論文關(guān)鍵詞：方言影像消費(fèi)文化娛樂文化“小眾化”

論文摘要：方言影像是在現(xiàn)代語境中生長、發(fā)展的，是社會(huì)現(xiàn)代性和文化現(xiàn)代性的結(jié)果和表征。現(xiàn)代語境中，文化藝術(shù)凸顯消費(fèi)化和娛樂化的特征。區(qū)域性受眾對(duì)方言的情感和地域文化地位的自我確認(rèn)上的訴求給方言影像提供了消費(fèi)市場。方言文藝的娛樂性和輕松的平民敘事反映出現(xiàn)代社會(huì)中文化的娛樂化轉(zhuǎn)向。無論從文化價(jià)值、傳播理論還是國家語言政策層面觀照，方言影像都會(huì)長期存在，在一定時(shí)期內(nèi)還將大量存在。

影像藝術(shù)充斥著我們的生活，影像也成為了人們對(duì)生活感受的來源。電視、電影、錄象、影碟、廣告等等無不用影像來吸引人們，有人驚呼我們已經(jīng)進(jìn)人了一個(gè)影像文化的時(shí)代。二十世紀(jì)八十年代以來，影像藝術(shù)中呈現(xiàn)出一個(gè)引人關(guān)注的現(xiàn)象，就是方言影像作品的勃然興起。鞏俐演的“秋菊”用陜西話打起官司；張國立在《手機(jī)》中用四川話表達(dá)了教授的無奈；趙有亮用滬語吐訴著“孽債”的痛苦。當(dāng)電影和電視劇用方言火了一把以后，方言欄目劇也火熱開了。湖南、重慶、四川、云南、江西、陜西、天津、北京、東北三省、河南、上海等地區(qū)省市級(jí)電視臺(tái)都有方言短劇。就湖南而言，本土笑星奇志和大兵的方言相聲家喻戶曉，在湖南受眾中其地位完全超越北方相聲名家。湖南經(jīng)視的方言短劇《一家老小向前沖》創(chuàng)全國電視綜藝欄目白天檔收視率之最。2002年，娛樂脫口秀節(jié)目《越策越開心》橫空出世，成功地創(chuàng)造了電視娛樂方言類節(jié)目的典范。

在國家大力推廣普通話的今天，在文化全球化、信息全球化的社會(huì)，發(fā)軔于交通閉塞交往隔絕、生存空間越來越狹窄的方言，為何會(huì)成為大眾傳媒中的文藝的一種令人注目的工具?在現(xiàn)代性語境中方言影像為何會(huì)有如此強(qiáng)的生命力?方言影像藝術(shù)的勃興有怎樣的文化背景?又有怎樣的發(fā)展趨勢?對(duì)于這些問題，本文將從一個(gè)全面的全新的學(xué)術(shù)視野予以剖析。

一、消費(fèi)文化與地域文化自我確認(rèn)的訴求

如果我們將自己所置身的生活與過去相比，不難發(fā)現(xiàn)我們正經(jīng)歷著一場深刻的社會(huì)變革和文化轉(zhuǎn)向。二十世紀(jì)八十、九十年代，隨著我國改革開放和計(jì)劃經(jīng)濟(jì)到市場經(jīng)濟(jì)的轉(zhuǎn)型，國民經(jīng)濟(jì)得到快速發(fā)展，人民生活的水平大幅度提高了，社會(huì)進(jìn)入到一個(gè)大眾消費(fèi)的時(shí)代。在消費(fèi)社會(huì)里，人們消費(fèi)物質(zhì)，也消費(fèi)文化。伴隨著大眾媒介的普及，適應(yīng)社會(huì)大眾趣味的大眾文化迅速興起，并不斷擠壓著精英文化和高雅文化，滲透到社會(huì)生活和文化領(lǐng)域的方方面面，實(shí)現(xiàn)了文化的轉(zhuǎn)向。這種文化轉(zhuǎn)向的重要特征之一是，在美學(xué)和藝術(shù)領(lǐng)域中，從審美的文化向消費(fèi)的文化轉(zhuǎn)變。

