覺藝術(shù)方面的不同之處，提高研究者的創(chuàng)作能力。

3.我國視覺藝術(shù)教育研究需要創(chuàng)新性的思維方法

視覺藝術(shù)的發(fā)展源自于人類無限的創(chuàng)造活力。長期的單一思維和缺乏系統(tǒng)化的研究方法從根本上阻礙了創(chuàng)造力的發(fā)揮，束縛了想象力的培養(yǎng)，其中包括創(chuàng)新性的思辯能力。因為創(chuàng)新性的觀點來源于最少程度的思想限制和對課題的系統(tǒng)把握，有了豐富知識的指引，才能創(chuàng)新樣式，保持視覺藝術(shù)發(fā)展的活力，并能指引健康的文化藝術(shù)發(fā)展方向。比如基礎(chǔ)教育中強化構(gòu)成藝術(shù)中的形式語言，而形式語言的圖像符號就需要學(xué)生作為創(chuàng)新點展開無限想象的空間。視覺藝術(shù)的創(chuàng)新性思維方式的培養(yǎng)應(yīng)當(dāng)成為今后的首要教學(xué)目的。 轉(zhuǎn)貼于

二、我國視覺藝術(shù)研究誤區(qū)及解決策略

視覺藝術(shù)的繁榮程度是一個國家經(jīng)濟繁榮的重要標(biāo)志之一，而研究方法的科學(xué)程度從根本上又決定了視覺藝術(shù)的發(fā)展方向。我國薄弱的藝術(shù)教育力量和視覺藝術(shù)的歷史經(jīng)驗無法適應(yīng)視覺藝術(shù)研究發(fā)展的需求，一些行政干預(yù)也違背了市場規(guī)律。要解決思維單一化，前提是加強視覺藝術(shù)的基礎(chǔ)教育，重視視覺藝術(shù)發(fā)展的文化地位，特別要排除行政思維等非專業(yè)性干預(yù)。

我國在視覺藝術(shù)研究中從根本上缺少跨學(xué)科、系統(tǒng)化的研究方向。目前在我國繪畫藝術(shù)加速彌補文化斷層的基礎(chǔ)上，設(shè)計似乎也開始逐漸建立自身完整的研究體系，這主要得益于國際商業(yè)交流的頻繁，促進(jìn)了跨學(xué)科、系統(tǒng)化的進(jìn)程。但視覺藝術(shù)設(shè)計較繪畫似乎更加忽視自身藝術(shù)史的研究，對國外藝術(shù)史也存在斷章取義，這必將使我國的視覺設(shè)計發(fā)展成為無源之水、無本之木。比如研究傳統(tǒng)圖案在包裝上的應(yīng)用，思維不能僅限于傳統(tǒng)圖案，若將當(dāng)代文化內(nèi)涵和中外傳統(tǒng)圖案設(shè)計元素聯(lián)系起來，發(fā)現(xiàn)共同點，去掉不適合現(xiàn)代社會的因素，效果會更好。不同設(shè)計能夠體現(xiàn)不同國度的風(fēng)俗變化，擴展品牌的國際聲譽，視覺設(shè)計更能達(dá)到出奇制勝的目的。系統(tǒng)化提示我們在設(shè)計中不僅要考慮功能性、裝飾性，還可以從其他不同藝術(shù)形式中尋找裝飾語言。要很好地運用形式美的要素，把不同的表現(xiàn)形式運用在同一平面上，使之協(xié)調(diào)整合成為一個完善的創(chuàng)意。因為形式要素中點、線、面的運用一定是相通的。當(dāng)然，由于時代的不同，藝術(shù)風(fēng)格也要相應(yīng)變化，要考慮地域、風(fēng)俗習(xí)慣、民族性、宗教信仰等各種條件，并且涉及到社會學(xué)、心理學(xué)、宗教學(xué)、民俗學(xué)等多學(xué)科的知識，使之融會貫通，更加系統(tǒng)化，成為雅俗共賞的設(shè)計樣式。這樣才能設(shè)計出有創(chuàng)新性、國際性的大品牌產(chǎn)品，為產(chǎn)品走向世界奠定基礎(chǔ)。

