前言:想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎?我們特意為您整理了5篇少兒流行聲樂教學(xué)范文,相信會為您的寫作帶來幫助,發(fā)現(xiàn)更多的寫作思路和靈感。
【關(guān)鍵詞】高師 歌唱教學(xué) 音樂教學(xué)法 歌唱能力
【中圖分類號】 G 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
【文章編號】0450-9889(2014)01C-0173-02
歌唱是基礎(chǔ)教育音樂課程中占比最大的教學(xué)內(nèi)容。當(dāng)代學(xué)生音樂基本素質(zhì)不足特別是歌唱表達(dá)能力欠缺,反映出我國基礎(chǔ)音樂教育中存在不少的問題。高等師范學(xué)校的基本任務(wù)是為基礎(chǔ)教育培養(yǎng)合格的師資,因此,高等師范學(xué)校應(yīng)重視學(xué)生歌唱能力培養(yǎng),為基礎(chǔ)教育培養(yǎng)合格的音樂教師。
一、高等師范學(xué)校音樂歌唱教學(xué)存在的偏差
(一)高等師范學(xué)校聲樂教學(xué)與中小學(xué)音樂教育需要不適應(yīng)。高等師范學(xué)校音樂教育專業(yè)是培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師的搖籃。高等師范學(xué)校聲樂教學(xué)質(zhì)量的好壞直接影響到我國國民整體音樂素質(zhì)的高低。多年來,高等師范學(xué)校音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)與音樂表演專業(yè)聲樂教學(xué)相類似,以民族歌曲、美聲歌曲等為主,兒童歌曲只是在即興伴奏(彈唱)教學(xué)中體現(xiàn)。培養(yǎng)的學(xué)生能很好地演唱藝術(shù)歌曲,而到了中小學(xué)卻連簡單的兒童歌曲都唱不好,對歌曲缺乏文化理解,部分學(xué)生不能流暢地彈唱兒童歌曲,從而嚴(yán)重影響了中小學(xué)歌唱教學(xué)的質(zhì)量。與中小學(xué)歌唱教學(xué)需要相比,目前高等師范學(xué)校音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)還存在一定差距。
(二)音樂教師片面理解音樂課程的價值與目標(biāo),導(dǎo)致音樂教育出現(xiàn)非藝術(shù)化傾向。2009年和2011年筆者在黃山和重慶舉辦的第五屆、第六屆全國中小學(xué)音樂課現(xiàn)場評選活動中,參加了幾十節(jié)優(yōu)質(zhì)音樂觀摩課,觀察到既有很多與國際接軌的先進(jìn)教學(xué)理念、教學(xué)方法和教學(xué)手段,同時也看到一些值得我們探討和研究的問題:有些教師一味追求課堂教學(xué)的活躍,偏離音樂學(xué)科教學(xué)的基本原則,采用一些非音樂的教學(xué)手段如教師設(shè)計學(xué)習(xí)新歌的音樂課時,在導(dǎo)入新課、開展活動、游戲拓展等活動上下了很大工夫,而只在最后幾分鐘才讓學(xué)生演唱歌曲,這時學(xué)生注意力高度集中的最佳學(xué)習(xí)階段已經(jīng)過去,學(xué)生只記住了音樂課中好玩的游戲,而沒有記住音樂;歌曲在課堂上跟著鋼琴伴奏能唱,離開鋼琴伴奏不會唱。因此,很多學(xué)生課后基本不唱音樂課中學(xué)習(xí)的歌曲,而偏愛唱流行歌,這導(dǎo)致學(xué)生不能達(dá)到課程標(biāo)準(zhǔn)對歌唱教學(xué)的要求。造成這種現(xiàn)象的原因是教師片面理解音樂課程的價值與目標(biāo),導(dǎo)致音樂教育的非藝術(shù)化傾向。
(三)音樂教師歌唱基本功不足使學(xué)生對歌唱失去興趣。一些音樂教師沒有掌握好扎實(shí)的聲樂理論和技能,在音樂課堂教學(xué)中盡管想教學(xué)生演唱技巧,但因底氣不足,力不從心,其結(jié)果只能聽任學(xué)生不科學(xué)地發(fā)聲,這不但達(dá)不到應(yīng)有的教學(xué)目標(biāo),反而使學(xué)生逐漸養(yǎng)成錯誤的用嗓習(xí)慣,破壞歌唱的美感。還有一些教師認(rèn)為學(xué)生年齡小,教會唱歌就行了,沒必要進(jìn)行聲樂技能訓(xùn)練,因?yàn)槁晿芳记沙橄箅y懂,教學(xué)難度大,講解和訓(xùn)練費(fèi)時費(fèi)力,教師索性避繁就簡,只要學(xué)生會唱歌就行,不愿意對學(xué)生進(jìn)行聲樂技能訓(xùn)練。還有一些教師認(rèn)為要等學(xué)生變聲后才能學(xué)聲樂,滿足于學(xué)生會唱歌而不管唱得好壞,從而放任學(xué)生長期喊唱和錯誤的模仿,導(dǎo)致學(xué)生的聲帶出毛病,造成聲帶損傷,甚至留下終身遺憾。著名的匈牙利音樂教育家柯達(dá)伊認(rèn)為:“從每個孩子做起,進(jìn)行歌唱教育,這是很重要的,但是要有方法,假如我們的教育方法還不如街邊貿(mào)易音樂來的有策劃、有技巧,那我們的音樂陣地就要輸給這些街邊音樂?!币虼?,歌唱教學(xué)的教學(xué)方法極其重要。而部分教師在設(shè)計音樂課時,往往采用的是發(fā)聲練習(xí)、復(fù)習(xí)舊歌、新課導(dǎo)入、范唱、新歌教學(xué)、拓展活動等程序。教學(xué)時,沒有考慮學(xué)生的年齡特點(diǎn)和認(rèn)知能力,教法陳舊、單調(diào),久而久之學(xué)生對歌唱失去興趣。
二、高等師范學(xué)校音樂教學(xué)法課程中培養(yǎng)學(xué)生歌唱能力的策略
根據(jù)新課程標(biāo)準(zhǔn)的要求,面對當(dāng)前歌唱教學(xué)的目標(biāo)定位、理念、教法等方面存在的問題,要從根本上解決問題,必須高度重視高師音樂教學(xué)法課程。高師音樂教學(xué)法課程是教會學(xué)生音樂專業(yè)各門課程綜合運(yùn)用的課程,從音樂教學(xué)法課程入手,教會學(xué)生了解掌握基礎(chǔ)學(xué)校對歌唱教學(xué)理念和方法的要求,是學(xué)生畢業(yè)后能更快地適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教學(xué)的需求的良好途徑。
(一)樹立兒童歌唱教學(xué)的理念。首先,建立正確的聲音概念,掌握正確的發(fā)聲方法和呼吸方法、準(zhǔn)確的咬字和吐字等基本歌唱技能。其次,在掌握基本歌唱技能的同時要了解少兒歌唱的生理心理特點(diǎn),把聲樂課程中的技術(shù)學(xué)會遷移運(yùn)用,學(xué)會聲情并茂范唱少兒歌曲。再次,不斷加強(qiáng)自身綜合藝術(shù)素養(yǎng),開闊視野,努力提高歌唱水平,盡快適應(yīng)新時期教學(xué)改革的需要,為唱歌教學(xué)有效實(shí)施提供保障。
(二)重塑學(xué)生“敢唱、會唱、愛唱”的基本理念和培養(yǎng)目標(biāo)。高師音樂教學(xué)法課程首先要讓學(xué)生明白,歌唱教學(xué)是一種非專業(yè)性的教育,目的不是培養(yǎng)音樂家,它是面向全體學(xué)生的大眾教育。要提高學(xué)生的歌唱水平,首先應(yīng)重新定位音樂課歌唱教學(xué)的基本理念并確立“敢唱、會唱、愛唱”的培養(yǎng)目標(biāo)?!案页笔歉璩那疤幔處熞敕皆O(shè)法地多給學(xué)生創(chuàng)造和提供當(dāng)眾演唱的鍛煉機(jī)會,不失時機(jī)地對學(xué)生的歌唱給予鼓勵和欣賞,營造一種同學(xué)之間彼此尊重、欣賞的班級氛圍。學(xué)生的歌唱得到教師和同學(xué)的肯定和欣賞,其歌唱的膽量也自然就大了。“會唱”則需要學(xué)生掌握和運(yùn)用有關(guān)歌唱的基礎(chǔ)知識和基本技能準(zhǔn)確而有感情的演唱?!皭鄢笔窃凇案页?、會唱”的基礎(chǔ)上用真摯的情感表現(xiàn)歌曲,尊重并保護(hù)學(xué)生的歌唱愛好天性,讓他們體驗(yàn)歌唱的快樂,完整、盡情、盡興地歌唱。音樂教育師范生明白這些道理,才能在日后的音樂課中更好地培養(yǎng)學(xué)生的歌唱能力,為基礎(chǔ)教育作出更大貢獻(xiàn)。