【摘要】電影電視藝術(shù)融合了科學(xué)技術(shù)和文學(xué)藝術(shù)，科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步促進(jìn)了影視藝術(shù)的發(fā)展。在影視生產(chǎn)中不斷加大了對(duì)數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用，這改變了影視藝術(shù)的生產(chǎn)工藝、表現(xiàn)空間、審美取向等，并同時(shí)存在著諸多的困惑，如在本位認(rèn)知、創(chuàng)作傾向、發(fā)展方向等方面。為使影視藝術(shù)在數(shù)字技術(shù)時(shí)代下得到更好的發(fā)展，我們要更多的關(guān)注和思考影像表達(dá)、人文關(guān)懷、理論研究等多個(gè)方面。

【關(guān)鍵詞】數(shù)字技術(shù)影響影視藝術(shù)

影視作為一門技術(shù)化的藝術(shù)，對(duì)最新的科技成果總是源源不斷地進(jìn)行使用。影視作品經(jīng)歷了無聲到有聲、黑色到彩色、小屏幕到寬屏幕，這些發(fā)展變化.數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用為影視藝術(shù)開創(chuàng)一片新天地，它使影視藝術(shù)在審美取向、生產(chǎn)工藝、以及傳播方式等方面都發(fā)生的巨大的改變，也為觀眾提供了一種全新的視覺體驗(yàn)。這場由數(shù)字技術(shù)引發(fā)的影視變革必定會(huì)給帶們帶來更多的驚喜和人文思考。目前，數(shù)字技術(shù)已經(jīng)融入到了影視藝術(shù)制作的前期準(zhǔn)備、現(xiàn)場拍攝、后期剪輯、宣傳推廣以及發(fā)行放映全過程之中。同時(shí)，通過網(wǎng)絡(luò)、衛(wèi)星等數(shù)字技術(shù)手段，人們對(duì)于影視作品的觀看形式擁有更多的選擇空間，可以選擇在電影院觀看，也可以選擇在有線電視以及網(wǎng)絡(luò)上觀看，同時(shí)大大地提升了影視作品的感染力。

1數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用對(duì)影視藝術(shù)的影響

1.1使影視藝術(shù)生產(chǎn)發(fā)生了巨大的變化

數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用極大地提高了影視藝術(shù)的生產(chǎn)效率，這主要是由于其能夠?yàn)橛耙曀囆g(shù)的生產(chǎn)提供新的創(chuàng)作手法和思路，使其擁有全新的創(chuàng)作空間，使其能夠挑戰(zhàn)傳統(tǒng)影視的表現(xiàn)極限，并具有突破性的進(jìn)展。數(shù)字技術(shù)已經(jīng)融入到影視生產(chǎn)的整個(gè)過程之中，數(shù)字高清攝像機(jī)可以對(duì)人眼無法觀察到的視角進(jìn)行拍攝，使人們能夠欣賞到更多奇妙的景觀，而且數(shù)字技術(shù)使影視作品的后期制作更簡單，不僅能夠減輕工作人員的負(fù)擔(dān)和壓力，還能夠制作出更多令人耳目一新的畫面。影視藝術(shù)非常注重對(duì)影像時(shí)空的呈現(xiàn)和構(gòu)建，數(shù)字技術(shù)則為其提供了更大的表現(xiàn)空間，為影視藝術(shù)多維空間的建立提供了強(qiáng)大的技術(shù)支持。傳統(tǒng)攝影機(jī)只能完成現(xiàn)實(shí)畫面的再現(xiàn)和重組，在應(yīng)用了數(shù)字技術(shù)后，影視創(chuàng)作不僅能夠模擬真實(shí)，還能夠建造真實(shí)空間，甚至可以超越真實(shí)，給觀眾帶來意想不到的視聽奇觀，從而使影視作品更具吸引和欣賞價(jià)值。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用打破了紀(jì)實(shí)美學(xué)的影像與客觀現(xiàn)實(shí)的統(tǒng)一論，拓展了影視作品的功能性，使其不僅能夠記錄現(xiàn)實(shí)、復(fù)原現(xiàn)實(shí)，還能夠完成對(duì)現(xiàn)實(shí)的虛擬，在實(shí)踐中逐漸形成了虛擬美學(xué)論，從而成為影視藝術(shù)的審美擁有了新的取向。

