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舞蹈基本功范文第1篇

壓腿是舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練中最為基本的訓(xùn)練內(nèi)容，分別為壓前腿、壓旁腿和壓后腿。壓腿練習(xí)有助于打開學(xué)生腿部關(guān)節(jié)的韌帶。壓腿時要保持腿部關(guān)節(jié)的直立，腳背向外打開并繃直，同時保持上半身的直立，向下壓至上半身和腿部之間沒有縫隙。個別學(xué)生韌帶太緊，在壓腿的過程中不必苛求一定要壓下去，而是要保持正確的姿態(tài)，通過長期訓(xùn)練拉長韌帶，達(dá)到要求。其別要注意的是胯部要端正，壓旁腿和后腿時最容易出胯和斜胯，需要及時矯正。在壓旁腿時，同側(cè)的手要扶住把桿，另一只手臂緊貼在耳邊向腿靠近，并盡量向遠(yuǎn)處伸展，拉長旁腰。在壓后腿時，注意肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，并向后伸展。

壓肩

壓肩是打開肩部韌帶的練習(xí)。壓肩時，雙臂伸直放在把桿上，兩腿之間的距離略等于肩寬，頭部和脊柱放松，向下壓時要能感覺到肩部韌帶被拉長。

推腳背組合

腳背的好壞因人而異，大部分取決于先天因素，但也不能忽視后天的訓(xùn)練。在訓(xùn)練之前，從腳尖到整個大腳背都要活動開。訓(xùn)練時，雙手扶把桿，挺胸抬頭，收腹提臀，雙腳并攏站好，先從單腳背訓(xùn)練開始。 1到2拍時單腳腳后跟抬起，腳趾緊扒地面，3到4拍時腳尖繃直，向墻內(nèi)推，使整個腳背繃成月牙型，5到8拍時換另一只腳，動作相同，雙腳背練習(xí)亦同。年齡小的學(xué)生在做此類訓(xùn)練時注意力不集中，容易低頭去看自己和他人的動作 ，在做推腳背時，雙腳容易打開，但腳背推不起來，需要時刻提醒和規(guī)范動作。

踢后腿

雙手扶著把桿，雙腳呈小八字站好，膝蓋繃直，頭抬起來，平視前方。在踢后腿的過程中，上半身保持不動，不要側(cè)身回頭，胯不能松，腳背和膝蓋都要繃直，切忌身體前傾。如果還是做不到位，可以先單一地練習(xí)控后腿，即雙手扶著把桿，把一條腿向后抬起來，然后再過渡到踢后腿。

劈腿跳

劈腿跳是為學(xué)習(xí)中間大跳做準(zhǔn)備、以手扶把桿的跳躍組合。在做這一動作跳起來的時候，要注意雙腳一前一后同時打開，打開過程中，繃直腳背，伸直膝蓋，跳躍越高，腿叉越開越好。著地時，雙腳快速收攏落地。

大踢腿

大踢腿是培養(yǎng)腿的力度和開度的訓(xùn)練。不論是前腿還是旁腿，都要保持上半身直立，中段夾緊，眼睛注視前方。踢腿過程中，同樣要注意腳背和膝蓋落繃直。有許多學(xué)生在踢腿的時候，為了讓腿部可以碰到身體，上半身極力向前夠，這樣一來，頸部便會往回縮，頭向前探，雙膝彎曲，非常難看。所以，在踢腿前一定要記住踢不高沒有關(guān)系，最重要的是保持正確的姿態(tài)。在這一前提下，經(jīng)過刻苦練習(xí)，腿便會越踢越高，韌帶也會越拉越長。除了身體和腿要注意外，兩只手臂也不能忽視，在踢腿過程中，一定要保證手臂端平，不能放松下來。

劈腿

劈腿有利于拉伸腿部韌帶。在訓(xùn)練時，注意腳背不能松弛。我們可以按照這樣的順序訓(xùn)練：第一步，左腳在前劈腿，雙手抱住左腳，堅持1到2分鐘，然后腿保持不動，身體向后仰，有基礎(chǔ)的學(xué)生可以讓右手撐住地面，左手抓住后腿；第二步，左腳在前的豎叉不動，身體向右轉(zhuǎn)的同時變胯變?yōu)闄M叉，雙腳背不要趴倒在地面，上半身和腳背都要立起來，然后上半身趴倒在地面，雙手臂向前伸展，趴胯1到2分鐘；第三步，橫叉不動，身體再向右轉(zhuǎn)，變?yōu)橛夷_在前的豎叉，重復(fù)動作。

