前言：本站為你精心整理了漆藝發(fā)展現(xiàn)狀范文，希望能為你的創(chuàng)作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

論文關鍵詞：漆藝；審美價值；東方文化精神。

論文摘要：漆藝的開始是作為一種實用器物出現(xiàn)，自七千多年前河姆渡文化的朱漆木碗發(fā)展到現(xiàn)在，在世界上創(chuàng)造了燦爛輝煌的漆藝歷史。漆器的出現(xiàn)，不僅給人類的生活帶來方便，同時愉悅我們的精神，是人類文明史上的重大進步?，F(xiàn)代漆藝進入現(xiàn)代空間就需要我們利用傳統(tǒng)的技法，結合新的設計觀念。我們既要使漆藝創(chuàng)作符合當代藝術的特征，使漆藝代藝術格局中的一員，又要保持自己的獨立品格，否則就會喪失漆藝在當代文化格局中的必要性。

漆藝的開始是作為一種實用器物出現(xiàn)，自七千多年前河姆渡文化的朱漆木碗發(fā)展到現(xiàn)在，在世界上創(chuàng)造了燦爛輝煌的漆藝歷史。本文中"漆"的所指為天然生漆，是漆樹分泌出的樹脂，它不僅抗潮、防腐、耐酸、耐熱，又有誘人的光澤。它不僅可以保護器物，還可以使器物產(chǎn)生美麗多彩的光澤。天然生漆是漆藝的主要材料，它與木、或竹、藤、皮、陶、瓷、金屬、角骨、纖維等結合便形成了不同的漆器。從漆被運用的第一天起，其美麗的光澤就同時賦予特它實用與審美的雙重功能，使漆藝具有既是物質文化又是精神文化的雙重價值。實用與審美的統(tǒng)一，也使漆藝具有了更加廣闊的生存空間，使漆藝向實用與欣賞兩個方面發(fā)展。[1]

漆器的出現(xiàn)，不僅給人類的生活帶來方便，同時愉悅我們的精神，是人類文明史上的重大進步。而中華民族是世界上最早發(fā)現(xiàn)和使用漆液的民族。從新石器時代的朱漆木碗，經(jīng)歷了楚漢漆文化的繁榮、明清漆文化的盛事。著迷的魅力已經(jīng)經(jīng)歷了幾千年而不衰。如今已引起環(huán)球的注目于重視，世界漆文化會議議長大西長利先生說："漆器有它自身獨具的深沉、穩(wěn)重寬和、優(yōu)美的情韻。她的令人陶醉、著迷的魅力經(jīng)歷了幾千年而不衰。如今已引起環(huán)球的注目與重視，譽為’東方的神秘’"。[2]從部族的祭祀用器，到王公貴族的專屬用品、文人騷客手中的把玩之物，再到平民百姓家中的日用雜品。中國的漆藝歷經(jīng)七千多年的燦爛輝煌的歷史，漆器在中國人的生活中一直占有著一定的位置?？墒欠治銎饋恚F(xiàn)代以前的漆藝大都是藝術設計層面上的手工藝。只有到了現(xiàn)代，漆藝這個誕生在古老的東方大地上的傳統(tǒng)工藝在經(jīng)歷了種種歷史變遷之后才被看作是一種藝術的表達形式?，F(xiàn)代漆藝已經(jīng)由一種實用的工藝美術形式發(fā)展成一門獨立的藝術門類。這里的漆藝則包含了兩層含義即"漆工藝"和"漆的藝術"。其中的藝術性得到了前所未有的強化。漆器的實用功能向著審美功能不斷的演化。在這個過渡階段我們很難截然的區(qū)別漆的實用和審美功能。通過對這個既古老又年輕的領域的研究，可以使我們對這種經(jīng)歷了西方工業(yè)革命洗禮后的傳統(tǒng)的東方的手工藝的現(xiàn)狀和發(fā)展作一透視。我們面臨的問題就是在現(xiàn)代的歷史文化條件下，如何繼續(xù)傳延傳統(tǒng)的文脈，同時又有一個新的發(fā)展，我們?nèi)绾握业狡崴嚨纳娣绞胶驮鲩L點。

我國傳統(tǒng)漆藝中的人文精神可說是隨處可見。如：我國湖南、湖北等地的大量考古發(fā)現(xiàn)中，出土了大量的戰(zhàn)國、秦漢漆器中，不論造型、裝飾還是工藝都體現(xiàn)出當時的楚文化的印記，幻想與現(xiàn)實交織，充滿著迷離神幻的意境。楚人的意識形態(tài)彌漫著奇異的想象和炙熱的感情，"他們認為天與地之間，神鬼與人之間，都有著某種易感而難解的奇特的聯(lián)系，認為萬物都同自己一樣有生命、有感情、人死歸天后其靈魂仍在另一個世界衣食作息，監(jiān)視著他們的行為…"①在戰(zhàn)國早期曾侯乙墓中出土的《后羿弋射圖》木衣箱，衣箱的蓋面繪有兩幅弋射圖，表現(xiàn)后羿射日的情景。在弋射形象邊緣還有兩條雙首人面蛇，反向互相纏繞，可能就是傳說中的伏羲女媧。箱面有蘑菇狀云的一角，漆書20字："民祀唯房日晨于維興歲之駟所尚若陳琴瑟常和"意思說民間祭祀房宿,也就是祭祀興歲之時（即立春前后）的天駟星，人們希望通過祭祀房星而心想事成，風調(diào)雨順。衣箱通體髹黑漆，以朱漆繪飾紋樣，形象夸張、線條舒展、漆色艷麗。原始的活力、狂放的意緒、無羈的想象在這里表現(xiàn)得淋漓盡致。