摘要世紀(jì)之交,數(shù)字技術(shù)迅速介入影視領(lǐng)域,網(wǎng)絡(luò)不斷對(duì)影視媒體產(chǎn)生沖擊,如何在新的形勢中總結(jié)經(jīng)驗(yàn),把握規(guī)律以求得更好的發(fā)展,是電影工作者面臨的課題之一。

要害詞電影傳播數(shù)字技術(shù)多媒體網(wǎng)絡(luò)

進(jìn)入21世紀(jì),數(shù)字技術(shù)介入電影領(lǐng)域,不僅意味著制作方式和傳播方式上的革命,更帶來了電影理論與電影美學(xué)觀念的更新;而網(wǎng)絡(luò)等媒體的快速發(fā)展,也給電影帶來了挑戰(zhàn)與新的變化。

一、傳統(tǒng)電影藝術(shù)的變化作為一種伴隨著技術(shù)發(fā)展而誕生的藝術(shù),電影與文學(xué)、繪畫、戲劇、音樂等藝術(shù)相比更容易受到科技革新的影響,這種革新使傳統(tǒng)電影理論遭碰到了前所未有的挑戰(zhàn),甚至可能顛覆既有的美學(xué)基礎(chǔ)。1.傳統(tǒng)電影美學(xué)的解體經(jīng)典電影理論認(rèn)為,電影影像具有照相的本性,通過攝像機(jī)和膠片捕捉現(xiàn)實(shí)世界中物體的運(yùn)動(dòng),經(jīng)由藝術(shù)家不同風(fēng)格的創(chuàng)造呈現(xiàn)在觀眾面前。多年以來巴贊的影像本體論觀點(diǎn)一直是人們理解評(píng)析電影的起點(diǎn),然而數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)改變了一切,如《阿甘正傳》中來自阿拉巴寫作論文馬的年輕人與已故總統(tǒng)握手言歡,《角斗士》中恢宏的古羅馬城,《變相怪杰》里的百變超人,更不要說《玩具總動(dòng)員》和《最終幻想》等拋開攝影機(jī)、膠片和演員,而由計(jì)算機(jī)直接生成畫面的影片了?？萍嫉臒o窮威力使得數(shù)字技術(shù)成了“影像造物主”,影像與物質(zhì)、影像與現(xiàn)實(shí)的聯(lián)系變得越來越脆弱,影像不再是物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的復(fù)原,數(shù)字技術(shù)模糊了時(shí)間與空間、現(xiàn)實(shí)和虛擬的界線,讓觀眾沉浸在虛擬的世界中,使電影這個(gè)“真實(shí)的神話”變成了“真實(shí)的謊言”,巴贊的影像本體論也宣告解體。除了影像,數(shù)字技術(shù)還使電影的傳播性質(zhì)發(fā)生了轉(zhuǎn)變,巴贊曾認(rèn)為作為電影唯一載體的膠片是“現(xiàn)實(shí)的一面永恒的鏡子”,《星戰(zhàn)前傳》、《女巫布萊爾》等數(shù)碼電影的誕生和數(shù)字影院、網(wǎng)吧院線等的建造,使這一論斷顯得過時(shí)。2.電影語言系統(tǒng)的裂變視聽語言是電影藝術(shù)的表意手段,影像的創(chuàng)造需要依賴編劇、演員、攝像師、剪輯師、美工師、化妝師等人的共同努力,而“合成影像技術(shù)不但使創(chuàng)作者擁有著自由處理空間關(guān)系、運(yùn)用速度和明暗效果的能力,甚至也把握著對(duì)人物型貌與表情的控制手段,從而使電影書寫獲得了一種真正的自由。電影美學(xué)在這種變革面前不能不重新思索自身的位置和使命?！雹贀?jù)調(diào)查,由于計(jì)算機(jī)技術(shù)的運(yùn)用,美國有90%以上的特技演員面臨失業(yè)的危險(xiǎn),因?yàn)橐郧氨硌萑宋飶?50英尺高空躍入水中的場面需要1.5到2萬英鎊,現(xiàn)在只需花2009英鎊讓演員從50英尺的高度跳下,計(jì)算機(jī)會(huì)完成后續(xù)的工作。許多主人公在銀幕上大展身手的場景不過是數(shù)字化處理的結(jié)果,不用演員、燈光照明師、美工師、攝影師的純數(shù)字電影照樣擁有很好的票房成績。