創(chuàng)新性依賴于完善的創(chuàng)作思路，而提升創(chuàng)新性的關(guān)鍵在于解放思想、深入探索，挖掘創(chuàng)作者的潛力。這也迫使我們的視覺藝術(shù)教育研究進(jìn)入這一良性循環(huán)軌道。

結(jié)語

本文主要是探究我國當(dāng)下視覺藝術(shù)教育研究的一般思維方法誤區(qū)，從視覺藝術(shù)的圖案、包裝等應(yīng)用方面及繪畫藝術(shù)實例，比較分析我國在視覺藝術(shù)研究方面的不足，從中找到今后需要改進(jìn)、提高的地方。研究時避免單一化，追求多元化、跨學(xué)科的思維方式；將知識整合，汲取中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精華，創(chuàng)造出更接近自然、更人性化的視覺藝術(shù)作品；學(xué)習(xí)國外的視覺藝術(shù)創(chuàng)新性方法，在借鑒之后提倡更富新意的創(chuàng)作。因此，研究者要能跨學(xué)科，互相取長補短、融會貫通，推動我國視覺藝術(shù)走積極健康的發(fā)展之路。

參考文獻(xiàn)

[1]魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ?藝術(shù)與視知覺[M].成都：四川人民出版社，2001.

傳統(tǒng)視覺藝術(shù)范文第5篇

2012年7月，澳大利亞國家課程評估和報告委員會公布《澳大利亞課程標(biāo)準(zhǔn)：藝術(shù)（幼兒園至十年級）》（以下簡稱《標(biāo)準(zhǔn)》），向社會征求意見。這是澳大利亞有史以來第一套幼兒園至中學(xué)的全國統(tǒng)一藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)。《標(biāo)準(zhǔn)》包括舞蹈、戲劇、媒體藝術(shù)、音樂、視覺藝術(shù)等五個藝術(shù)門類的課程。在幼兒園和小學(xué)階段，學(xué)校必須提供以上所有門類的課程，使學(xué)生能較全面地接觸和認(rèn)識藝術(shù)。中學(xué)階段七、八年級開始，學(xué)生可以根據(jù)興趣和愛好在這五個藝術(shù)門類中自由選擇其中一個或數(shù)個門類。幼兒園至小學(xué)二年級的課時必須達(dá)到120小時，小學(xué)三至六年級為100小時，中學(xué)七至十年級是160小時，學(xué)?？梢宰孕袥Q定教學(xué)安排。

《標(biāo)準(zhǔn)》認(rèn)為，藝術(shù)教育的總目標(biāo)是發(fā)展學(xué)生的以下多種能力：

·創(chuàng)造力、想象力和各種技術(shù)，以及審美和批判性思維與實踐，通過參與創(chuàng)作和回應(yīng)藝術(shù)作品提高自信心。

·好奇心和各種技能，研究和運用創(chuàng)新的藝術(shù)手法和可用的技術(shù)表達(dá)各種想法，通過多種觀點發(fā)展移情能力。

·美學(xué)知識和溝通能力：通過有意義的方式重視和分享經(jīng)驗，表達(dá)、表現(xiàn)和交流有關(guān)個人和他人的想法。

·通過接觸各國藝術(shù)家、藝術(shù)形式、藝術(shù)活動和業(yè)界人士，洞察與了解當(dāng)?shù)?、地區(qū)和全球的文化、歷史和藝術(shù)傳統(tǒng)。