小跳組合

小跳組合訓(xùn)練的是學(xué)生的彈跳能力，可由簡單的一二五位小跳發(fā)展到相互交叉的綜合性復(fù)合型小跳。小跳過程中，雙膝直立，雙腳背向外推開，著地時腳尖先落，落地要輕，上半身不能前后搖晃，落地后半蹲，上半身繃緊向下，且臀部夾緊。

小貼士

學(xué)期開始時要制訂目標(biāo)，對需要完成哪些舞蹈劇目和小的舞蹈組合進行合理有序的安排，做到心中有數(shù)、循序漸進，按時保質(zhì)完成計劃。在學(xué)習(xí)舞蹈動作時，因為學(xué)生自身能力有限，接受和領(lǐng)悟能力太強，一定要耐心聽老師講解的動作要領(lǐng)，搞清楚在做每一個動作時手和腳要往哪里擺，眼睛看哪個方向。

成人不比少兒的韌帶彈性好，少兒的韌帶尚有一定的彈性，且處于生長發(fā)育期，具有可塑性，而成年人的韌帶往往更“牢固”，所以想要提升軟度，一定要在充分熱身運動之后再進行。

需要注意的是，如果肌肉和韌帶還沒有活動開，壓軟度是極容易受傷且不易恢復(fù)的。練軟度初期必須有老師指導(dǎo)，因為力度、角度、甚至腿、腰部肌肉的用力都是至關(guān)重要的，如果用力不當(dāng)，肌肉變粗事小，韌帶拉傷事大。

壓腿：要伸直膝蓋、繃緊腳背再壓，不論腿在前面、旁邊還是后面。

前腿：背要直立，以腹部發(fā)力壓前腿，盡可能讓肚皮貼腿，肩和腿之間則要保持一定距離為好。

旁腿：彎曲的一側(cè)腰應(yīng)該似跨過小山一般立住腰椎尾椎，在上段腰椎和下段胸椎處側(cè)彎，抬到三位的手不要向前倒，彎曲的一側(cè)肩膀不要跑到旁腿后面，一定要用背去找腿，臉要向天花板看，髖關(guān)節(jié)不要太往回縮，也不要太往遠(yuǎn)伸，當(dāng)然為了拉伸韌帶而橫著遠(yuǎn)伸的除外。壓旁腿抻腰的作用大于壓胯，但是當(dāng)主力腿彎曲、動力腿伸直壓的時候，練胯的作用更好，大家可以在直腿旁壓之后彎腿壓胯。

后腿：搭在后的腿務(wù)必要伸直、外開，也就是說不要讓腳背直沖下方。兩個肩關(guān)節(jié)、髖關(guān)節(jié)要在一個平面上。腰要拔直拉長向后壓，放在三位的胳膊要先行。然后可以彎主力腿下蹲，此時可以明顯感覺到筋有抻拉感。

下叉：和把桿上壓腿的原理基本相似，但是壓叉的軟度提升效果遠(yuǎn)好于把桿壓腿。

縱劈：注意后面的腿要伸直、外開，前腿要伸直，且繃直腳背，肚皮貼前腿，伸直腰向后彎。如果有人幫你踩髖關(guān)節(jié)，那么后腿的功夫會迅速大幅增長。如果有人可以幫你扳一下胳膊，那你站著扳后腿的問題將能在幾個月后得到解決。

橫劈：橫劈時別著急，先震顫著壓一會兒大胯、小胯，休息一下再震顫著壓一會兒，然后開始伸直腿壓腿。和前腿差不多，肚皮往地面靠，此時韌帶拉伸得人疼痛難忍，那就在能忍受的最大限度堅持一分鐘，然后再震顫著壓一壓，前后共計五分鐘。橫跨最難壓，因為韌帶又粗又韌，數(shù)量還多。