3.藝術(shù)審美價(jià)值的迷失數(shù)字技術(shù)豐富了電影藝術(shù)的表現(xiàn)手段,但過度的炫耀崇拜技術(shù)、追求感官刺激,影片就會(huì)顯得蒼白無力。制作精良的電影當(dāng)然更能吸引觀眾,非凡是數(shù)字技術(shù)營造的視聽盛宴帶給觀眾極大的感官刺激,使電影越來越具有愉悅性和消費(fèi)性,但高科技、大投資的制作并不等同于優(yōu)秀的電影作品。今天的銀幕上充斥著很多模式化、平面化、世俗化的產(chǎn)品以適應(yīng)觀眾的大眾娛樂消費(fèi)心理;另一方面,電影的圖像化語言表情形態(tài)消解了觀眾的想象力,尤其好萊塢電影用流暢曲折的故事給大眾提供消遣,看他們的影片只須要投入影像而不須要費(fèi)心思索,“在這圖像的盛宴之中,合理的壓抑的閥門被打開,非理性的感官的享樂左沖右突”,而無法沉下心來思索社會(huì)及人性的價(jià)值與意義。我們須要借助科技的力量呈現(xiàn)內(nèi)心期盼卻難以實(shí)現(xiàn)的畫面,來表達(dá)一定的真情實(shí)感和精神內(nèi)涵,一旦電影失去了這種最寶貴的藝術(shù)品質(zhì),即使畫面喧囂華麗、美輪美奐,也只是一具缺乏生命力的軀殼。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展為電影藝術(shù)提供了強(qiáng)盛的物質(zhì)支持與保證,電影藝術(shù)對(duì)真實(shí)與美的追求反過來又刺激了數(shù)字技術(shù)的不斷開辟。數(shù)字技術(shù)開發(fā)了人類創(chuàng)造影像的無窮潛力,造就了新的電影時(shí)空。今天,藝術(shù)家們可以突破限制天馬行空,過去認(rèn)為無法實(shí)現(xiàn)的、匪夷所思的想法都可以變幻成銀幕上的生動(dòng)影像,也難怪詹姆斯·卡梅隆不無得意地說:電影的困難不再是能否拍攝,而在于能否想象。數(shù)字技術(shù)更新了電影語言,帶來創(chuàng)作手法和創(chuàng)作觀念的變化。計(jì)算機(jī)控制的攝影機(jī)能夠以人無法到達(dá)的角度和動(dòng)感進(jìn)行拍攝;數(shù)字化的燈光照明、布景道具、色彩聲音、服裝化妝等電影表現(xiàn)元素可以創(chuàng)造出更為精美的畫面;鏡頭組接剪輯更加靈活自如;數(shù)字高清晰攝影機(jī)使電影離開膠片制作的年代;計(jì)算機(jī)三維動(dòng)畫、計(jì)算機(jī)生成圖像等技術(shù)更讓攝影機(jī)毫無用武之地……這一切意味著傳統(tǒng)電影創(chuàng)作觀念的變革。對(duì)于觀眾來說,數(shù)字技術(shù)不僅能夠讓人經(jīng)歷驚心動(dòng)魄的視聽刺激,也能傳達(dá)人類的美好情感,讓觀眾在視聽和心靈上感觸電影的魅力,同時(shí)形成新的觀影方式和觀影習(xí)慣。例如像《羅拉快跑》這樣的影片,震撼的音樂、快節(jié)奏的剪接、鮮活的三段式敘事結(jié)構(gòu)、Flash與動(dòng)畫的結(jié)合等等,共同制造出一個(gè)有著無窮答案的游戲模仿世界。電影傳播渠道的多元化,也改變了在電影院群體看片的觀影習(xí)慣,電視、電腦、網(wǎng)絡(luò)、手機(jī)等載體給人們提供了更多的選擇。