《標(biāo)準(zhǔn)》將每門藝術(shù)學(xué)科的學(xué)習(xí)內(nèi)容劃分為兩大部分——創(chuàng)作(making)與回應(yīng)(responding)。所謂創(chuàng)作，即運用過程、技術(shù)、知識與技能創(chuàng)作藝術(shù)作品。其目的是發(fā)展學(xué)生“想象與即興創(chuàng)作（表演）”、“探索藝術(shù)元素、材料、技術(shù)和過程，并形成自己的藝術(shù)作品”、“實踐技能與技巧”、“通過藝術(shù)作品交流各種想法”以及“將所學(xué)的藝術(shù)與其他藝術(shù)學(xué)科和學(xué)習(xí)領(lǐng)域相聯(lián)系”。而所謂回應(yīng)，即探索、回應(yīng)、分析和闡釋藝術(shù)作品。其目的是發(fā)展學(xué)生“反思自己的藝術(shù)作品”、“回應(yīng)他人的藝術(shù)作品”以及“從社會、文化和歷史的情境來看待藝術(shù)作品”。這兩大部分，既獨立又有相互之間的聯(lián)系。

2010年，澳大利亞國家課程評估和報告委員會還制定了包括聽說讀寫、計算能力、信息交流技術(shù)、批判和創(chuàng)造性思維、個人和社會的能力、倫理行為、跨文化理解等七項綜合能力，以及包括土著人歷史和文化、亞洲及澳大利亞與亞洲的關(guān)系、可持續(xù)發(fā)展這三個跨課程主題，并要求各門學(xué)科的教學(xué)都要融入這“七大綜合能力”的培養(yǎng)和“三大主題”的學(xué)習(xí)。

限于篇幅，現(xiàn)將《標(biāo)準(zhǔn)》中有關(guān)視覺藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)中的課程定位、課程目標(biāo)、課程內(nèi)容說明、各年級段的學(xué)習(xí)內(nèi)容與成就標(biāo)準(zhǔn)等翻譯、介紹如下，與同行分享和共同學(xué)習(xí)。

一、視覺藝術(shù)課程定位

在視覺藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生接觸到美術(shù)、工藝和設(shè)計等多種藝術(shù)形式。通過對傳統(tǒng)和新興的視覺藝術(shù)創(chuàng)作和批評的實踐，學(xué)生相互之間探索和交流各自內(nèi)心的意圖和信息。如同所有的藝術(shù)形式一樣，視覺藝術(shù)也能夠引起、鼓舞和豐富學(xué)生的各種能力，激發(fā)學(xué)生的想象力，并促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)意和表現(xiàn)能力的提高。

視覺藝術(shù)為學(xué)生提供各種機會，去探討視覺藝術(shù)領(lǐng)域中各種復(fù)雜和豐富的手段。通過各種探討、實踐的機會，使學(xué)生提高創(chuàng)意和表達(dá)能力，并能夠完善他們所創(chuàng)作的作品。

視覺藝術(shù)的學(xué)習(xí)能夠讓學(xué)生從視覺藝術(shù)的創(chuàng)作者和觀眾的角度，去探索他們所處的社會，并拓展知識、認(rèn)知和各種技能技巧。視覺藝術(shù)作為一種藝術(shù)形式，已存在了數(shù)百年，并仍在繼續(xù)發(fā)展著。視覺藝術(shù)鼓勵學(xué)生進(jìn)行各種視覺形式的交流，視覺語言的探討，以及了解自己和他人的社會、文化和技術(shù)，并對個人或與他人共同完成的藝術(shù)作品所反映的各種想法作出回應(yīng)。

通過視覺藝術(shù)的學(xué)習(xí)，學(xué)生既對世界文化有所了解，又形成了批判性思維和創(chuàng)新性思維的能力，并具有想象力。通過在視覺藝術(shù)中探索不同歷史、文化和社會，學(xué)生學(xué)會了表達(dá)對世界的各種看法及用視覺進(jìn)行思維以及與他人合作的工作方法。

二、視覺藝術(shù)課程目標(biāo)