踢腿：伸直主力腿動力腿，繃直腳背，腳背帶著上踢，快速上踢，在最高點停頓一下，然后相對慢速回落。踢15次腿，稍微放松一下，再踢10到15次腿。

舞蹈基本功范文第2篇

關(guān)鍵詞：舞蹈；基本功；表演

我們在平時練習(xí)時，經(jīng)常會聽到說：都練了幾年了還沒有多大的進步。這是為什么呢？我們舉個例子，一個普通的舞步，讓一個初學(xué)者去做，一個星期就可學(xué)會，三個月就可滾瓜爛熟，但是這個舞步的韻味三年怎么也學(xué)不會，只能用膝蓋作動力完成，所以我們在平時的訓(xùn)練中要不斷的思考，不斷的摸索基本舞步的運用原理，把它帶到舞蹈中，才會有進步。 舞蹈專業(yè)學(xué)生的舞蹈基本功的訓(xùn)練十分必要的。現(xiàn)在好多學(xué)生不重視舞蹈基本功的訓(xùn)練，認(rèn)為舞蹈感覺好就行了，要基本功干嗎？殊不知如果不經(jīng)過系統(tǒng)的、專業(yè)的訓(xùn)練，只片面追求舞蹈感覺，學(xué)生必定跳不好舞蹈。這正如一個不懂語法也不會寫字的人，必定寫不好文章、正如沒有一磚一瓦就沒有高樓大廈一樣。道理似乎人人都懂，但實踐卻與之背道而馳。因為基本功的訓(xùn)練枯燥、乏味、又苦又累。

究其原因，主要是多基本功的訓(xùn)練的重要性認(rèn)識不足。不少學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈比較晚，為追求高考成績不得不拔苗助長，還沒有練好基本功打好舞蹈基礎(chǔ)，就開始了成品舞的練習(xí)，遇到稍微有點難度的動作往往就會力不從心。做任何事情都要遵循它的客觀規(guī)律，逐漸由量變達(dá)到質(zhì)變。舞蹈的訓(xùn)練更是這樣一個循序漸進的過程。沒有良好的基礎(chǔ)訓(xùn)練、把上把下的練習(xí)、沒有軟開度、沒有良好的柔韌性，其舞姿是不會達(dá)到要求的。

舞蹈是講究美的，基本功訓(xùn)練的目的之一就是克服自然形態(tài)，掌握舞蹈技巧。初學(xué)舞蹈的人，往往缺乏藝術(shù)需要的“力量”、“柔韌性”、“穩(wěn)定性和協(xié)調(diào)性”跳起舞來呆板、松懈、不協(xié)調(diào)。因此必須通過系統(tǒng)的舞蹈基本功訓(xùn)練，使之克服自然形態(tài)的各種毛病，掌握正確的姿態(tài)，訓(xùn)練其肢體的柔韌度，形成其個部分肌肉的緊張、松弛的控制能力和個關(guān)節(jié)的力度；培養(yǎng)其音樂感覺和伴隨音樂靈活自如的運用眼、耳、身、步各種動作的風(fēng)格律動。

舞蹈基本功訓(xùn)練的目的之二是開發(fā)智力 、表現(xiàn)美。學(xué)生掌握把上把下的各種舞蹈動作技巧，是必需的，但不是唯一的。在學(xué)生掌握形體動作的同時，應(yīng)當(dāng)滲透充滿感情和想象的舞蹈藝術(shù)語言，在基本功訓(xùn)練的基礎(chǔ)上發(fā)展形象思維，自由的、創(chuàng)造性地表演舞蹈。

作為舞蹈者，應(yīng)該緊緊抓住舞蹈基本功的訓(xùn)練，抓住舞蹈的靈魂和情感。摘 要：舞蹈教師應(yīng)該首先讓學(xué)生認(rèn)識到基本功的重要性，在舞蹈的基礎(chǔ)訓(xùn)練中把技術(shù)訓(xùn)練運用到有目的的表演組合或具體的作品中時，進入了某種輕松活潑的狀態(tài)之中，成為滿足實際需要的有目的的技術(shù)訓(xùn)練。在學(xué)生掌握動作的同時，應(yīng)當(dāng)滲透充滿感情和想象的舞蹈藝術(shù)語言，在基本功訓(xùn)練的基礎(chǔ)上發(fā)展形象思維、自由地、創(chuàng)造性地表演舞蹈。