(三)改進(jìn)教學(xué)方法。高師音樂教學(xué)法課程首先要讓學(xué)生了解、理解音樂教育新課標(biāo)的新理念下的新教學(xué)方法。新課程改革的推行與發(fā)展,對音樂教師提出了更新更高的要求和挑戰(zhàn)。新課標(biāo)對教學(xué)觀念的改變、師生角色的改變、教學(xué)方法的改變等提出了更明確的要求。其強(qiáng)調(diào)學(xué)生的主體地位,倡導(dǎo)學(xué)生自我體驗(yàn)、自我模仿、深入探究、愉快合作等豐富多彩的綜合式學(xué)習(xí)方法;通過建立民主平等的師生關(guān)系,營造便于師生交流的學(xué)習(xí)氛圍。例如,根據(jù)歌曲內(nèi)容,選擇符合學(xué)生年齡特點(diǎn)、符合音樂規(guī)律的方法學(xué)習(xí)歌唱。例如,以聽唱法、視唱法、情景導(dǎo)入法、分角色演唱法、接龍式和對唱式演唱法、熟悉歌曲旋律線的走向等方法學(xué)習(xí)歌曲,在教學(xué)實(shí)踐中,教師要善于根據(jù)復(fù)雜多樣的環(huán)境和學(xué)生實(shí)際情況,采用富有創(chuàng)造性的、靈活多樣的教學(xué)方法,鼓勵學(xué)生自主學(xué)習(xí),通過師生互動、生生互動,調(diào)動學(xué)生積極性,保護(hù)、發(fā)展學(xué)生的自信心。同時,教師要善于把歌唱教學(xué)的環(huán)境從課堂延伸到課外,鼓勵學(xué)生在課余時間收集與教材單元主題相關(guān)的歌曲素材,最終體現(xiàn)在上課的過程中。這樣的自發(fā)過程將極大地促進(jìn)學(xué)生對教材歌曲內(nèi)容的興趣,使學(xué)生在歌唱中享受音樂美的愉悅,接受音樂美的熏陶,逐步提高學(xué)生的歌唱能力。
(四)對學(xué)生進(jìn)行必要的少兒歌唱方法技能訓(xùn)練。少兒歌唱訓(xùn)練方法與成人訓(xùn)練有一定的差異,高師學(xué)生必須掌握一定的少兒歌唱訓(xùn)練技巧。
1.歌唱教學(xué)的呼吸訓(xùn)練。兒童的呼吸因其生理原因,與成人相比延續(xù)性更短,換氣頻率更高,因此可以用以下訓(xùn)練進(jìn)行如:一口氣把生日蠟燭吹滅;把氣球吹在半空中,盡量不讓它掉落;游泳時吸口氣后盡量住呼吸做氣息保持等。這些生動有趣、寓教于樂的方法容易被小學(xué)生接受并喜歡。長此下去,學(xué)生在游戲中逐漸掌握歌唱的呼吸方法。更重要的是,要結(jié)合歌曲學(xué)習(xí)進(jìn)行歌唱呼吸功能的訓(xùn)練。如教學(xué)歌曲《小白船》時,教師要按歌曲樂句的要求,引導(dǎo)學(xué)生練習(xí)和掌握比較平緩的緩吸緩呼的歌唱呼吸方法。
2.進(jìn)行趣味發(fā)聲練習(xí)。高師音樂教學(xué)法教師應(yīng)讓學(xué)生知道,必須因材施教,根據(jù)基礎(chǔ)教育學(xué)生的年齡特點(diǎn)以及歌詞內(nèi)容、歌曲旋律等,精心選擇和創(chuàng)編出有趣味的、貼近學(xué)生生活的模擬練聲曲激發(fā)學(xué)生歌唱興趣。常用一些動物的叫聲或生活中的各種音響來進(jìn)行發(fā)聲技巧訓(xùn)練。如學(xué)習(xí)低年級歌曲《母雞叫咯咯》時,可根據(jù)歌曲內(nèi)容及低年級學(xué)生特點(diǎn),設(shè)計出模仿母雞、小羊、小雞等動物叫聲的練聲曲,并結(jié)合模仿小動物動作邊做小動物律動邊練聲,以激發(fā)學(xué)生歌唱興趣。另外,還可以用一些形象生動的比喻引導(dǎo)學(xué)生發(fā)聲,如用大咬一口蘋果的感覺練習(xí)打開喉嚨,讓氣息通暢,聲音統(tǒng)一,讓學(xué)生知道聲音是從頭腔高位置上發(fā)出,唱時感覺好像頭頂有一只小鳥在歌唱等。
3.有感情地朗讀歌詞達(dá)到咬字吐字的技巧訓(xùn)練。在學(xué)習(xí)歌曲時,教師一定要引導(dǎo)學(xué)生按歌曲的節(jié)奏準(zhǔn)確地讀歌詞,并對歌詞進(jìn)行簡單的講解,使學(xué)生理解體會歌曲所表達(dá)的意思。朗讀歌詞時,還要注意語調(diào)、語氣、色彩、韻味,使學(xué)生掌握“字正腔圓”的基本要領(lǐng)。并把這種咬字吐字的要領(lǐng)與歌唱的發(fā)聲有機(jī)結(jié)合起來,與歌詞的語氣、韻味、歌唱中的呼吸、共鳴等要素結(jié)合起來,準(zhǔn)確、生動地表達(dá)歌曲思想感情,表現(xiàn)美妙的音樂,激發(fā)學(xué)生富有感情地歌唱。如演唱輕快的歌曲時,咬字吐字要靈活、輕快、敏捷;演唱優(yōu)美的歌曲時,咬字吐字應(yīng)圓潤、連貫;演唱雄壯進(jìn)行曲時,咬字吐字應(yīng)結(jié)實(shí)有力,從而達(dá)到“以情帶字,字里傳情”的效果。
三、結(jié)語
高師音樂教學(xué)法課程中,教師要精心設(shè)計演唱實(shí)踐活動中的技能訓(xùn)練,主要體現(xiàn)融情感、趣味、技能于一體。防止和杜絕專業(yè)化、成人化的高難度技能及反復(fù)枯燥的機(jī)械性訓(xùn)練,使歌唱技能的訓(xùn)練始終貫穿于整個歌唱教學(xué)過程中。同時,還要注意系統(tǒng)性、連續(xù)性和可持續(xù)性,特別強(qiáng)調(diào)每節(jié)課訓(xùn)練的時間不宜過長,做到有目的、有計劃地進(jìn)行。另外,教師要按照新課標(biāo)要求引導(dǎo)學(xué)生每學(xué)年背唱4~6首歌曲,從而積累大量的音樂作品,使學(xué)生歌唱水平產(chǎn)生量變到質(zhì)變的飛躍。通過開展多種活動,如獨(dú)唱音樂會、合唱、小組表演、卡拉OK比賽等活動,采取同桌檢查、小組比賽等形式幫助要求學(xué)生記憶歌曲,真正實(shí)現(xiàn)學(xué)生“敢唱、會唱、愛唱”的培養(yǎng)目標(biāo),讓歌聲伴隨受教育者的身心快樂成長。
【參考文獻(xiàn)】
[1]郭聲健.讓歌唱伴隨每一個孩子快樂成長[J].藝術(shù)創(chuàng)作,2010(6)
[2]李想.淺談歌唱中呼吸的運(yùn)用[J].文藝生活,2010(15)
【基金項(xiàng)目】2013年度廣西高等教育教學(xué)改革工程項(xiàng)目研究成果(2013JGA298)
關(guān)鍵詞: 學(xué)前教育 聲樂技能 培養(yǎng)方法
我國高校學(xué)前教育專業(yè)主要培養(yǎng)堅持四項(xiàng)基本原則,德、智、體等諸方面全面發(fā)展,具有一定的教育理論素養(yǎng),具備從事現(xiàn)代幼兒教育活動所必需的實(shí)際教育工作能力,能在托幼機(jī)構(gòu)從事保教和研究工作的教師、學(xué)前教育行政人員及其他有關(guān)機(jī)構(gòu)的教學(xué)、研究人才。在專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)上,特別是在專業(yè)技能方面強(qiáng)調(diào)的是基本、多樣和融合的特點(diǎn)。就專業(yè)技能課程的開設(shè)而言,一般開設(shè)有美術(shù)、書法、舞蹈、鋼琴、手工、聲樂等多門課程。就這些課程教學(xué)目標(biāo)來看,是不可能與藝術(shù)專業(yè)的教學(xué)目標(biāo)一致的,如果要求學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在所有技能方面都達(dá)到藝術(shù)專業(yè)的專業(yè)水準(zhǔn)或要有很高的藝術(shù)造詣顯然是不太現(xiàn)實(shí)的。一般而言,只有少數(shù)學(xué)生在某一項(xiàng)技能上有較好的天賦和學(xué)習(xí)熱情,從而在某項(xiàng)技能方面取得較好的成績。