視覺藝術(shù)課程目標(biāo)是培養(yǎng)學(xué)生：

·通過視覺藝術(shù)創(chuàng)作和交流等手段，提高自信心、好奇心、想象力和樂于表達(dá)的能力。

·運用視覺藝術(shù)的技能、語言、材料、工藝和技術(shù)，通過視覺藝術(shù)知識、理解力、制作過程和創(chuàng)新思維，形成各種觀念。

·通過視覺藝術(shù)的實踐和認(rèn)識，成為具有批判性思維和創(chuàng)新能力的人，學(xué)會尊重和理解傳統(tǒng)的、歷史的和各種文化的視覺藝術(shù)與藝術(shù)家。

三、視覺藝術(shù)課程內(nèi)容說明

《標(biāo)準(zhǔn)》要求學(xué)生在視覺藝術(shù)學(xué)習(xí)中探索了解不同藝術(shù)形式及其相關(guān)的制作方法。這些形式既包括二維形式，如素描、色彩畫等；又包括三維形式，如陶藝、雕塑、裝置藝術(shù)等；還包括四維形式，如基于時間的裝置藝術(shù)作品、行為藝術(shù)作品、數(shù)字動漫、視頻等。

其次，《標(biāo)準(zhǔn)》要求，學(xué)生應(yīng)當(dāng)在視覺藝術(shù)學(xué)習(xí)中，學(xué)會運用視覺語言中的“元素”和“原則”，進(jìn)行視覺藝術(shù)作品創(chuàng)作。所謂“元素”，包括線條、形狀、形體、空間與時間、色彩、肌理、明暗等。所謂“原則”，包括重復(fù)、節(jié)奏、對比、變化、強調(diào)、比例、平衡、統(tǒng)一、和諧、運動等。

第三，《標(biāo)準(zhǔn)》將視覺藝術(shù)課程學(xué)習(xí)分為“創(chuàng)作”與“回應(yīng)”兩大部分。其中，“創(chuàng)作”包括學(xué)生嘗試和體驗視覺藝術(shù)中傳統(tǒng)的和新的技術(shù)，個人或集體共同進(jìn)行藝術(shù)品創(chuàng)作。這些藝術(shù)作品，反映學(xué)生探索視覺語言，以及對自己和他人的社會、文化和創(chuàng)作技術(shù)認(rèn)識的各種想法?！盎貞?yīng)”包括學(xué)生在學(xué)習(xí)視覺藝術(shù)語言、技能和技術(shù)時，對概念和空間的探索，學(xué)會從不同視角探索視覺藝術(shù)作品，并進(jìn)而產(chǎn)生自己的看法，同時也學(xué)會理解他人的各種看法?！稑?biāo)準(zhǔn)》提出，這兩部分都應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生具有如同藝術(shù)家、設(shè)計師、工藝師、評論家、歷史學(xué)家和觀眾一樣的知識、理解力和技能。

第四，《標(biāo)準(zhǔn)》要求，在視覺藝術(shù)課程中，要融入“七大綜合能力”和“三大主題”的學(xué)習(xí)。

第五，《標(biāo)準(zhǔn)》反復(fù)強調(diào)，學(xué)生在藝術(shù)創(chuàng)作時，要學(xué)會安全地使用工具和材料；在使用他人的圖像和作品時，應(yīng)征得別人的許可，不能抄襲他人的作品；等等。

四、各年級學(xué)習(xí)內(nèi)容與成就標(biāo)準(zhǔn)

（一）幼兒園至二年級學(xué)習(xí)內(nèi)容與成就標(biāo)準(zhǔn)

在幼兒園至二年級階段學(xué)習(xí)中，要求學(xué)生與同伴、老師—起，學(xué)會獨立地創(chuàng)作和回應(yīng)視覺藝術(shù)作品。通過創(chuàng)作視覺藝術(shù)作品，來反映自己家庭、社區(qū)以及周圍所發(fā)生的事情；學(xué)習(xí)使用一系列的材料、媒介和技術(shù)，來創(chuàng)作素描、色彩畫、版畫、雕塑、攝影和多媒體等視覺藝術(shù)作品；學(xué)習(xí)對自己和同伴的作品作出回應(yīng)，談?wù)撟约旱慕?jīng)歷與視覺藝術(shù)作品之間的影響關(guān)系。