三、技術(shù)與藝術(shù)的雙面性特征科學(xué)技術(shù)只是電影表現(xiàn)的工具和方法,藝術(shù)家的思想性和創(chuàng)造力才是電影藝術(shù)和科技發(fā)展的源泉,前蘇聯(lián)電影理論家B.日丹進(jìn)行過精辟的論述:“無論技術(shù)元素對(duì)擴(kuò)大和加深我們對(duì)生活的認(rèn)識(shí)起著多么重要的作用,這一元素本身卻不是也不可能是形成藝術(shù)形象的獨(dú)特形式和決定因素。藝術(shù)與技術(shù)、詩學(xué)與材料之間的關(guān)系不可簡樸化對(duì)待。不管超感光度的膠片對(duì)于銀幕多么重要,還是藝術(shù)家超敏感的目光和思想具有更大的意義。在藝術(shù)中起決定作用的,開辟通向觀眾道路的,是藝術(shù)家的目光和思想,而不論膠片的質(zhì)量和規(guī)格如何?！雹诂F(xiàn)代科技是一把雙刃劍,既可以拓展加強(qiáng)影視藝術(shù)的表現(xiàn)力,也可以在感官刺激的同時(shí)降低藝術(shù)表現(xiàn)的深度。假如忽視藝術(shù)創(chuàng)作,只能使自己迷失在數(shù)字技術(shù)的虛榮之下。電影藝術(shù)家們應(yīng)該把技術(shù)與藝術(shù)有機(jī)地結(jié)合在一起,強(qiáng)化電影的敘述內(nèi)容,提升思想性和藝術(shù)性,發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力,用那支高科技的萬能筆描繪出感動(dòng)人們靈魂的電影藝術(shù)精品。四、多媒體時(shí)代的電影傳播現(xiàn)代科技的發(fā)展引發(fā)了電影從本質(zhì)、形態(tài)到內(nèi)容的一系列變化,使電影可以從制作工藝、制作方法到傳輸、發(fā)行及播映形式實(shí)現(xiàn)全面數(shù)字化,也影響著電視以錄像磁帶采集、處理、傳遞信息的方式,這種以計(jì)算機(jī)為交互中央,以數(shù)字為共識(shí)符號(hào)的新系統(tǒng)的出現(xiàn)加速改變著影視技術(shù)和影視觀念,促進(jìn)電影、電視與網(wǎng)絡(luò)等傳播媒體不斷融合與滲透,形成一個(gè)信息共有、共享、共同前進(jìn)的多媒體環(huán)境。電影開創(chuàng)的數(shù)字特技、三維動(dòng)畫等制作手段,正在電視中推廣使用,高清晰數(shù)字?jǐn)z像機(jī)已是不少影視工作者的共同選擇,這種從前期攝錄到后期制作過程的趨同,使二者有了更多的共同語言。