考慮到學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的特點(diǎn),結(jié)合本人長期教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),筆者認(rèn)為學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生聲樂技能培養(yǎng)內(nèi)容應(yīng)包括以下兩個大的方面:第一,演唱基本功的訓(xùn)練。第二,教學(xué)歌曲的選擇。任何一項(xiàng)技能都必須從基本功練習(xí)開始,學(xué)習(xí)歌唱尤為如此。
對非演唱專業(yè),但又必須學(xué)好歌唱的學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生來講,基本功的練習(xí)至少應(yīng)該做到以下幾點(diǎn):
一
1.歌唱的姿勢
歌唱的姿勢問題往往是最容易被忽視的,歌唱姿勢正確與否對演唱者的演唱水平發(fā)揮有著極大的影響,前蘇聯(lián)聲樂專家捷米采娃曾經(jīng)說:“姿勢是呼吸的源泉,呼吸是聲音的源泉?!闭_的姿勢是演唱者獲得強(qiáng)有力氣息支撐的重要保重。歌唱發(fā)聲的藝術(shù)效果同身體的姿勢有很大的關(guān)系。
2.歌唱的呼吸
有專家曾經(jīng)說:“呼吸是歌唱的動力,呼吸器官也叫呼吸動力,正確的發(fā)聲與良好的共鳴都是建立在呼吸的基礎(chǔ)上的,因此聲樂學(xué)習(xí)必須首先了解呼吸器官及其原理。”呼吸是所有歌唱活動的先決條件,筆者認(rèn)為解決好呼吸問題就掌握了50%的歌唱技巧。
首先我們應(yīng)該正確地認(rèn)識歌唱與說話時氣息運(yùn)用的區(qū)別。在日常生活中,正常的語言交流所需要的音量較小,氣息較淺,不用很強(qiáng)的力度,也不用傳得很遠(yuǎn),而且我們說話連續(xù)用嗓時間長了,嗓音就容易疲勞、嘶啞,所以正常說話時的呼吸方法用于唱歌就會顯得力不從心。唱歌的目的是為了抒發(fā)個人情感,更重要的是讓人欣賞,是要讓聽者清楚地聽到聲音,真切地感受內(nèi)容,往往面對的是大庭廣眾,須將歌聲傳至每個角落,因而要求聲音既要有一定的音量,又要有一定的力度變化,要有長時間歌唱的能力,并要求根據(jù)歌曲的需要,或長、或短、或強(qiáng)、或弱、或高、或低地有控制地輸送氣息,要做到這些,就不是簡單的事了。
呼吸在歌唱中實(shí)際是兩個動作,即吸氣和呼氣。人的呼吸主要是靠肺部的運(yùn)動來完成,吸氣的過程就是肺部存儲氣息的過程。人們在日常生活中說話時吸氣往往采用“胸式呼吸”,即兩肩上提、腹部和胸腔回收。這種狀態(tài)下的吸氣從人體外部特征看肩膀、腹部、胸腔有非常明顯的動作,給人一種氣息飽滿的假象,而事實(shí)上“氣息太淺”,歌唱時會明顯地感覺到找不到氣息的支撐力。另外,在學(xué)習(xí)歌唱的過程中,有的人為了一味地追求“深氣息”,又會采用另一種錯誤的吸氣方法即“腹式呼吸”。“腹式呼吸”雖然可獲得飽滿的氣息,但因?yàn)榘褮庀旱锰?、太深,?dǎo)致氣息不能夠自然地、循環(huán)和順利地流通,所以歌唱時的感覺就是:雖然有氣但用不上力。歌唱時的科學(xué)吸氣方法應(yīng)該是介于“胸式呼吸”和“腹式呼吸”兩者之間,氣息既不能太淺也不能太深。氣息的集中點(diǎn)應(yīng)該就在小腹和胸腔之間的部位,這個部位我們習(xí)慣把它叫做“橫膈膜”。它的具置就在人的肚臍往上3~5厘米處,它不是一個點(diǎn),而是圍繞身體的一圈。吸氣的時候“橫膈膜”盡可能地往前和往兩側(cè)擴(kuò)張,整個人的身體除“橫膈膜”這一圈以外,其他部位都是處于放松、自然的狀態(tài)。這種吸氣方式既能使肺部注入大量的氣息又能保證氣息的有效運(yùn)用。
呼氣的過程其實(shí)就是人在發(fā)聲時氣息的消耗過程。歌唱時,往往要求歌者在音量、聲音的力度、音高、音值等方面都要比正常說話強(qiáng)許多,所以,我們平常說話時的用氣方法在歌唱時就不能完全勝任了。首先,要節(jié)省用氣,均勻地吐氣,這就是所謂氣息的對抗。其次,歌唱時氣息要有支撐點(diǎn),支撐點(diǎn)也就是聲音要有一個立足的地方,這個立足點(diǎn)也就是以橫膈膜及下肋兩側(cè)做支持點(diǎn),當(dāng)我們咳嗽或笑的時候,可以直接感覺到它的支撐作用。沒有氣息的支撐,就會出現(xiàn)聲音僵直,高音上不去,低音下不來等問題?!罢_的呼氣是:在深呼吸的基礎(chǔ)上,保持深吸氣的控制狀態(tài),然后緩慢地在大腦的支配下,同時腹肌向里推動氣息,均勻流暢的呼出”。
3.歌唱時聲帶的狀態(tài)
聲帶是發(fā)聲器官的主要組成部分。位于喉腔中部,由聲帶肌、聲帶韌帶和黏膜三部分組成,左右對稱,正常說話時,聲帶并不需要作高強(qiáng)度的運(yùn)動,它是處于自然、松弛的狀態(tài),而在歌唱時,因?yàn)橛幸袅?、音高等方面的要求,聲帶必須要作出高頻率、大幅度等高強(qiáng)度的動作。為了使聲音達(dá)到歌唱的要求,我們在歌唱之前就要對聲帶作出相應(yīng)的調(diào)整。歌唱之前聲帶要稍微繃緊、拉平,上課時老師要求學(xué)生把喉頭往下放其實(shí)也是為了達(dá)到這個目的。首先,聲帶繃緊后,氣息沖擊聲帶時就容易達(dá)到高頻率的震動從而獲得高音。聲帶并不是繃得越緊越好,聲帶如果繃得過緊就會出現(xiàn)尖銳、刺耳等不正常聲音。其次,把聲帶拉平后,氣息沖擊聲帶時聲帶的受力才會是均勻的,聲帶才是整體的、規(guī)則的震動,從而才能夠獲得干凈的音色。如果不是平整的,氣息過聲帶時就會有一部分沒有消耗隨著聲音傳出而影響音色效果,這也就是我們常說的“漏氣”。
4.歌唱的共鳴
在歌唱時,產(chǎn)生共振作用的就是人體本身,而產(chǎn)生“共鳴”效果的部位就叫做“共鳴腔”。人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體。“共鳴”在歌唱中是發(fā)聲的最后、也是最重要的一道程序,共鳴的產(chǎn)生、共鳴的位置都會直接影響到最后的音色效果。在歌唱發(fā)聲時,應(yīng)用混合共鳴的方法,掌握好共鳴在各聲區(qū)里的混合比例,使各共鳴腔保持一定的平衡,使聲音獲得良好的效果。唱高音時頭腔共鳴應(yīng)加強(qiáng)一些,口腔、胸腔也要有;唱中音時,聲音要求圓潤、流暢,口腔共鳴應(yīng)多一些,胸腔、頭腔共鳴也要有;唱低音時聲音低沉、渾厚,以胸腔共鳴為主體,摻入口腔共鳴和頭腔共鳴。這樣才能在換聲區(qū)發(fā)聲時,不發(fā)生明顯的痕跡。在歌唱發(fā)聲中,只有及時地調(diào)節(jié)各共鳴腔體才能使歌唱聲音統(tǒng)一、圓潤、飽滿,音色優(yōu)美,色彩豐富。
二
此外,學(xué)前教育專業(yè)的教學(xué)歌曲的選擇也應(yīng)該有別于音樂專業(yè),雖然學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生歌曲選擇的難度上不能與音樂專業(yè)學(xué)生相提并論,但可以選擇多種多樣的歌曲來豐富其歌曲的儲備。
1.幼兒歌曲
根據(jù)幼兒教師的職業(yè)對象和職業(yè)特點(diǎn),學(xué)前教育專業(yè)的聲樂課程內(nèi)容就不能不涉及兒童歌曲的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練。但據(jù)筆者了解,好多教師都忽視或不夠重視這一個部分。好多教師和學(xué)生都認(rèn)為兒歌演唱沒有多少技術(shù)含量,只要有視唱練耳課為基礎(chǔ)、會識譜就能唱好兒歌,所以就造成了在整個聲樂學(xué)習(xí)階段兒歌的練習(xí)比例少之又少。這樣做的結(jié)果是,學(xué)生只會用很成人化的方式去演唱兒歌,歌曲演唱完全脫離了兒童的世界,在幼兒園的實(shí)際教學(xué)中,如果按照這種方式去教兒歌對幼兒是沒有吸引力的,當(dāng)然教學(xué)效果也就不會樂觀。幼兒教師當(dāng)然得了解幼兒的歌唱特點(diǎn):3到6歲為幼兒期,在此期間幼兒聲帶嬌嫩、音色單薄纖細(xì)、氣息很短,所以歌曲音域應(yīng)控制在六度左右,句子不宜過長。
2.藝術(shù)歌曲