1．幼兒園至二年級學(xué)習(xí)內(nèi)容說明

創(chuàng) 作

(1)觀察和想象各種圖像、物體、圖形和形式

·認(rèn)識到素描、繪畫、物體、空間可以用來代表和表達(dá)想象與各種情感。

·利用天然物和人造物中的各種圖像和物體來進(jìn)行觀察和玩耍。

·結(jié)合各種圖像、形狀、圖形和空間進(jìn)行玩耍。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、個人與社會能力、信息交流技術(shù)、跨文化理解

(2)探索并玩耍一系列圖像、材料、物體外表、空間、技術(shù)、圖形和形式

·發(fā)現(xiàn)和描述自然物與人造物中各種材質(zhì)的特性，例如黏土、硬紙板、油畫布、各種模型、水彩顏料、木制品、塑料制品以及多媒體。

·使用一系列傳統(tǒng)的和當(dāng)代的數(shù)字媒介、材料和工藝流程，用富有想象力的方式探索藝術(shù)、工藝與設(shè)計的各種元素。

·使用、儲存和清潔各種材料、工具和設(shè)備時，例如，當(dāng)使用剪刀、鉛筆、蠟筆、記號筆、膠水、顏料、畫筆、黏土等工具和材料時，要養(yǎng)成安全、隨機應(yīng)變和可持續(xù)利用的意識。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、信息交流技術(shù)、聽說讀寫

跨課程主題學(xué)習(xí)

土著歷史和文化、亞洲、澳大利亞與亞洲的關(guān)系

(3)創(chuàng)作各種圖像、立體物、形狀和空間時，談?wù)撟约旱南敕ê筒牧?/p>

·談?wù)撟约簞?chuàng)作的視覺藝術(shù)作品，描述其主題、想法以及作品名稱的命名等特征。

·在扮演藝術(shù)家的角色創(chuàng)作藝術(shù)作品時，要考慮自己的創(chuàng)作意圖。

·描述所選擇的媒介、創(chuàng)作過程以及工具是如何影響藝術(shù)作品的。

綜合能力

個人與社會能力

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(4)制作熟悉的或是想象、記憶中的各種人物、事物和經(jīng)歷的視覺藝術(shù)作品

·創(chuàng)作原創(chuàng)的藝術(shù)作品，描述作品中所體現(xiàn)的主題、想法和特征。

·創(chuàng)作描繪日常生活中有關(guān)自己、家人、朋友、寵物、家庭、學(xué)校和社區(qū)情景的視覺藝術(shù)作品。

·利用自然或人造環(huán)境中的圖像、事物以及可利用的再生材料，創(chuàng)作視覺藝術(shù)作品。

綜合能力

個人與社會能力

(5)認(rèn)識到視覺和空間的觀念是以不同方式形成和被理解的

·根據(jù)周邊世界的生活經(jīng)驗設(shè)想一個主題，用二維、三維或四維等形式進(jìn)行探討。

·發(fā)現(xiàn)視覺和空間元素可以通過不同媒介、材料和制作過程得到延伸，進(jìn)而改變意圖。

·考慮到家庭、場所或社區(qū)需要，用視覺和空間的觀念創(chuàng)作新的圖像和立體物。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、跨文化理解、計算能力

(6)視覺藝術(shù)與藝術(shù)和其他學(xué)科領(lǐng)域的聯(lián)系

·使用現(xiàn)有的數(shù)字技術(shù)瀏覽、復(fù)制、分享各種圖像和觀念。遵守不能抄襲他人作品的規(guī)則。

·嘗試在課堂上根據(jù)交通、水、植物、動物之類的主題，從色彩和肌理元素方面進(jìn)行分析研究。

·通過學(xué)維的繪畫、素描形式，以及三維和四維的形式，了解藝術(shù)和其他學(xué)科領(lǐng)域之間的聯(lián)系，如繪制正方形圖形或塑造錐狀物體都與數(shù)學(xué)學(xué)科有聯(lián)系。