一、臺(tái)灣紀(jì)錄片的寫實(shí)情結(jié)是如何建立的？

985年第22屆金馬獎(jiǎng)評(píng)審委員決議該年的最佳紀(jì)錄片從缺，因?yàn)閰⒓拥挠捌皇钱a(chǎn)業(yè)宣傳片(industrialfilm)就是資訊簡報(bào)片(informationfilm)。（注二）此次決議在臺(tái)灣電影界引起相當(dāng)大的反彈，因?yàn)樗苯优u(píng)了過去以政府、軍方或國民黨經(jīng)營的制片機(jī)構(gòu)為主所拍攝的「紀(jì)錄片」，在認(rèn)知上有嚴(yán)重的問題，也否決了他們獲得獎(jiǎng)座與獎(jiǎng)金的機(jī)會(huì)。當(dāng)年曾出現(xiàn)幾篇支持的文章，如黃建業(yè)說：『國內(nèi)大部分簡報(bào)片取鏡毫無觀點(diǎn)，更嚴(yán)重的是不斷以極繁瑣之旁白干擾映像的客觀陳述能力和現(xiàn)場感，再加上與電影毫不相干的音樂，在缺乏現(xiàn)場收音的狀況下，即變成一部沒有觀點(diǎn)，沒有創(chuàng)作力，而映像真實(shí)性全被音樂旁白干擾的簡報(bào)電影。這些作品只能「說明」一個(gè)工程或事件的資料重點(diǎn)，卻缺乏紀(jì)錄觀點(diǎn)與真實(shí)的映像力量。與紀(jì)錄片的精神，完全違背?！唬ㄗ⑷┘o(jì)錄片應(yīng)該講求寫實(shí)的呼聲，制此之後已逐漸成為臺(tái)灣紀(jì)錄片作者的共識(shí)。

嚴(yán)格說起來，在1985年以前臺(tái)灣紀(jì)錄片并非沒有寫實(shí)的紀(jì)錄片作品。1960年代中期陳耀圻在美國洛杉磯加州大學(xué)就讀電影研究所時(shí)，即曾在臺(tái)灣拍攝一部以參與東部開發(fā)的退伍軍人劉必稼為紀(jì)錄對(duì)象的「真實(shí)電影」式的紀(jì)錄片《劉必稼》，在當(dāng)時(shí)臺(tái)北的知識(shí)界獲得好評(píng)。陳耀圻也在當(dāng)時(shí)將「真實(shí)電影」的理念引進(jìn)臺(tái)灣（注四），曾對(duì)60年代少數(shù)有機(jī)會(huì)拍攝紀(jì)錄片的臺(tái)灣青年產(chǎn)生重大的影響，并在70年代末期臺(tái)灣的電視紀(jì)錄片時(shí)期出現(xiàn)一些寫實(shí)風(fēng)格的紀(jì)錄片，紀(jì)錄臺(tái)灣鄉(xiāng)土民俗與庶民生活。但由於當(dāng)時(shí)臺(tái)灣電影同步錄音的技術(shù)相當(dāng)落後，因此除了以ENG紀(jì)錄的作品外，大都數(shù)作品仍類似30年代英國紀(jì)錄片，以充滿「感情」的旁白，配上罐頭音樂與音效，去搭配捕捉到的真實(shí)影像。這些紀(jì)錄片普遍以個(gè)人的觀點(diǎn)抒發(fā)對(duì)鄉(xiāng)土文化的感懷或思念，因此多半以一種浪漫或懷舊的態(tài)度來處理鏡頭中的人事物，較少探觸真實(shí)臺(tái)灣人生活中的悲歡哀喜或社會(huì)中的不公不義。這或許可說是采取一種尼可斯所稱的「詩意的」紀(jì)錄片模式。當(dāng)時(shí)的紀(jì)錄片工作者之所以如此做法，當(dāng)然是由於戒嚴(yán)體制帶來人心的桎梏，使得紀(jì)錄片制作者不敢輕易觸碰政治禁忌或社會(huì)敏感的議題。大家都在「安全」的題目里表達(dá)自己的一點(diǎn)不犯禁的意見。