從事舞蹈教學(xué)以來，筆者發(fā)現(xiàn)一個普遍的現(xiàn)象：很多舞蹈學(xué)生都不夠重視舞蹈基本功的訓(xùn)練。不論是芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練還是古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練，學(xué)生上課的狀態(tài)并不是很投入，基本功訓(xùn)練的興趣也不是很高，沒有意識到基礎(chǔ)功在舞蹈藝術(shù)中的重要性，而是很被動地當(dāng)作是老師授予的技術(shù)，沒有全身心的感受它。

舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練是對人的骨骼和肌肉的復(fù)雜結(jié)構(gòu)去進行嚴(yán)格訓(xùn)練的開始，這些動作構(gòu)成了整個身體處于無休止的多種變化形態(tài)之中。芭蕾訓(xùn)練主要訓(xùn)練腿部的肌肉能力，包括開度、柔軟度、直立以及身體、頭、手的配合和動作的協(xié)調(diào)性。通過練習(xí)可達(dá)到身體的直立感和穩(wěn)定性，以及較準(zhǔn)確地移動重心的能力。中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練主要目的是為了舞蹈的表現(xiàn)創(chuàng)造以物質(zhì)為前提的身體條件，以培養(yǎng)技術(shù)技能為主要功能，強化身體韻律與動作技能的有機結(jié)合，創(chuàng)造具有高水平專業(yè)舞蹈藝術(shù)所需要的身體表現(xiàn)語言與手段。

初學(xué)舞蹈的學(xué)生，往往缺乏藝術(shù)需要的“力度”、“柔韌性”、“干凈”、“穩(wěn)定性和協(xié)調(diào)性”，跳起舞來呆板、松懈、不協(xié)調(diào)。因此必須通過系統(tǒng)的舞蹈基本功訓(xùn)練才能克服自然形態(tài)的各種毛病，掌握正確的姿態(tài)，訓(xùn)練肢體的柔韌性，能很自由控制能力和關(guān)節(jié)的力度。很多學(xué)生不重視基本功，覺得“只要表現(xiàn)能力好就行，基本功沒有多大的用處。”不少學(xué)生為了追求高考成績不得不拔苗助長，還沒有開始把基本功練扎實就開始了成品舞的練習(xí)。究其原因，主要是對基本功訓(xùn)練的重要性認(rèn)識不足。我們做任何事情都要遵循它的客觀規(guī)律，要由淺入深、有量變才能達(dá)到質(zhì)變。舞蹈訓(xùn)練更是這樣一個循序漸進的過程。沒有把上把下的練習(xí)，沒有良好的柔韌性和軟開度，舞姿是不會達(dá)到要求，跳起舞來也就不會有流暢性和優(yōu)美性。例如控制（控腿）。如果自身的訓(xùn)練能力達(dá)到了把腿抬的很高，超過頭部，并長時間地控制在保持的高度上，那就會喚起觀眾們的熱烈掌聲，這是因為訓(xùn)練的效果達(dá)到了超出常人的承受范圍，他的技能受到了觀眾的贊賞和肯定。而基本功沒有練扎實的話，就會起反效果。整個舞姿被破壞，搖搖晃晃，腿部也發(fā)抖，那就形成了丑態(tài)，反而讓觀眾倒胃口。

一代代舞者正因為熟練掌握了讓人驚嘆和欽佩的舞蹈技藝而成為舞蹈藝術(shù)家。舞蹈演員對基本功的長期的艱苦訓(xùn)練視為保持舞蹈藝術(shù)生命必不可少的重要手段和方式，而他們在訓(xùn)練中所獲得的超人技藝不僅是舞蹈家可以炫耀和觀賞者嘆為觀止的資本，在驚嘆、欽佩中更孕育了技藝本身的文化因素和審美價值。所以，舞蹈教師應(yīng)該首先讓學(xué)生認(rèn)識到基本功的重要性，在舞蹈的基礎(chǔ)訓(xùn)練中把技術(shù)訓(xùn)練運用到有目的的表演組合或具體的作品中時，進入了某種輕松活潑的狀態(tài)之中，成為滿足實際需要的有目的的技術(shù)訓(xùn)練。這樣就可以提高學(xué)生的興趣，從而使基礎(chǔ)訓(xùn)練得到和諧的運用和強而有力的展示。

舞蹈基本功范文第3篇

舞蹈的基本功的好處:

能夠塑造一個更好的形體，因為這些基本功都是身體進行的一個練習(xí)，這種鍛煉效果是很大的，都是身體中的肌肉和筋脈進行的鍛煉，所以能夠幫助同學(xué)們塑造出一個更加優(yōu)美的形體出來。能夠很好的保護舞者的身體，舞蹈很多動作都是比較危險的，有些動作對身體傷害則比較大，基本功可以鍛煉身體的柔韌性，減少受傷。能夠讓我們的身體更加的靈活，不讓肌肉和反應(yīng)神經(jīng)退化。

（來源：文章屋網(wǎng) ）

舞蹈基本功范文第4篇

【關(guān)鍵詞】基本功訓(xùn)練；身體素質(zhì)；民族民間舞；融合；發(fā)展

基本功訓(xùn)練是民間舞蹈表演中的重要組成部分，它能夠更好體現(xiàn)一名優(yōu)秀舞蹈演員的專業(yè)素質(zhì)和體現(xiàn)民間舞蹈獨特的藝術(shù)風(fēng)格與文化內(nèi)涵的重要表現(xiàn)形式，本文希望通過對基本功在民族民間舞蹈中的重要性的命題進行分析，以及對基本功在民間舞蹈表演中的運用進行探究、分析。

一、基本功訓(xùn)練的意義

（一）基本功訓(xùn)練的重要性

所謂基本功是社會上每一門類技術(shù)技藝都有的，都要求從事該項門類人們?nèi)チ私?，認(rèn)識，勤學(xué)苦練，掌握好它的基本功才能為以后的事業(yè)發(fā)展中更好的奠定基礎(chǔ)。然而舞蹈也不例外，不僅需要扎實的基本功，而且基本功訓(xùn)練對于一名舞蹈演員來說是非常重要的。舞蹈基本功是首先是指一個舞者所具備的基本條件?；緱l件其中包括內(nèi)在條件、外在條件及素質(zhì)和能力的體現(xiàn)。其次是掌握一些基本技術(shù)、技巧動作的能力水平，其特性決定了它不是先天由來的，而是經(jīng)過系統(tǒng)的基礎(chǔ)訓(xùn)練所達(dá)到的一種結(jié)果。這里說的外在條件是指人的基本條件，包括身高體重比例外形等先天素質(zhì)條件，除此之外的一切條件都是需要后天培養(yǎng)并加以訓(xùn)練。

（二）為什么要進行基本功訓(xùn)練

一個合格的舞蹈演員需要掌握舞蹈表演藝術(shù)上的全部表演能力和表現(xiàn)手段。勤學(xué)苦練基本功，一方面使演員掌握和積累塑造舞臺形象所必須的藝術(shù)語匯；同時也改變著演員自身的形體素質(zhì)，把演員從一個普通的人造就成為合格的舞蹈演員?；竟εc民族民間舞蹈兩門學(xué)科都可以作為單獨的學(xué)科存在，但是兩者卻都是可以相互依存的，只有把兩者很好的結(jié)合起來才能更好的發(fā)展民間舞蹈。民族民間舞蹈不僅需要豐富的表演能力來支撐，同時也需要扎實的基本功作為其發(fā)展的重要力量，所以當(dāng)下我們需要把基本功訓(xùn)練重視起來并且進行到底。

（三）基本功重要性的具體體現(xiàn)

舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練是對人的骨骼和肌肉的復(fù)雜結(jié)構(gòu)去進行嚴(yán)格訓(xùn)練的開始，這些動作構(gòu)成了整個身體處于無休止的多種變化形態(tài)之中。芭蕾訓(xùn)練主要訓(xùn)練腿部的肌肉能力，包括開度、柔軟度、直立以及身體、頭、手的配合和動作的協(xié)調(diào)性。通過練習(xí)可達(dá)到身體的直立感和穩(wěn)定性，以及較準(zhǔn)確地移動重心的能力。中國古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練主要目的是為了舞蹈的表現(xiàn)創(chuàng)造以物質(zhì)為前提的身體條件，以培養(yǎng)技術(shù)技能為主要功能，強化身體韻律與動作技能的有機結(jié)合，創(chuàng)造具有高水平專業(yè)舞蹈藝術(shù)所需要的身體表現(xiàn)語言與手段。現(xiàn)代舞基礎(chǔ)訓(xùn)練主要目的是為了解放身體，挖掘身體的潛力，訓(xùn)練身體的各個小關(guān)節(jié)以及平時很少訓(xùn)練的地方，同時它也訓(xùn)練了舞者舞蹈的一些內(nèi)在的狀態(tài)，從而使身體更加靈活，動作更富有生命力。