綜合能力

信息交流技術(shù)、聽說讀寫、倫理行為

與藝術(shù)和其他學(xué)科領(lǐng)域的聯(lián)系

音樂、戲劇、地理、數(shù)學(xué)

回 應(yīng)

(7)在視覺藝術(shù)作品中使用視覺藝術(shù)術(shù)語來分享思想、觀念和情感

·描述視覺藝術(shù)作品中的視覺藝術(shù)術(shù)語。

·談?wù)撘曈X藝術(shù)作品中能吸引注意力的方面。

·分享并比較自己和同伴之間對視覺藝術(shù)作品存在的各自不同的看法。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、聽說讀寫、個人與社會能力

(8)談?wù)撍藙?chuàng)作的視覺藝術(shù)作品時，顧及不同的觀點

·從不同的視角對自己的視覺藝術(shù)作品中的特點或內(nèi)容進(jìn)行描述。

·比較各種視覺藝術(shù)作品，談?wù)剬ζ溆∠蠡蛳敕ā?/p>

·觀看各種視覺藝術(shù)作品，探討不同時代或不同地區(qū)的人是如何進(jìn)行詮釋的。

綜合能力

聽說讀寫、跨文化理解、批判性和創(chuàng)造性思維

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(9)認(rèn)識在各種視覺藝術(shù)中體現(xiàn)不同環(huán)境、社會、文化和時代

·討論視覺藝術(shù)如何告訴我們有關(guān)生活或往日生活的變化。

·根據(jù)自己的視覺藝術(shù)作品，描述其中所反映的自身生活和文化經(jīng)歷。

·討論來自不同社會和文化背景的視覺藝術(shù)作品，包括土著和托雷斯海峽島民的藝術(shù)作品中所反映出的各種符號、故事和傳統(tǒng)。

綜合能力

跨文化理解

跨課程主題學(xué)習(xí)

土著歷史和文化、亞洲、澳大利亞與亞洲的關(guān)系

2．幼兒園至二年級的成就標(biāo)準(zhǔn)

到二年級階段學(xué)習(xí)結(jié)束，學(xué)生會利用各種方法、技能、材料和工藝來創(chuàng)作視覺藝術(shù)作品，用以表達(dá)自己的各種想法。

學(xué)生會分享和描述自己或他人創(chuàng)作的視覺藝術(shù)作品。會把創(chuàng)作視覺藝術(shù)作品看成是自己的一種經(jīng)歷。

（二）三至四年級學(xué)習(xí)內(nèi)容與成就標(biāo)準(zhǔn)

在三至四年級學(xué)習(xí)階段中，學(xué)生與同學(xué)、老師、學(xué)習(xí)共同體—起，學(xué)習(xí)獨立地制作和回應(yīng)視覺藝術(shù)作品。學(xué)生通過個性化的視覺藝術(shù)作品，發(fā)展藝術(shù)性的各種想法。學(xué)習(xí)使用各種材料、媒介以及方法，制作不同形式的視覺藝術(shù)作品。學(xué)習(xí)有特色的藝術(shù)傳統(tǒng)，包括素描、色彩畫、雕塑、版畫和數(shù)字作品。學(xué)生學(xué)會對自己、同伴和藝術(shù)家的作品作出回應(yīng)。學(xué)習(xí)描述如何運用不同材料激勵各種想法，進(jìn)行藝術(shù)作品創(chuàng)作。