在「金馬獎(jiǎng)最佳紀(jì)錄片從缺事件」?fàn)幾h落幕之後，臺(tái)灣紀(jì)錄片的制作方式也開始發(fā)生質(zhì)變。以我自己的經(jīng)驗(yàn)與認(rèn)知，1986年完成并獲得當(dāng)年金馬獎(jiǎng)最佳紀(jì)錄片獎(jiǎng)與最佳紀(jì)錄片導(dǎo)演獎(jiǎng)的《殺戮戰(zhàn)場的邊緣》成為臺(tái)灣本地制作的第一部完全同步收音并後制完成的16mm紀(jì)錄影片。此後臺(tái)灣的紀(jì)錄影片即走上完全紀(jì)錄真實(shí)影像與同步聲音的寫實(shí)模式。但真正導(dǎo)致臺(tái)灣紀(jì)錄片朝寫實(shí)方向大幅轉(zhuǎn)向的因素，我認(rèn)為應(yīng)該歸因於同一時(shí)期S-VHS攝錄一體機(jī)(camcorder)逐漸成為臺(tái)灣社會(huì)運(yùn)動(dòng)工作者在街頭紀(jì)錄的工具。較低的技術(shù)門檻、較低的制作成本、較輕便的操作方式、較即時(shí)的傳播效果，使得用攝錄一體機(jī)拍攝紀(jì)錄片的人逐漸多起來。其始作庸者就是專門從事社會(huì)運(yùn)動(dòng)紀(jì)錄的「綠色小組」。

在美學(xué)形式上，「綠色小組」一開始時(shí)運(yùn)用了一種「觀察式」的紀(jì)錄片模式，大量拍攝現(xiàn)場未經(jīng)「指導(dǎo)」的真實(shí)事物，且很少加入旁白，帶給觀眾極新鮮、真實(shí)的臨場感，造成過往臺(tái)灣紀(jì)錄片所少見的感動(dòng)力。也難怪當(dāng)年的地方選舉，黨外異議政治人物在選舉中獲得空前的勝利。1987年政治的解嚴(yán)祛除了人心的恐懼，除了反對(duì)黨與政治異議人士勇敢走上街頭游行示威外，從老兵要求返鄉(xiāng)（大陸）、客家人及原住民爭取少數(shù)族群的權(quán)利、工人運(yùn)動(dòng)、農(nóng)民運(yùn)動(dòng)、反公害求償、反核等環(huán)境運(yùn)動(dòng)、無住屋者運(yùn)動(dòng)、婦女運(yùn)動(dòng)，甚至同性戀者與性工作者，也都在過去十年間紛紛走上街頭。社會(huì)力的解放初期使得臺(tái)灣社會(huì)顯得秩序混亂但活力十足。這些混亂與活力、矛盾與沖突，都被紀(jì)錄片的鏡頭一一捕捉。但令人遺憾的是，影片的美學(xué)形式在這些紀(jì)錄「社會(huì)運(yùn)動(dòng)」的紀(jì)錄片中，卻重新回到以旁白來引導(dǎo)影像的「解說式」的模式。

由於「綠色小組」的作品深入臺(tái)灣民間各階層，因此他們的影像風(fēng)格就開始影響許多人對(duì)紀(jì)錄影像「真實(shí)性」的觀念。其實(shí)「綠色小組」的影像風(fēng)格，正是60年代「真實(shí)電影」常被提起的影像特徵，如手持?jǐn)z影機(jī)造成的晃動(dòng)的影像、焦點(diǎn)常會(huì)因?yàn)閷ふ冶粩z者而游移甚至失焦、現(xiàn)場燈光太暗造成的曝光不足、刻意保留現(xiàn)場時(shí)空感而不剪輯形成的長拍鏡頭(longtake)、被攝者與攝影師隔著攝影機(jī)互動(dòng)而被捕捉下來的影像與聲音….等等。這些一再被《大衛(wèi)˙霍茲曼日記》(DavidHoltzman’sDiary)、《沒有騙人》(NoLies)、《人咬狗》(ManBitesDog)、《厄夜叢林》(TheBlairWitchProject)等「假紀(jì)錄片」模擬的「真實(shí)電影」的形式元素，臺(tái)灣觀眾自「綠色小組」等80年代後期的社會(huì)運(yùn)動(dòng)紀(jì)錄片中獲得啟蒙，把它們與「真實(shí)」化上等號(hào)，甚至用以作為判定影像是否「真實(shí)」「可信」的依據(jù)。