而在人文文化氛圍濃重的宋代，儒、釋、道合流的趨勢更為明顯，并形成了以"審美與功能的統(tǒng)一"的儒家美學為主體、"頓悟"和"梵我合一"的釋家禪宗審美觀念和以"清靜無為"的道家思想并存為特色的審美思想體系。宋代疏簡素淡、生拙含蓄、天然的文人趣味，生動地反映在宋代實用漆器的設計當中。造型簡潔、含蓄、線條曲直微妙、質地純粹、做工精良、色彩淡雅和諧、極少紋飾。體現(xiàn)了一種淡雅的韻味。這種理性審美正是漢文化精髓的體現(xiàn)。

漆器藝術，由新石器時期的樸素單純經(jīng)歷了夏商周的神秘、莊嚴與獰厲，發(fā)展到戰(zhàn)國秦漢的浪漫激情、絢爛艷麗的高峰，再到唐至清代的追求清新、自由的裝飾審美意象。真正的傳統(tǒng)是不斷前進的產(chǎn)物，它的本質是運動的，不是靜止的，傳統(tǒng)應該推動人們不斷前進"。[3]中國傳統(tǒng)漆藝的每一個發(fā)展階段，都和當時的物質文化和精神文化緊密地聯(lián)系在一起。漆藝發(fā)展到現(xiàn)代，審美功能成為現(xiàn)代漆藝創(chuàng)作的重心。傳統(tǒng)的漆藝經(jīng)典之作給與我們以啟示，在現(xiàn)代漆器設計中，漆藝家如何借助漆藝材質，用漆的特有的語言來表達作者與人、社會、自然的思想情感。通過漆器的造型、更多地掌握人文修養(yǎng)和對歷史文脈地把握，從而使設計實踐融入更多的人文內(nèi)涵，裝飾等因素構成的形象，來反映當代人的精神風貌，體現(xiàn)人文精神，使漆藝與當代人建立更加緊密地聯(lián)系，反映新的時代特征。

我國是發(fā)明漆器的國家，漆器的制造歷史已有七千多年。在這七千多年里，歷代的能工巧匠留下了數(shù)以萬計的漆器精品，同時積累了豐富的經(jīng)驗，口傳身授，到了明代著名漆藝家黃成對唐宋以來的漆工藝進行總結著成《髹飾錄》，可以說是中華六千多年髹漆工藝的總結?！恩埏椾洝酚星?、坤兩集，十八章，186條。從漆器的原材料、工具、設備的準備制造，論及漆器制造的總的方法原則和禁忌，并對漆器具體分類加以描寫工藝過程。共總結了十四門，共479種表現(xiàn)技法。如：純素黑朱者似美玉珊瑚之美，刷絲蓓蕾者有纖細奇妙之美；罩色濃金者有淳樸光瑩之美；描金畫漆者有燦然殊雅之美；填嵌彰髹者有華彩繽然、璀璨選目之美陽識堆起者有清雅妍媚、精巧高雅之美；雕鏤款彩者有圓滑精細、絢艷悅目之美…[4]中國漆器制作的技術難度是其他工藝之首，雖按不同的漆藝品中對漆藝家的技術要求又難易之別，但都學要他們運用漆材的特性和熟練的技術，已達到取勝的目的。

大漆之美，必須通過把握漆性，運用適當?shù)牟僮骷夹g表達出來。技術難度越高，就越加富有挑戰(zhàn)性，越富有審美觀賞價值。大漆價格昂貴、工藝復雜、對皮膚的致敏給我們帶來許多不便，入漆的顏色有限制，這都是漆藝創(chuàng)作的局限性，但是局限沒有了，漆的靈魂也就隨之消散，漆的美感也就看不到了，漆藝的價值就在于它的不可替代性。漆器創(chuàng)作"先要服從漆的規(guī)律，再求得漆的自由。要敢于戴上漆的腳鐐，又要勇于跳起舞來。"[5]