1．三至四年級學(xué)習(xí)內(nèi)容說明

創(chuàng) 作

(1)探索如何表達(dá)自己所看到或想象到的各種圖像、形式、事物和空間

·嘗試二維、三維和四維的創(chuàng)作方法和形式，啟發(fā)個人的經(jīng)歷。

·探索自己和他人代表不同情境的圖像、立體物、觀念和空間。

·在自然和人造環(huán)境中學(xué)會從不同視角觀察各種空間和事物。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、信息交流技術(shù)、個人與社會能力、計算能力

(2)調(diào)查與嘗試不同媒介和技術(shù)的特性，發(fā)展預(yù)期的效果

·結(jié)合各種媒介和材料的特性，探索不同的效果，例如用再生材料制作拼貼畫，顯示材料的不同肌理和對比。

·調(diào)查自然的、人造的和數(shù)字化的環(huán)境和材料，用來創(chuàng)作出不同效果的藝術(shù)作品。

·調(diào)查不同材料特性對環(huán)境造成的影響。選擇材料時要考慮其用途以及回收和再利用的可能。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、信息交流技術(shù)、聽說讀寫、個人與社會能力

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(3)通過利用各種媒介、視覺藝術(shù)的實踐和各種觀念，發(fā)展藝術(shù)創(chuàng)作的技巧

·分析自己的視覺藝術(shù)作品中有關(guān)主題、材料和制作方法的特點。

·探索能代表他人的生活、文化和居住地的各種藝術(shù)創(chuàng)作技巧和方法。

·選擇最能代表其作品主題特點的形式和技巧。

綜合能力

跨文化理解、個人與社會能力、倫理行為

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(4)嘗試各種技術(shù)、工具和形式，以發(fā)展他們的技能，并完善其藝術(shù)創(chuàng)作

·使用不同的技術(shù)和形式，創(chuàng)作有關(guān)個人、文化和社會觀念的藝術(shù)作品。

·運用傳統(tǒng)的和現(xiàn)有的數(shù)字藝術(shù)工具、材料和技術(shù)，創(chuàng)作各種視覺藝術(shù)作品，探討其不同的效果和意義。

·認(rèn)識到藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中為了所創(chuàng)作的視覺藝術(shù)作品給別人和自己觀賞，有著不斷完善和提高他們技能的要求。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、聽說讀寫、計算能力

(5)分享和展示視覺藝術(shù)作品，重點關(guān)注各種細(xì)節(jié)、創(chuàng)作意圖和所使用的技術(shù)

·談?wù)摶蛴梦淖置枋鏊麄儎?chuàng)作的視覺藝術(shù)作品，重點在各種細(xì)節(jié)、創(chuàng)作意圖和所使用的技術(shù)上。

·選擇視覺藝術(shù)作品，在學(xué)校、社區(qū)或網(wǎng)絡(luò)上舉辦展覽進(jìn)行展示。

·設(shè)計和籌劃有效展示藝術(shù)作品的各種方法，例如選擇畫框、裝畫框或展廳空間的安排等。

綜合能力

批判性和創(chuàng)造性思維、個人與社會能力、計算能力、信息交流技術(shù)

跨課程主題學(xué)習(xí)

可持續(xù)發(fā)展

(6)視覺藝術(shù)創(chuàng)作與舞蹈、戲劇、媒體藝術(shù)、音樂和其他學(xué)科領(lǐng)域相結(jié)合

·嘗試采用現(xiàn)有的數(shù)字技術(shù)與藝術(shù)或其他學(xué)科領(lǐng)域組成視覺藝術(shù)作品。遵守不能抄襲他人作品的規(guī)則。

·結(jié)合藝術(shù)或其他學(xué)科領(lǐng)域，創(chuàng)作靜態(tài)或動態(tài)的圖像，例如根據(jù)一次短途旅行的照片，創(chuàng)作一組反映視覺經(jīng)歷的藝術(shù)作品。

·根據(jù)課堂中所研究的課題，例如生物、行星等，探討色彩和肌理的元素。

綜合能力

信息交流技術(shù)

與藝術(shù)和其他學(xué)科領(lǐng)域的聯(lián)系