為了保證歌唱訓(xùn)練的有效性和一定程度的專業(yè)性,學(xué)生就必須得學(xué)唱一部分民族、美聲的初級歌曲。目前,我國絕大部分高校學(xué)前教育專業(yè)的招生都還沒有藝術(shù)技能面試這一環(huán)節(jié),所以大部分學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的實(shí)際情況是并沒有或只是很簡單地接受過音樂技能的訓(xùn)練,可以說大部分學(xué)生的歌唱基礎(chǔ)是很差的,跟音樂專業(yè)的學(xué)生是不可同日而語的。所以,進(jìn)行科學(xué)的歌唱方法的訓(xùn)練是必需的。而藝術(shù)歌曲的演唱是對學(xué)生歌唱技能水平檢驗(yàn)的一種比較客觀、有效的方式。學(xué)生對歌唱方法的掌握情況、對歌曲處理能力的高低、對舞臺歌曲表演方式的理解都可以在她的藝術(shù)歌曲演唱當(dāng)中體現(xiàn)出來。
3.通俗、流行歌曲
通俗、流行歌曲在很大程度上是學(xué)生比較喜歡的歌曲類型,我們不能無視學(xué)生的興趣愛好,可以引導(dǎo)他們?nèi)フ_地認(rèn)識和演唱流行歌曲。因?yàn)閷W(xué)生自身歌唱條件的原因,我們要求每一名學(xué)生都像音樂專業(yè)的學(xué)生一樣有自己的聲樂主攻方向(主攻美聲、民族或其他),我們只能做到教給學(xué)生一套科學(xué)的發(fā)聲方法,然后根據(jù)學(xué)生自身的聲音條件引導(dǎo)她們學(xué)會合理地運(yùn)用科學(xué)的發(fā)聲方法去演唱不同類型的歌曲。在筆者的教學(xué)中也會選擇一些比較舒緩的,稍微簡單的流行歌曲,比如李谷一、毛阿敏、鄧麗君、蔡琴或其他歌手的歌曲。盡量把教學(xué)和學(xué)生的興趣愛好結(jié)合起來。
4.合唱歌曲
在學(xué)前教育專業(yè)計劃中,《聲樂》課往往只是安排1—2個學(xué)期的課時(就云南大部分高校而言),而在藝術(shù)院校的聲樂表演專業(yè),首先學(xué)生的先天歌唱條件都是比較優(yōu)秀的,其聲樂課的開設(shè)都是貫穿學(xué)生的整個學(xué)習(xí)過程,即使這樣,所培養(yǎng)出來的學(xué)生具備較高演唱能力的也是為數(shù)不多。當(dāng)然,在此我不是要把二者做一個比較,但大家可以想象,學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在先天因素和后天培養(yǎng)上都和聲樂專業(yè)的學(xué)生有較大的差別。那么因?yàn)槭艿阶陨砀璩獥l件和學(xué)習(xí)時間較短的影響,大多數(shù)學(xué)生在修完《聲樂》課后并不具備登唱的能力,如此看來合唱就成了他們展示自己歌唱才能的最好途徑。合唱歌曲的表演對于演唱者的歌唱水平要求就沒有獨(dú)唱的高,學(xué)生只要具備基本的歌唱技能、良好的視唱練耳基礎(chǔ),就可以唱好難度不高的合唱,在實(shí)際的教學(xué)當(dāng)中我也發(fā)現(xiàn),絕大部分學(xué)生喜歡合唱遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過喜歡獨(dú)唱。在跟學(xué)生交流的時候他們都認(rèn)為合唱可以掩蓋她們的聲音缺點(diǎn),雖然合唱歌曲在樂譜的學(xué)習(xí)上要較獨(dú)唱歌曲難得多,但她們更愿意唱合唱。當(dāng)然,在合唱歌曲的選擇上也要注意,不能選擇難度太大的、聲部過多或變化比較復(fù)雜的歌曲。筆者的選擇是一些少兒合唱歌曲,例如:《大海啊故鄉(xiāng)》、《采蘑菇的小姑娘》、《飛來的花瓣》等。另外還有一些流行類的團(tuán)體,例如:“黑鴨子組合”、“八只眼組合”、“天使合唱團(tuán)”等組合的歌曲也比較合適我們的學(xué)生演唱。
5.地方歌曲與民族歌曲
筆者認(rèn)為需把地方歌曲、民族歌曲融入學(xué)前教育專業(yè)聲樂技能培養(yǎng)內(nèi)容中的原因主要有兩個。首先,在我們云南邊疆少數(shù)民族地區(qū),學(xué)前教育事業(yè)發(fā)展還很落后,在邊遠(yuǎn)城鎮(zhèn)和鄉(xiāng)村,特別是少數(shù)民族地區(qū),多數(shù)孩子在入學(xué)前是不太會講漢語的,她們只會講自己民族的語言。就目前的情況來看這些地區(qū)的學(xué)前班教師大多都是本地人,而且大部分還不是學(xué)前教育專業(yè)出身,只是小學(xué)教師兼任學(xué)前班的教育。在筆者所授課的班級里,也有部分來自邊遠(yuǎn)少數(shù)民族地區(qū)的學(xué)生,他們的學(xué)前教育經(jīng)歷也大致如此。其次,現(xiàn)在發(fā)達(dá)城鎮(zhèn)或非少數(shù)民族地區(qū)的孩子對地方少數(shù)民族歌曲知之甚少,甚至聞所未聞。而地方歌曲、民族歌曲是孩子們了解地方特色、民族風(fēng)情的有效途徑。針對此種情況,在我的教學(xué)中,我會讓不同民族的學(xué)生在課上教我們一些本民族比較有代表性的歌曲,同時給我們描述他們家鄉(xiāng)的民俗、民風(fēng)。
參考文獻(xiàn):
[1]顏五湘.聲樂教學(xué)藝術(shù)與演唱實(shí)踐[M].廣州:花城出版社,2009.
[2]劉松林.歌曲寫作與合唱改編[M].上海:上海音樂出版社,2008.
[3]王京其.小朋友歌曲[M].上海:上海音樂出版社,2005.
摘要 龔琳娜――感動歐洲的中國歌手,在民歌與新音樂之間游刃有余,她的演唱繼承了傳統(tǒng)精華,又融合了西方聲樂的元素,形成了有別于傳統(tǒng)的新的民族音樂演唱形式。本文通過對龔琳娜新民族聲樂創(chuàng)作和演唱風(fēng)格的分析,開闊視野,為如何更好地表現(xiàn)中國聲樂作品尋找一條出路,從而更加廣泛地了解當(dāng)代大眾對民族音樂的需求和民族音樂多元化的發(fā)展趨勢。
關(guān)鍵詞:龔琳娜 新民族聲樂 演唱風(fēng)格
中圖分類號:J605 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A
2010年,在北京新春音樂會上,歌手龔琳娜獻(xiàn)唱的《忐忑》,技驚四座。隨后歌曲被上傳網(wǎng)絡(luò),并在幾個月內(nèi)被迅速傳播,眾多網(wǎng)友熱情追捧,翻唱、評論、惡搞等層出不窮,呈風(fēng)靡之態(tài)。網(wǎng)民冠之以“神人神曲”,并自發(fā)掀起模仿狂潮,明星們也積極模仿。
一曲《忐忑》在聲樂界乃至整個中國音樂界引起熱烈的討論:這首歌曲究竟為什么走紅?龔琳娜是中國新藝術(shù)聲樂的代表人物,還是為了走紅而在搞怪?這是當(dāng)代大眾對中國民族音樂的期盼還是獵奇心?中國當(dāng)代大眾民族聲樂是否就此找到新的發(fā)展方向?龔琳娜也因此在國內(nèi)一夜走紅,被冠以“新音樂歌者”。她神秘的音樂之旅,她獨(dú)特的演唱風(fēng)格,甚至她與德國丈夫老鑼的音樂愛情,都成為關(guān)注的焦點(diǎn)。
一 龔琳娜新民族聲樂創(chuàng)作之路
1 龔琳娜――走自己的路
龔琳娜是國內(nèi)民歌界極具個性的女歌手。她生于貴州省貴陽市,5歲開始登臺演唱,12歲代表中國少兒藝術(shù)團(tuán)出訪法國演出。1992年至1999年就讀于中國音樂學(xué)院附中和大學(xué),師從鄒文琴教授學(xué)習(xí)民族聲樂。七年后以文化部“民歌狀元”稱號從中國音樂學(xué)院畢業(yè),考入中央民族樂團(tuán)任獨(dú)唱演員。2000年演唱《斑竹淚》榮獲第九屆全國青年歌手大賽銀獎。2002年開始擔(dān)任中歐“五行樂團(tuán)”主唱。2005年定居德國,在國際舞臺上演繹中國新藝術(shù)歌曲,曾受德國“TFF RUDOLSTADT”音樂節(jié)、芬蘭民族音樂節(jié)、法國世界音樂節(jié)、比利時歐羅巴藝術(shù)節(jié)等大型國際音樂節(jié)邀請舉辦數(shù)場獨(dú)唱音樂會。2009年,歌曲《忐忑》獲歐洲“聆聽世界音樂”最佳演唱大獎。陸續(xù)出版了新藝術(shù)歌曲唱片《走生命的路》、《靜夜思》,中國民歌《走西口》,古代琴歌《弦歌清韻》等。