【論文關(guān)鍵詞】：視覺藝術(shù)網(wǎng)絡(luò)虛擬現(xiàn)實(shí)

【論文摘要】：信息數(shù)字化后的虛擬世界，將藝術(shù)創(chuàng)作帶向超越時(shí)間、空間、與影像經(jīng)驗(yàn)的新創(chuàng)作思考領(lǐng)域。在藝術(shù)創(chuàng)作的領(lǐng)域里，不管是否運(yùn)用科技，藝術(shù)作品都是用來記錄和反映當(dāng)代生活。如今越來越多的視覺藝術(shù)創(chuàng)作者，嘗試以計(jì)算機(jī)、網(wǎng)絡(luò)、虛擬實(shí)等高科技為一個(gè)藝術(shù)的新形式。在與數(shù)字媒體互動(dòng)的過程中，我們不難發(fā)現(xiàn)數(shù)字視覺藝術(shù)，不僅僅是一個(gè)科技與高度文明的產(chǎn)物，更是人類純化心靈的“高感度”作品。

藝術(shù)活動(dòng)反應(yīng)時(shí)代的現(xiàn)象，且在各種意義上，藝術(shù)與時(shí)代革新或改造的根本精神，有著密切的關(guān)系。在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，感情的自發(fā)形成占了大部分，但在有些狀態(tài)下理性的計(jì)劃性成分亦占有相當(dāng)?shù)谋壤?，尤其在新媒體、新美學(xué)觀念、新素材及新的科學(xué)技術(shù)高度發(fā)展的今天，以理性為訴求的創(chuàng)作靈感，已占有絕對(duì)的重要性及審美價(jià)值。

科技的革新，從計(jì)算機(jī)、網(wǎng)絡(luò)到虛擬現(xiàn)實(shí)，在藝術(shù)創(chuàng)作上產(chǎn)生極大的變化，具有實(shí)驗(yàn)精神的先驅(qū)藝術(shù)家們熱衷于新媒體與材料與新藝術(shù)形式的探求，從十九世紀(jì)末到今天，其中發(fā)生了難以計(jì)數(shù)的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，一部新媒體藝術(shù)史，幾乎就是一部近代科技史，而我們?nèi)匀换钤谄渲校兓招略庐?，很難去歸納風(fēng)格，或下任何定論。到目前為止，網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)、包括虛擬實(shí)境的交互式裝置，似乎是互動(dòng)藝術(shù)的主流?？茖W(xué)的發(fā)明與發(fā)現(xiàn)，大量地運(yùn)用在改善人類生活上，不過是近五十年的事，卻帶給人類前所未有的便捷與刺激。改變的不僅是物質(zhì)的層面，在精神上的意義也相當(dāng)深遠(yuǎn)。

尤其是60年代末70年代初，當(dāng)電子媒體與計(jì)算機(jī)科技開始普及之時(shí)，媒體深深影響我們對(duì)世界的認(rèn)知，人們視野變寬了，世界變小了。當(dāng)時(shí)，藝術(shù)、科技與科學(xué)間的關(guān)系常受爭議。藝術(shù)與科技運(yùn)動(dòng)吸引許多藝術(shù)家、科學(xué)家、工程師以及業(yè)者參與，意圖發(fā)展出跨領(lǐng)域的合作架構(gòu)，然而時(shí)至今日，這種系統(tǒng)化的合作模式，仍然只是一個(gè)理想。因?yàn)榭萍肌⑺囆g(shù)都是文化有機(jī)整體的一部分，原本就不容分割。

運(yùn)用科技的視覺藝術(shù)，一個(gè)明顯的議題便是科技帶來的藝術(shù)品復(fù)制性與真實(shí)性的問題，一切展演都只是以復(fù)制品呈現(xiàn)，要觀賞者破除原有的觀賞習(xí)慣，在傳統(tǒng)上的藝術(shù)價(jià)值包含了獨(dú)創(chuàng)性、唯一性、與真實(shí)性，都將被重新思考。