二、扎實的基本功是一個優(yōu)秀舞蹈演員必須具備的專業(yè)素質(zhì)

（一）專業(yè)的舞蹈演員與民間舞蹈藝人的區(qū)別

以前的民間舞蹈藝人們在表演舞蹈時是表現(xiàn)一種當(dāng)時的心情，或者背景狀態(tài)等等。然而現(xiàn)在我們的舞蹈不能在停留在那一階段，它也需要發(fā)展，使之登上大眾舞臺，讓它成為雅俗共賞的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。當(dāng)舞蹈成為一種藝術(shù)表現(xiàn)形勢的時候，它就需要一系列的具體的訓(xùn)練體系，基本功也就順理成章的成為了所有舞種的必修課程，當(dāng)然民間舞也毫不例外，因此當(dāng)今下的舞蹈演員必須具備扎實的基本功才能更好的表現(xiàn)當(dāng)今舞蹈的主題，這也是民間舞蹈藝人與專業(yè)舞蹈演員最大的區(qū)別。

（二）從“自娛性”到“表演性”舞蹈演員應(yīng)具備的專業(yè)素質(zhì)

在遠(yuǎn)古時期有很多自娛性舞蹈或娛人，敬天地，慶豐收，祭祀等舞蹈。在原始舞蹈中，那些處于原始狀態(tài)的人們并沒有太多的觀念需要表現(xiàn)，他們僅僅服從于內(nèi)心的支配，服從于肉體生命的節(jié)律，為著生命的欲望，自由地聽任身體的運動，去創(chuàng)造一個超現(xiàn)實的魔力世界。當(dāng)今的舞蹈是具有表演性的舞蹈，是經(jīng)過藝術(shù)的加工和處理后呈現(xiàn)出來的。這些藝術(shù)加工就需要舞蹈演員不僅有較強的表現(xiàn)力，也需要十分扎實的基本功來支撐其具有強大藝術(shù)性的表現(xiàn)。在我們舞蹈的發(fā)展過程中，由最開始的自娛性舞蹈到現(xiàn)在的表演性舞蹈，基本功越來越凸顯出了它的重要性。因此，我們可以看出扎實的基本功是一名舞蹈演員必須具備的專業(yè)素質(zhì)。

三、基本功如何作用于民族民間舞蹈當(dāng)中

很多人認(rèn)為民族民間舞蹈不需要基本功，這是一種錯誤的觀點，它不僅需要基本功，而且需要很扎實的基本功。舞蹈已是藝術(shù)作品，所以舞者必須要適應(yīng)社會，舞蹈作品一定要反應(yīng)現(xiàn)實的現(xiàn)在的情況，狀態(tài)。更深一層次來說基本功不僅體現(xiàn)在肢體上，也體現(xiàn)在一個舞蹈演員的自我修養(yǎng)，內(nèi)涵，知識底蘊等等。俗話說“藝術(shù)來源于生活，且高于生活”所以我們要積累生活的點點滴滴，這對我們以后的表演中是非常有好處的。以上都屬于舞蹈演員們的基本功，它不是單一的一方面，而是多方面的。需要我們舞蹈者不斷的去努力，追求。也可以讓世人知道舞蹈者并不是“頭腦簡單，四肢發(fā)達(dá)”的。

四、民族民間舞蹈演員受益于基本功訓(xùn)練

民族民間舞蹈演員擁有扎實的基本功，有助于他們更好的體現(xiàn)民族風(fēng)格，藝術(shù)的屬性，運動肌能的動力定型，與民間舞的風(fēng)格相互呼應(yīng)，二者形成相互關(guān)聯(lián)的“統(tǒng)一性”關(guān)系。基本功的訓(xùn)練并不阻礙舞蹈演員情感的表達(dá)，它是科學(xué)的，系統(tǒng)的。熟練而巧妙地將長時間訓(xùn)練過的扎實的基本功在民間舞作品中表現(xiàn)出來，這樣可以讓舞蹈演員更好的表達(dá)所需要的情感、形象、意境以及相互之間的完美結(jié)合，才能更好為舞蹈表演服務(wù)。