在青年歌手大獎賽后,龔琳娜慢慢開始探問起自己和聲音的關(guān)系來。她發(fā)現(xiàn),完全按照學(xué)院化的表演模式,自己內(nèi)在的民歌精神不是自如與鮮活的,當(dāng)歌唱演員的夢已經(jīng)成為現(xiàn)實(shí),那條單純延伸的直路綿延到此處已經(jīng)顯得單調(diào),不再有強(qiáng)大的吸引力了。像很多歌手一樣重復(fù)地唱下去,對龔琳娜不是件難事,但她突然覺得,自己在舞臺上不再是快樂與充滿激情。龔琳娜第一次感到,聲音行動的最終去向是個重大的問題?!皼_破固有的‘唱’的觀念,沖破大眾的‘美’的意識,是我要創(chuàng)新發(fā)展的第一步,對我最難最難的是解放自己固有的習(xí)慣,這需要勇氣和方向?!?/p>
龔琳娜懷著藝術(shù)創(chuàng)新的夢想,悄然離開了這個名利紛爭的環(huán)境,她獨(dú)自下鄉(xiāng)采集民歌,赴歐洲學(xué)習(xí)世界民族音樂,與德國的音樂家一同創(chuàng)作新的音樂。四年間,她不斷游走于歐洲和中國的舞臺上,把傳統(tǒng)的演唱技術(shù)發(fā)展突破,把民歌里的靈魂融入到聲音中。在她的歌聲中,可以感受到現(xiàn)實(shí)生活的痛苦和困惑,更會感受到自然樸實(shí)的生命價值。龔琳娜已褪下明星的光環(huán),大膽地走在創(chuàng)新的藝術(shù)之路上。目前,國內(nèi)嚴(yán)肅音樂市場正活躍,民族聲樂正開始探索新的方向,隨之而來的各種流派唱法之爭也更為激烈。雖然經(jīng)歷了七年聲樂訓(xùn)練,但龔琳娜的唱法卻不屬于哪一派,她的聲音分不出是南方北方,她的風(fēng)格沒有絕對定論,她的新音樂作品沒有套路,“創(chuàng)新、好聽、感動”是聽眾對她演唱的概括。
2 龔琳娜新民族聲樂的創(chuàng)作背景
談到龔琳娜和她的新民族聲樂,就不能不說到老鑼。他是龔琳娜的音樂監(jiān)制,德國作曲家。在與老鑼組建的樂隊“五行”正式出版的第一張專輯中,龔琳娜打破過去聲音限制,用各式各樣的聲音和樂隊配合。在樂隊里,人聲只是所有樂器中的一種,盡管是最主要的一種,但這和過去在舞臺上的獨(dú)唱已經(jīng)完全不同了。過去她在舞臺上是中心,在“五行”中,她只是樂隊的一部分,她的聲音要和樂隊完全融為一體。但這樣的改變卻讓龔琳娜體會到了更大的自由與歡樂。她發(fā)現(xiàn),和樂隊的配合雖然是即興,但要達(dá)到相互的默契是需要訓(xùn)練的。同時,真正與樂隊融為一體的感覺,也只有對音樂更細(xì)膩更深入地理解之后,才能慢慢到達(dá)高峰。以民歌《小表妹》為例,老鑼將西南民歌的曲風(fēng)和歐洲作曲方法巧妙地結(jié)合,和聲不是用普遍運(yùn)用的一、四、五的常規(guī)編配方法,而是運(yùn)用了大量的四度和聲。聽到這樣的曲調(diào),龔琳娜一下子找到了自己對民歌“背后的東西”擁有的感受,她運(yùn)用中國民間戀愛故事中愛用的“表哥表妹”這樣一個主題,創(chuàng)作了她的第一首歌詞,并用地道的貴州方言很“土”地演唱,最后還運(yùn)用了彝族地區(qū)的高腔發(fā)聲方法,使這首歌顯得既跳蕩,充滿民間歌曲調(diào)謔的熱辣味,又顯得很規(guī)范、很“洋”。之后,龔琳娜一發(fā)不可收拾地創(chuàng)作了許多歌詞,她發(fā)現(xiàn)音樂的空間已經(jīng)向她打開,開始學(xué)唱古曲、戲曲,她的學(xué)習(xí)熱情和創(chuàng)作激情使她義無反顧地踏上了自己獨(dú)有的藝術(shù)道路。
《忐忑》也是早在2006年就寫成的,三年后在網(wǎng)絡(luò)上出現(xiàn)并發(fā)酵,引爆流行,作為“神曲”最終為世人所知。有意思的是,這樣一首中國元素十足的歌曲卻并非出自中國人之手。它的創(chuàng)作者是龔琳娜的德國丈夫――老鑼。據(jù)悉,老鑼1993年留學(xué)上海音樂學(xué)院,現(xiàn)專注于中國新藝術(shù)音樂的創(chuàng)作、開辟與推廣。龔琳娜將老鑼比作“音樂上的白求恩”,他精通中國民族音樂的音色旋律和韻味,加上他本人在西方音樂上的一些經(jīng)驗(yàn)和積累自然就能夠創(chuàng)作出能令西方接受的中國民族風(fēng)的音樂。2006年,由三個德國人與三個中國人組成的“五行樂隊”在國外音樂市場上已小有名氣。作為樂隊成員之一的“老鑼”為樂隊在北京的一場演唱會寫了這一首力作。廣東音樂人、流行音樂協(xié)會主席陳小奇認(rèn)為,《忐忑》的走紅就是因?yàn)閯?chuàng)新的表現(xiàn)手法讓觀眾覺得新鮮,雖然有獵奇的成分在內(nèi),但龔琳娜的做法本身已為傳統(tǒng)音樂賦予了新時代的時尚元素,而任何形式的創(chuàng)新都是值得鼓勵的。
二 龔琳娜的演唱風(fēng)格
當(dāng)代民族聲樂多專注于技術(shù)及華麗的包裝,而龔琳娜的音樂多專注于音樂本身,用生命來感悟、歌唱。她的演唱不僅很好地保留了民族傳統(tǒng)文化的特色和元素,而且不拘于傳統(tǒng)的束縛。在不斷的探索中,龔琳娜的技法和唱法都有了新的突破,并悄然形成了自己獨(dú)特的音樂演唱風(fēng)格??梢哉f,龔琳娜是新音樂藝術(shù)的代表――非傳統(tǒng)、非時尚、非叛逆、非民間,她的演唱風(fēng)格自然、純樸、優(yōu)美而真摯。
1 簡單自然
近些年來,開演唱會的歌唱家、歌手越來越多,形式也是層出不窮,但不外乎布景宏大,造型華麗,美輪美奐。在這個浮躁的時代,龔琳娜與絕大多數(shù)演唱者不同,無論是講學(xué)、演出,還是個人的專場演唱會,她總是穿著簡單的服裝,梳著簡單的發(fā)型。為她伴奏的團(tuán)隊只有五個人,樂器是一把古箏、一架揚(yáng)琴、一根簫、一個笙、一把大提琴。他們之間是如此地默契與和諧、自由與快樂,那是不摻雜功利、用心詮釋的情感世界,他們注重的只是音樂與生命之間的交流。如她在演唱《好花紅》時,歌聲時遠(yuǎn)時近、時高時低地在山間縈繞、回蕩,唱出了深山里的空靈感。她曾深入到布依族百姓當(dāng)中去采風(fēng),深入了解他們的生活、文化以及演唱特點(diǎn),所以她的表演清晰細(xì)膩、原汁原味、真實(shí)自然。
2 曲風(fēng)多變
提到龔琳娜的演唱特點(diǎn),我們首先想到的是多變,她沒有固定的曲風(fēng)。毫不夸張地說,無論是古曲還是從南到北的民歌,她都能駕馭得很好。她唱得出古曲中的自然、淳厚、亙古、悠遠(yuǎn)(如《靜夜思》等),唱得出貴州民歌所描繪的青山、秀水(如《好花紅》等),唱得出陜北民歌的高亢雄厚、樸實(shí)細(xì)膩、蒼涼凄婉(如《走西口》等)。
在“放飛心聲”鄒文琴教授藝術(shù)生涯五十周年學(xué)生音樂會上,龔琳娜以一曲陜北府谷民歌《走西口》再次感動全場。這首歌曲節(jié)奏張弛有致,旋律跌宕起伏,感情纏綿,凄切動人,被人們贊為陜北民歌“離情之王”。從演唱技巧上,龔琳娜詮釋的《走西口》把氣息、共鳴、真假聲的轉(zhuǎn)換都不露痕跡地融入她的歌聲中,音色明亮、運(yùn)轉(zhuǎn)靈巧、吐字清晰,把全曲展現(xiàn)得連貫奔放、高亢悲涼、連綿悠揚(yáng),真切地刻畫出在粗獷、蒼涼的綿綿群山中與情哥哥難舍難分的情景。只有曾經(jīng)面對千里貧瘠、面對綿綿群山的陜北,才有如此熾烈的人生,才有這樣熾烈如吶喊的聲音。陜北民歌中蘊(yùn)含的那種高亢雄厚、悲涼凄婉、樸實(shí)細(xì)膩的旋律被龔琳娜表現(xiàn)得酣暢淋漓,催人淚下,使人強(qiáng)烈感受到黃土文化通過民歌帶來的藝術(shù)穿透力和震撼力,也深刻品味到中國歷史飽含的那種艱辛、苦澀和沉重。龔琳娜不但保存著陜北民歌原生狀態(tài)純樸自然的民俗風(fēng)格,更糅合了陜北女人婉約含蓄與野性奔放的特質(zhì)本色,將陜北女人對生活的期待、渴望、無奈、悲愴、抗?fàn)幒蛺酆尥ㄟ^民歌表達(dá)得出神入化,如泣如訴,極高地升華了陜北民歌的點(diǎn)點(diǎn)精粹,唱出了陜北民歌的縷縷情魂。
3 表演自由
有的演唱者在演唱時,聲音也有一定的美感,卻很難把聽眾帶進(jìn)她的音樂情感世界中。究其原因,是該演唱者只注重聲音的好壞,忘記了歌唱的本源。無論是歡快喜悅還是痛苦悲傷,表演都是中規(guī)中矩的,相同的狀態(tài),雷同的表情,一樣的表演模式。龔琳娜的表演方式不同于這任何一種,她只是徜徉在自己的音樂里,完全不在意旁人的眼光。她打破了以往的表演模式,情感真摯,自由舞蹈,快樂歌唱,從不做作。龔琳娜說:“我個人認(rèn)為,作為一個歌者,最重要的是――進(jìn)入作品的靈魂,真實(shí)地再現(xiàn),不是利用作品再現(xiàn)自己?!?/p>