現(xiàn)代漆藝進入現(xiàn)代空間就需要我們利用傳統(tǒng)的技法，結合新的設計觀念?，F(xiàn)代的漆藝與傳統(tǒng)漆藝由于觀念的變化，在審美標準和制作工藝上就存在了一定的差異。傳統(tǒng)漆起比較注重造型的工整、嚴謹、對稱，追求造型的完美，注重實用性，并且進行大量的裝飾。而現(xiàn)代漆器創(chuàng)作，更強調(diào)漆器的審美價值，現(xiàn)代漆器作品中器形與裝飾要融會貫通，不可分離，注重裝飾形式與工藝制作的完美結合，打破繪畫與工藝的界限，設計中吸收現(xiàn)代的設計理念，重視材料的本身的肌理，利用漆材料的特性，將各種工藝技法有機的組合在一起，表現(xiàn)漆所特有的魅力。黑格爾曾經(jīng)講過："意蘊總是比直接顯現(xiàn)的形象更為深遠的一種東西。藝術作品應該具有意蘊。"我們要創(chuàng)作出具有時代感的漆器作品，同時又能夠使獨特的東方韻味保存下來。在優(yōu)雅靜穆的氣息和東方古韻的基礎上進行創(chuàng)新和拓展，才能更符合漆本身的審美特征和發(fā)展路徑。審美文化的客觀標準,要為不同時代、不同民族、不同階級的社會實踐的具體歷史內(nèi)容所制定和制約?，F(xiàn)代漆藝的地域性也就是地方的代表性，不同國家、地區(qū)由于歷史、文化、工藝的積淀，所出產(chǎn)的漆器便會反映出不同的特色。

我國幅員遼闊，漆產(chǎn)地遍布我國許多地區(qū)，同時不同地域的文化風俗等差異使不同地區(qū)的漆器呈現(xiàn)出不同的面貌，比如：福建的脫胎漆器、漆線雕；揚州的點螺工藝、北京的雕漆、山西平遙的推光漆器等，無論是技法、裝飾風格等方面都極具各自的特色。

與中國隔海相望的日本也是一個富有漆藝傳統(tǒng)的國家，在歷史上日本受到中國傳統(tǒng)哲學和審美觀念的影響，形成了日本人對自然熱愛的理念和對自我情操的獨特表現(xiàn)力。日本人熱衷于對自然力量的膜拜以及對自然形式表現(xiàn)的敬仰。在漆器創(chuàng)作中體現(xiàn)出一種對于質樸和稚拙的崇尚，追求簡潔、尋求微妙的心理感受的審美觀念。這一點我們可以從近年來舉辦的中日作品交流展中得到驗證，日本漆藝作品非常強烈的展示了造型上的現(xiàn)代設計意識和內(nèi)涵上的東方文化精神，同時作品還具有引人入勝的精致。

宗白華在《中國文化的美麗精神往哪里去？》一文中提到，我們的先人，"本能的找到了宇宙旋律的秘密"。而把這獲得的至寶，滲透進我們的現(xiàn)實生活，使我們生活表現(xiàn)禮與樂里，創(chuàng)造社會的秩序與和諧。我們又把這旋律裝飾到我們?nèi)沼闷髅笊?，使形下之器啟示著形上之道（即生命的旋律）。對最現(xiàn)實的器具，賦予崇高的意義、優(yōu)美的形式，使他們不僅僅是我們役使的工具，而是可以同我們對語、同我們情思往還的藝術境界。曾經(jīng)燦爛一時的漆藝，在當代文化語境下，由于它涉及到材質、人文、技術、地域、觀念等多種因素，以及在轉型過程中的創(chuàng)新等，為漆藝設計提供了多種可能性。漆藝能否在變化了的歷史文化條件下，即延續(xù)傳統(tǒng)的文脈，又有新的發(fā)展，則是我們需要考慮的問題。其作為一種藝術媒材，大漆不應只是藝術物化的材料工具，他應是藝術品的有機構成，在用這種傳統(tǒng)的材質創(chuàng)作同時，體會東方藝術傳統(tǒng)的精神。我們既要使漆藝創(chuàng)作符合當代藝術的特征，使漆藝代藝術格局中的一員，又要保持）自己的獨立品格，否則就會喪失漆藝在當代文化格局中的必要性。

參考文獻：

[1]《漆藝》喬十光，大象出版社，2004年版，P3。

[2]世界漆文化會議議長、日本東京藝術大學教授大西長利先生在"21世紀漆文化之展望國際學術討論會"上的講話。

[3]《包豪斯》[英]弗蘭克·惠特福德著,林鶴譯，三聯(lián)書店,2001年版，P168。

[4]《從河姆渡走來-2005中國現(xiàn)代漆藝展論文選》《漆藝復興淺說》，何豪亮著中國民族攝影藝術出版社P196。

[5]《談漆論畫喬十光文集》，喬十光著，人民美術出版社，P68。

[6]《美學》第一卷黑格爾，商務印書館，1997年版，P25。

[7]《美學散步》宗白華，上海人民出版社，1981年版，P124。

[8]《藝境》宗白華安徽教育出版社2006.8第155頁。

注釋：

①摘自《楚文化志》，張正明主編，湖北人民出版社，1998，,P406。摘自《楚文化志》，張正明主編，湖北人民出版社，1998，,P406。