五、結(jié)語

毋庸置疑，即使在今天，作為傳統(tǒng)的中國民間舞蹈文化，伴隨著社會現(xiàn)代化的進步，仍然負(fù)載著現(xiàn)代人的精神理念，活躍在城市與鄉(xiāng)村。全國范圍內(nèi)，專業(yè)的舞蹈院團創(chuàng)作的包含中國不同民族的民間舞蹈風(fēng)格作品，以占有很大比例的表現(xiàn)空間。這表明，民間舞蹈不僅以原生態(tài)形式在民間傳承，而且以自身的藝術(shù)魅力和多彩的表現(xiàn)形式，成為當(dāng)今中國歌舞藝術(shù)的表現(xiàn)主體。由此反映出以“舞、動其容也”為精神氣質(zhì)的中華民族人體文化在主流文化重的地位與價值。

參考文獻

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舞蹈基本功范文第5篇

幼兒師范教育專業(yè)主要是培養(yǎng)具有全面素質(zhì)的、合格的、適應(yīng)社會需求的幼兒教師。而舞蹈作為幼兒師范專業(yè)學(xué)生必須具備的基本技能之一。它要求學(xué)生不僅要會跳舞,而且還要具有能教授舞蹈的能力,甚至要具有編排舞蹈的能力。舞蹈基本功訓(xùn)練作為舞蹈的基礎(chǔ)對幼兒師范專業(yè)的學(xué)生來說是非常重要的,如不經(jīng)過嚴(yán)格的,正規(guī)的基本功訓(xùn)練,將來學(xué)生就跳不好舞,更教不好舞。然而現(xiàn)在普遍的現(xiàn)象是學(xué)生對基本功訓(xùn)練不夠重視,認(rèn)為基本功訓(xùn)練枯燥乏味,又苦又累,出成績慢,只要表現(xiàn)力好就行。殊不知,沒有正規(guī)的,嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練,只追求所謂的舞蹈感覺。學(xué)生必定跳不好舞蹈。舞蹈訓(xùn)練本身就是一個循序漸進的過程,沒有良好的柔韌性,靈活性和舒展性。跳起舞來就不會流暢和優(yōu)美。

舞蹈是在一定的空間與時間中展示的視覺藝術(shù),以有韻律的人體動作為主要表現(xiàn)手段。表達(dá)人們的思想感情,反映社會生活。這就要求舞者具有很好的肢體靈活性和協(xié)調(diào)性。在基本功訓(xùn)練的基礎(chǔ)上發(fā)展形象思維、自由地、創(chuàng)造性地表演舞蹈。這樣才能以情動人,達(dá)到“以舞帶情”、“以情舞動”的藝術(shù)效果。這種“情動并茂”的表演才能化為動態(tài)美的藝術(shù)形象,才能引起觀眾的審美興趣,得到觀眾的認(rèn)可和贊賞。進而產(chǎn)生情感共鳴,收到動人的藝術(shù)效果。因此,舞蹈基本功訓(xùn)練就起到了非常重要的作用。在這里所講的舞蹈基本功訓(xùn)練主要是指芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練和古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練。芭蕾基訓(xùn)是舞蹈的基礎(chǔ),也是學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)中基本功強化、舞蹈氣質(zhì)與舞姿形成的關(guān)鍵。它主要遵循“開、繃、直、立”的教學(xué)原則,訓(xùn)練學(xué)生的基本能力。芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練主要訓(xùn)練身體的肌肉能力,包括開度,軟度,力度以及身體各部位配合的協(xié)調(diào)性。通過訓(xùn)練可使身體的穩(wěn)定性,直立感,肌肉能力增強。為更加高難度的技術(shù)技巧打下基礎(chǔ)。通過把桿練習(xí),地面練習(xí),舞姿練習(xí),使同學(xué)們儀態(tài)得到訓(xùn)練的同時掌握基本的芭蕾技術(shù)技巧。為以后的舞蹈學(xué)習(xí)打下牢固的基礎(chǔ)。中國古典舞基訓(xùn)主要是為了提高學(xué)生舞蹈的表現(xiàn)力,增強身體的韻律。古典舞主要講究“手、眼、身、法、步”,提出古典舞形,神,勁,律的整體訓(xùn)練體系。神態(tài)形態(tài)講究“圓曲擰傾”、身韻動律講究“提沉沖靠含腆仰”的身法態(tài)勢。通過這些對身體韻律,呼吸、能力和技巧的訓(xùn)練使學(xué)生懂得并能自覺地掌握“以神領(lǐng)形,以形傳神”的本領(lǐng)。使其具有形神兼?zhèn)?身心并用,內(nèi)外統(tǒng)一的藝術(shù)修養(yǎng)。作為幼兒教育專業(yè)的學(xué)生要通過學(xué)習(xí)舞蹈以達(dá)到能跳能教的目的。舞蹈基本功訓(xùn)練的主要訓(xùn)練目的是要求學(xué)生們改變自身的自然狀態(tài),達(dá)到身體靈活,舒展,能掌握基本的舞蹈技能。而舞蹈教學(xué)的主要手段是示范教學(xué),如教師沒有優(yōu)美的舞姿,就不能讓學(xué)生們完全地領(lǐng)會動作要領(lǐng)。特別是以后學(xué)生們的教授對象是幼兒,孩子們只會一味的模仿。這就更加要求幼師學(xué)生們要有標(biāo)準(zhǔn)的舞姿,優(yōu)美的動作。只有這樣才能感染到孩子們。