歌曲《忐忑》以笙、笛、提琴、揚(yáng)琴等樂器伴奏,運(yùn)用戲曲鑼鼓經(jīng)作為唱詞,融合了戲劇中老旦、老生、黑頭、花旦等多種音色,在極其快速的節(jié)奏中變化無窮,夸張變形,獨(dú)具新意,極具幽默性。龔琳娜的演唱被很多人模仿,但看似夸張和無章法的歌曲,其實(shí)充滿發(fā)音技巧,非一般人能唱得來。網(wǎng)友總結(jié)了這首歌走紅的原因:一為表情夸張搞笑。龔琳娜演唱時,眼珠亂轉(zhuǎn),眼睛一會瞪得圓溜溜,一會又瞇成一條線,還不時用力甩頭、輕松地扭腰,讓人看得忍俊不禁。她的樂隊們的演奏也“很給力”,吹笙的一直作陶醉狀地閉著眼,隨著節(jié)奏擺動頭,眉毛也跟著上下移動;而吹笛子的則跟隨節(jié)奏前傾后仰,有時候還把脖子伸得老長。有網(wǎng)友不停地感嘆:“這樣的組合,簡直太無敵了?!倍闆]有歌詞很意外。整首歌沒有一句歌詞,全部都是嗯嗯呀呀的語氣詞發(fā)音,被網(wǎng)友“翻譯”得五花八門,有的譯為“阿姨壓抑帶個刀”,有人則形容“像在念經(jīng)”?!鹅芬怀?,無數(shù)人紛紛模仿、學(xué)習(xí)。
三 結(jié)語
龔琳娜的新音樂絕對不只是《忐忑》,她是一個藝術(shù)家,把具有中國民族特色的音樂唱到了世界的舞臺上,讓更多的人了解到中國音樂的精髓所在。龔琳娜所表現(xiàn)的行動與聲音是默契、和諧的,由她演繹的每首作品都值得細(xì)細(xì)品味。同樣一首作品,每唱一遍都會賦予新的內(nèi)涵?!澳軌蚍Q得上是藝術(shù)的東西,一定是來自內(nèi)心的感受,絕對不是設(shè)計好的。”新藝術(shù)歌者龔琳娜不斷將自己的藝術(shù)追求與中國優(yōu)秀民族音樂結(jié)合在一起,從她演唱的作品中能清晰地看到中國民族聲樂傳承、拓展和再創(chuàng)造的軌跡,中國民族聲樂將形成演唱風(fēng)格多樣并存的局面。龔琳娜的演唱技巧注入了時代音樂藝術(shù)技法,形成了自己獨(dú)特的聲樂藝術(shù)表達(dá)方式和演唱風(fēng)格,將成為當(dāng)代新族聲樂藝術(shù)的重要標(biāo)桿!
參考文獻(xiàn):
[1] 劉正維:《中國民族音樂形態(tài)學(xué)》,西南師范大學(xué)出版社,2007年版。
[2] 馬鑫明:《聲樂教學(xué)中必須注重歌曲的藝術(shù)處理》,《電影評價》,2006年第21期。
[3] 陳四海:《中國民族音樂學(xué)研究》,國際文化出版公司,1996年版。
據(jù)報道,在上海市德育工作會議上,中國臺灣歌手周杰倫的一首流行歌曲《蝸?!罚涣腥肷虾V行W(xué)生愛國主義歌曲推薦目錄之列。同時被錄入的還有《真心英雄》《中國人》等多首港臺流行歌曲。此消息一經(jīng)報道,立即在教育界引發(fā)了一起軒然大波,同時也引發(fā)了一系列的爭議——流行歌曲也能進(jìn)入中小學(xué)的音樂課堂嗎?
流行音樂起源于美國的爵士音樂。20世紀(jì)初,美國出現(xiàn)了一種由多民族文化匯集而成的爵士音樂?!傲餍幸魳贰?Pop Music),是指那些結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯,并被廣大群眾所喜愛,廣泛傳唱或欣賞,流行一時的甚至流傳后世的樂曲和歌曲。流行歌曲(Popular Music Song)則是流行音樂的一個分支。由于流行音樂的絕大多數(shù)載體以歌曲形式出現(xiàn)。
流行音樂的特性決定了它的對象是平民階層,特別是在校的中學(xué)生。它不像少兒歌曲那樣單純,流行音樂具有很濃的時代氣息,貼近生活,語言通俗易懂,旋律通俗上口,易學(xué)易記,節(jié)奏時而歡快激烈、熱情四射,時而低沉婉轉(zhuǎn)、如泣如訴,加上現(xiàn)代科技的高速發(fā)展、運(yùn)用迷笛、電聲樂器做出奇特的音效更容易吸引中學(xué)生的注意。那些表現(xiàn)歡樂、憧憬友誼愛情、苦悶、傷感等情緒的作品特別能引起中小學(xué)生情感的交融與共鳴。
然而當(dāng)今社會中,商家不斷建構(gòu)新的市場,通過傳媒宣傳,想方設(shè)法把大眾培養(yǎng)成為消費(fèi)者,以擴(kuò)大產(chǎn)品銷售量,流行音樂作為工業(yè)化的文化商品之一,它的良莠紛雜成為必然。精華與糟粕同在是不可避免的,一些流行音樂確實(shí)存在內(nèi)容庸俗,曲調(diào)乏味、音響震耳欲聾,破壞了人們對音樂藝術(shù)的美好情感,給人以消極的影響。也是因?yàn)檫@種負(fù)面影響,學(xué)校對流行音樂始終保持謹(jǐn)慎的態(tài)度。
當(dāng)前,由于各種媒體盼宣傳,中學(xué)生從不同的途徑接觸流行音樂,以至發(fā)展至近乎狂熱偏執(zhí)的地步。面對如此的現(xiàn)實(shí),學(xué)校與音樂教師究竟是消極同避還是因勢利導(dǎo)?筆者認(rèn)為應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生去辨證地對待流行音樂,有目的,有意識地學(xué)習(xí)和探究流行音樂。把流行音樂引入中小學(xué)音樂課堂。
目前我國中小學(xué)生音樂課程本身存在著一些突出的問題。即中小學(xué)音樂課沒有很好地突出音樂藝術(shù)的特點(diǎn),音樂教育太過專業(yè)化傾向,不能很好的突出中小學(xué)生的特點(diǎn)??傮w上講,現(xiàn)行中小學(xué)音樂教學(xué)大綱及鋸此編寫的多種版本的音樂教材,無論在內(nèi)容上,體例上,還是要求上,受專業(yè)化音樂藝術(shù)院校的相關(guān)印象比較深,內(nèi)容與要求追求全面,系統(tǒng),難度偏大,即超出了中小學(xué)生的現(xiàn)有水平和接受能力,也超出了中小學(xué)生在音樂發(fā)展的需要。中小學(xué)生正處于發(fā)育的時期,心理和生理都具有明顯的變化,音樂課也必需符合中小學(xué)生的身心特點(diǎn),發(fā)揮學(xué)生的天性。而教材編排過分強(qiáng)調(diào)自身嚴(yán)密的邏輯體系及時序安排,封閉單一,死板不活潑,循規(guī)蹈矩的學(xué)習(xí)方式則遏制了學(xué)生的自由想象力和創(chuàng)新能力,學(xué)生失去了尋找適合個性發(fā)展的更好途徑。因此取其精華,只要是健康的,積極向上的,在老師的引導(dǎo)下,幫助學(xué)生鑒別流行歌曲,讓“學(xué)生擇其善者而從”之,讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的空間,根據(jù)自己的愛好來培養(yǎng)學(xué)習(xí)的興趣,這樣會比強(qiáng)行讓中小學(xué)生學(xué)習(xí)專業(yè)化知識效果來得好多。
中小學(xué)生正處于發(fā)育的時期,開始對外界產(chǎn)生濃厚的興趣,并且對外界的刺激非常敏感,接受,模仿能力非常強(qiáng)?,F(xiàn)代社會的廣播電視,報紙雜志成了他們獵取外界信息的主要途徑之一。在各類信息中,最受他們關(guān)注的莫過于流行樂壇的趨勢動向了。在可視的舞臺和銀幕上,是“場面火爆,極具沖擊力,燈光刺激,音響震撼”的視聽效果,使得音樂課本上的教學(xué)歌曲顯得那么蒼白。特別對于中小學(xué)生沒有閱歷,缺乏辨別能力,因此對流行歌曲更是趨之若駑,閑暇時間必定與之朝夕相伴。在大部分學(xué)生心目中的“流行歌曲”幾乎是“音樂”的代名詞了。所以,流行歌曲不可避免的進(jìn)入了課堂教學(xué)中來。
流行歌曲的函蓋面是非常廣的,它的通俗化,個性化和時代感使得我們的學(xué)生對它的認(rèn)識和理解往往是“拿來主義”。有的學(xué)生甚至到了狂熱的程度,他們被人們稱為“追星族”。這樣勢必會影響學(xué)生的身心健康,導(dǎo)致他們趕時髦,盲目崇拜。那么,擺在我們音樂教師面前的任務(wù)就是怎樣引優(yōu)流行歌曲資源,幫助學(xué)生理智的認(rèn)識流行歌曲,欣賞流行歌曲,把一些適合中小學(xué)生的藝術(shù)作品運(yùn)用到現(xiàn)代教學(xué)技術(shù)和手段,以單元主題的形式充實(shí)到課堂教學(xué)中。對于一些內(nèi)容上不適于學(xué)生們演唱的流行音樂作品,也應(yīng)以擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野,讓他們接觸多種題材,形式,風(fēng)格的音樂作品等方式,啟發(fā)他們進(jìn)行音樂思考,比較,評價,使他們在比較中增強(qiáng)分辨能力,提高鑒賞水平?!皩τ谶@類音樂本身,我們要鼓勵他們能向其中的優(yōu)秀作品那樣,向更加健康的方向發(fā)展,對那些優(yōu)秀作品,作家和演唱者,演奏者也要鼓勵和表彰,在這方面我們不能偏愛,更不能抱有偏見;對愛好者,要通過良好的音樂教育來提高他們欣賞的品位,讓他們有正確的鑒賞能力”。