但是對于初學(xué)舞蹈的幼師專業(yè)學(xué)生來說,主要缺乏舞蹈藝術(shù)所應(yīng)具有的力度,穩(wěn)定性,靈活性和表現(xiàn)力。跳起舞來動作生硬,表情呆板,穩(wěn)定性,力度差。因此,必須通過系統(tǒng)的訓(xùn)練才能克服這些毛病。比如,腳背差,腿上力量不夠的學(xué)生在做腿部動作時就不夠優(yōu)美,舒展性就差,表現(xiàn)不出來應(yīng)該有的延伸感。而肩部不開,不靈活的學(xué)生在跳傣族民間舞蹈時就不能完全地表現(xiàn)出伸展,優(yōu)美的動作。如果力度,穩(wěn)定性不好,在做技巧時就會搖搖晃晃,站立不穩(wěn),如在搬腿,控腿的技巧中,如果訓(xùn)練不到位就會出現(xiàn)腿部發(fā)抖,站立不穩(wěn),破壞整個舞姿,使動作表現(xiàn)出現(xiàn)丑態(tài),影響視覺效果。另外,舞蹈表現(xiàn)需要運用呼吸,只有運用好呼吸跳出來的舞蹈才優(yōu)美,才能感染觀眾。如整個舞蹈沒有呼吸就如同干枯的河流沒有生機。作出的動作就沒有點與點的結(jié)合,就不能稱之為舞蹈。有些學(xué)生跳起舞來沒有激情,肌肉不興奮,整個動作做起來干巴巴的,還有些是身體僵硬,胸部憋氣,不但自己跳起舞來氣喘吁吁,滿臉通紅,也給觀賞者帶來不適。這就是沒有運用到呼吸,即沒有控制好自己的氣息,導(dǎo)致動作沒有張力和感染力。因此就需要讓學(xué)生們認(rèn)識到舞蹈基本功訓(xùn)練的重要性,作為幼師專業(yè)的學(xué)生應(yīng)該把芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練和古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練結(jié)合起來,放在教學(xué)的重要部分,讓學(xué)生在舞蹈的基礎(chǔ)訓(xùn)練中把技術(shù)訓(xùn)練運用到有目的的表演組合或具體的作品中,成為滿足實際需要的有目的的技術(shù)訓(xùn)練。這樣就可以提高學(xué)生的興趣,從而使基礎(chǔ)訓(xùn)練得到和諧的運用和強而有力的展示。

情感,節(jié)奏,構(gòu)圖是舞蹈表現(xiàn)的三大要素。作為幼兒教育師范專業(yè)的學(xué)生,必須駕馭得了這三大要素。運用自身的靈活性,情感和動作來表現(xiàn)舞蹈的美。在學(xué)生掌握動作的同時,應(yīng)當(dāng)滲透充滿感情和想象的舞蹈藝術(shù)語言,在基本功訓(xùn)練的基礎(chǔ)上發(fā)展形象思維、自由地、創(chuàng)造性地表演舞蹈。進而產(chǎn)生情感共鳴,收到動人的藝術(shù)效果。使學(xué)生能夠真正地從課堂邁向舞臺最終走上講臺。