論文關(guān)鍵詞:音樂教育專業(yè) 舞蹈 教學(xué)改革
論文內(nèi)容摘要:舞蹈課作為高校音樂教育專業(yè)的基礎(chǔ)學(xué)科之一,在傳統(tǒng)的教學(xué)觀念中僅僅是為輔助專業(yè)課程教學(xué)而設(shè)置的基本形體課。隨著素質(zhì)教育的發(fā)展和教育改革的不斷深化,舞蹈教育快速普及,走向社會,開始成為全民教育的一個重要組成部分。文章就高校音樂教育專業(yè)舞蹈課程教學(xué)現(xiàn)狀做了分析,提出了一些建議。
高校音樂教育作為我國高等教育的重要組成部分,肩負(fù)著培養(yǎng)中小學(xué)校音樂教育師資、音樂表演人才、文化事業(yè)單位工作者及音樂專門人才的使命。面對當(dāng)今中小學(xué)舞蹈教育改革的圖景,該如何來加強(qiáng)和完善舞蹈課程的建設(shè),這已成為值得我們認(rèn)真思考的問題。盡管現(xiàn)在大多數(shù)普通中小學(xué)沒有專門開設(shè)舞蹈課程,但是在豐富多彩的少先隊活動、載歌載舞的節(jié)日慶典以及各種文藝競賽中,舞蹈都發(fā)揮著極其重要的作用。隨著新課程標(biāo)準(zhǔn)的實(shí)施,舞蹈將成為音樂課程、藝術(shù)課程的重要組成部分。
近年來,尤其是發(fā)達(dá)地區(qū)中小學(xué)招聘音樂教師,往往將舞蹈表演乃至舞蹈創(chuàng)編能力作為重要的考評項(xiàng)目。這又給音樂教育專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)提高了一個門檻,值得我們重視。
一、現(xiàn)狀分析
我國高校音樂教育專業(yè)正不斷向培養(yǎng)高素質(zhì)的復(fù)合型人才方向發(fā)展,而目前高校音樂教育中仍存在以下問題:
(一)從生源質(zhì)量看,高校音樂教育專業(yè)生源質(zhì)量呈下滑趨勢
首先,招生考試對舞蹈的要求降低了,一些學(xué)校的招生簡章中沒有舞蹈方面的相關(guān)考試要求。如江漢大學(xué)2011年音樂學(xué)專業(yè)招生簡章音樂學(xué)(音樂教育)專業(yè):滿分100分,其中聲樂、鋼琴(器樂)兩科中高分占45%、低分占30%,視唱練耳占15%,樂理占10%。音樂教育專業(yè)招生簡章中沒有舞蹈測試這一項(xiàng),甚至連以前在專業(yè)面試中還能見到的律動測試也被取消。
其次,高校音樂教育專業(yè)的主要生源來自普通高中畢業(yè)生,少部分來自中等職業(yè)學(xué)校。學(xué)生入校前幾乎未受過任何規(guī)范的舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練,短時間的集訓(xùn)效果在假期過后已經(jīng)恢復(fù)如初,加之年齡較大,身體的軟開度與柔韌性未曾開發(fā),不少學(xué)生的身體條件又較差,僅憑自身具備的身高、五官等基本條件得以升學(xué),這無疑會給舞蹈教學(xué)帶來諸多困難。
(二)從課程設(shè)置看,舞蹈課課時比例小
就目前各大院校課程設(shè)置來看,高師音樂教育專業(yè)舞蹈課程所占比例極小,大概每周的課時數(shù)只有一次,也就兩堂課。如何發(fā)揮舞蹈的教育功效?如何使舞蹈教育與現(xiàn)代教育發(fā)展相適應(yīng)?如何使學(xué)生真正感受到舞蹈的魅力?如果僅僅只靠一周的兩課時而沒有其他形式和途徑給予延伸和補(bǔ)充,舞蹈的教育功效無從談起,更不要談舞蹈的普及。
(三)從課程結(jié)構(gòu)看,藝術(shù)實(shí)踐的比重遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠
在傳統(tǒng)的高師音樂教育專業(yè)的教學(xué)計劃中,藝術(shù)實(shí)踐只是作為一個教學(xué)環(huán)節(jié)分布在每個學(xué)期,最大程度上也就是為學(xué)校的重大演出排練節(jié)目,并沒有把藝術(shù)實(shí)踐能力的培養(yǎng)看作是面向全體學(xué)生,導(dǎo)致一部分學(xué)生除了課堂的學(xué)習(xí)外,技能得不到磨練和展示,從而失去了學(xué)習(xí)的興趣。
二、解決辦法探討
基礎(chǔ)教育改革最顯著的特點(diǎn)就是堅持實(shí)踐的觀點(diǎn),強(qiáng)調(diào)在教學(xué)中以學(xué)生作為主體,引導(dǎo)學(xué)生提出問題——分析問題——解決問題,在實(shí)踐中使學(xué)生實(shí)現(xiàn)對象與自我雙向建構(gòu),為終身學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。高校音樂教育專業(yè)舞蹈教學(xué)改革,必須通過課程改革這一重要手段作為改革先鋒,要統(tǒng)一指導(dǎo)思想,與國家基礎(chǔ)教育課程改革目標(biāo)相一致,要將教育部頒發(fā)的《綱要》和《標(biāo)準(zhǔn)》的課程理念滲透到舞蹈課程改革中。
(一)從生源質(zhì)量抓起
近年來,舞蹈教育事業(yè)的發(fā)展日新月異,新的教育模式、教學(xué)方法、教育理念都為舞蹈教育事業(yè)的發(fā)展帶來了勃勃生機(jī)。隨著師范院校舞蹈學(xué)、舞蹈表演等舞蹈專業(yè)的擴(kuò)招,音樂教育專業(yè)的舞蹈教育越來越不受重視。當(dāng)今社會對人才的需求是多方面、多類別、多層次、多結(jié)構(gòu)的,就業(yè)競爭的巨大挑戰(zhàn)已非?,F(xiàn)實(shí)地擺在每位畢業(yè)生的面前。
高校音樂教育專業(yè)的學(xué)生在高考前都經(jīng)過一些培訓(xùn),但多數(shù)是以聲樂、器樂、樂理等在藝術(shù)高考中比例較大的課程為主,而對舞蹈課程很少涉及。很多學(xué)生進(jìn)入高校后,舞蹈基礎(chǔ)相當(dāng)薄弱,加之舞蹈訓(xùn)練本身就比較辛苦,學(xué)生由此會產(chǎn)生緊張、煩躁等不良反應(yīng),這給教學(xué)活動帶來嚴(yán)重的消極因素。面對社會復(fù)合型人才的需求,各高校音樂教育專業(yè)應(yīng)該從藝術(shù)高考做起,提高舞蹈課程在藝術(shù)高考中的比例,讓考生在高考前引起足夠的重視。除此之外,還要嚴(yán)把藝術(shù)高考關(guān),選優(yōu)質(zhì)的生源進(jìn)入高校學(xué)習(xí)。
(二)明確培養(yǎng)目標(biāo)
作為高校音樂教育專業(yè)的一門基礎(chǔ)學(xué)科,舞蹈教學(xué)是音樂教育專業(yè)課程教學(xué)中重要的組成部分,有其獨(dú)特的價值功能。尤其對于高校音樂教育人才的培養(yǎng)具有極其重要的作用。高校音樂教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)與專業(yè)藝術(shù)院校的舞蹈教學(xué)有很大區(qū)別,專業(yè)藝術(shù)院校的舞蹈教學(xué)注重高技能性和表演性。根據(jù)復(fù)合型人才的培養(yǎng)目標(biāo),高校音樂教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)要以舞蹈知識技能與藝術(shù)實(shí)踐的高度統(tǒng)一為目標(biāo),同時有很強(qiáng)的師范性。學(xué)生既要掌握音樂相關(guān)的基本理論知識,具有聲樂、鍵盤等基本技能,還要有編排舞蹈、策劃文藝活動等基本技能,也要熟練掌握表達(dá)和傳授這些知識與技能的能力。所以,我們以高校音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)為指導(dǎo)思想,培養(yǎng)具有創(chuàng)新能力的人才,從而真正實(shí)現(xiàn)復(fù)合型人才的培養(yǎng)目標(biāo)。
(三)合理設(shè)置課程,提高教學(xué)質(zhì)量
為達(dá)到良好的教學(xué)效果,合理設(shè)置舞蹈課程尤其重要。合理主要體現(xiàn)在系統(tǒng)性和邏輯性。系統(tǒng)性主要是讓學(xué)生對整個舞蹈體系有總體認(rèn)識,課程設(shè)置應(yīng)相對全面,讓學(xué)生了解每個舞種的特點(diǎn)。邏輯性即課程的安排要從易到難、從簡單到復(fù)雜,便于學(xué)生消化吸收。
1.明確課程性質(zhì)與課程目標(biāo)
高校音樂教育專業(yè)舞蹈課作為一門基礎(chǔ)學(xué)科,首先它是一種基本素質(zhì)教育課程,其基本屬性是教育。它的目標(biāo)設(shè)定與專業(yè)舞蹈院校課程目標(biāo)不同,舞蹈專業(yè)院校培養(yǎng)的是技藝技能精湛嫻熟的專業(yè)藝術(shù)人才。而作為素質(zhì)教育的高校音樂專業(yè)的舞蹈課程,應(yīng)著眼于舞蹈知識技能和師范能力的整合發(fā)展,體現(xiàn)舞蹈課程與音樂學(xué)習(xí)、舞蹈課程與中小學(xué)音樂教育實(shí)際需要的互補(bǔ),為學(xué)生全面持續(xù)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。正是基于這樣一種綜合性的教育取向,舞蹈課程突破了傳統(tǒng)的動作技能訓(xùn)練,向生理、心理、師范三維舞蹈觀轉(zhuǎn)變,具有促進(jìn)學(xué)生身心協(xié)調(diào)發(fā)展和師范能力綜合發(fā)展的全面效用。
課程目標(biāo)以舞蹈課程價值的實(shí)現(xiàn)為依據(jù),按照舞蹈知識技能與師范能力整合發(fā)展的邏輯進(jìn)行設(shè)計。本課程教學(xué)使學(xué)生初步具有正確的舞蹈體態(tài)和基本的舞蹈技能,培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神和實(shí)踐應(yīng)用能力,增強(qiáng)師范意識和獻(xiàn)身中小學(xué)藝術(shù)教育的自覺性和積極性。
2.面向市場,開設(shè)相應(yīng)課程
當(dāng)前,熱門專業(yè)的課程設(shè)置越來越成為專業(yè)招生的噱頭,學(xué)科建設(shè)、教學(xué)改革等也成為吸引生源、擴(kuò)大辦學(xué)規(guī)模的優(yōu)先手段。各高校在招生工作中都亮出了自己的“招牌”擴(kuò)大招生規(guī)模,敞開“入口”,而忽略了“出口”的質(zhì)量,也不夠了解市場的需求。
流行音樂、街舞、爵士舞、國際標(biāo)準(zhǔn)舞等方面的社會辦學(xué)力量已經(jīng)走在多數(shù)高校前面。各種各樣的藝術(shù)培訓(xùn)中心在全國各大城市如雨后春筍般出現(xiàn),很多藝人、機(jī)構(gòu)投資辦學(xué),培養(yǎng)音樂舞蹈藝術(shù)人才。而高校音樂教育要更好地適應(yīng)社會需要,從根本上全面提高教育教學(xué)水平和教學(xué)質(zhì)量、規(guī)范校本教材的制定、了解學(xué)生的需求、課時量的多少等,都是值得思考的問題。因此,高校音樂教育在教學(xué)內(nèi)容的選擇上需要考慮一些市場因素:目前,學(xué)生需要什么、最期待什么,教師自身的優(yōu)勢又是什么,學(xué)校條件和特色是什么,學(xué)生的基礎(chǔ)怎樣,制定的新課程標(biāo)準(zhǔn)又提出了哪些要求?我們應(yīng)該多聽聽學(xué)生的意見,應(yīng)該多聽聽基層教師的建議。充分了解這些問題之后,再因材施教地組織教學(xué)內(nèi)容。一些私立學(xué)校在這些方面的做法值得我們效仿,如四川天一學(xué)院每年都派專人負(fù)責(zé)做社會調(diào)查,各系部每年都根據(jù)調(diào)查報告對教學(xué)計劃加以修訂,培養(yǎng)的人才能很快融入市場。而一些公辦學(xué)校在這些方面較為滯后,有的教學(xué)計劃多年不變,有的參照專業(yè)藝術(shù)院校的教學(xué)計劃,忽略了培養(yǎng)目標(biāo)。 轉(zhuǎn)貼于
3.課堂教學(xué)豐富多彩
根據(jù)教學(xué)目的、任務(wù)、學(xué)科性質(zhì)、教授內(nèi)容的不同,可以采用不同的教學(xué)模式。鑒于高校音樂教育中舞蹈教學(xué)的相對特殊性——“課時少、任務(wù)多”的特點(diǎn),在實(shí)際教學(xué)中無法如專業(yè)院校那樣將舞蹈學(xué)科的課程安排得更為系統(tǒng)化,因而一堂課往往不限于一個任務(wù),而同一任務(wù)也不限于一種教學(xué)方法。比如,在授課內(nèi)容的安排上,將基訓(xùn)與身韻、身韻與民族民間舞、少兒舞蹈的學(xué)習(xí)與創(chuàng)編、舞蹈劇目欣賞與舞蹈理論的理解、生活體驗(yàn)與舞蹈小品的創(chuàng)作等相糅合,避免課堂教學(xué)單一化,也使學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)的興趣大大提高。
在教學(xué)中可以根據(jù)學(xué)生的具體情況,將一些學(xué)生所喜愛的舞蹈形式融入到教學(xué)中。如用簡單的現(xiàn)代舞動作組合或極富動感、酷勁十足的街舞做熱身運(yùn)動,以饒有興趣的即興舞蹈小品練習(xí)提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣等,這樣不僅避免了單一舞蹈訓(xùn)練所造成的枯燥和乏味,而且開闊了學(xué)習(xí)的視野,有助于提高學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。在有些課堂教學(xué)中,可以結(jié)合學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,教師設(shè)計一些較為有趣的課題。比如,在身韻課的“眼睛”訓(xùn)練中,要求學(xué)生將不同情緒的眼神(如含情脈脈、怒目圓睜、眉目傳情等)以舞蹈即興的方式,結(jié)合老師所給的音樂設(shè)計情境表演。這樣的訓(xùn)練不僅培養(yǎng)了學(xué)生的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力,充分鍛煉了學(xué)生的即興反應(yīng)能力,而且增強(qiáng)了學(xué)生自主學(xué)習(xí)的愿望。
(四)增加藝術(shù)實(shí)踐
舞蹈社團(tuán)是高校舞蹈藝術(shù)實(shí)踐最重要的陣地。參加舞蹈社團(tuán)活動的學(xué)生一般都對舞蹈有較大興趣,他們自發(fā)地組織在一起,學(xué)習(xí)、交流、創(chuàng)作,對學(xué)生本身來說是興趣的提高、技能的磨練,也有了更多展示自我的空間和平臺。對其他學(xué)生來說則是一種影響和吸引,給那些“徘徊在舞蹈邊緣”的學(xué)生發(fā)出了一盞盞耀眼的信息燈。隨著社團(tuán)的發(fā)展和壯大以及實(shí)踐機(jī)會的增多,學(xué)生們會越來越成熟,舞蹈的發(fā)展空間也隨之廣闊起來,進(jìn)而對技能的要求也會更上一個新臺階。
學(xué)生在校期間有很多機(jī)會參加各級各類藝術(shù)比賽。學(xué)校應(yīng)該鼓勵學(xué)生參加這樣的藝術(shù)比賽,并給予相應(yīng)的學(xué)分。例如,學(xué)生在校學(xué)習(xí)四年期間,須參加舞臺演出不少于8次才能獲得學(xué)分。
畢業(yè)實(shí)習(xí)為學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐提供了更廣闊的舞臺。除了參與校內(nèi)外的各項(xiàng)文藝活動外,中小學(xué)、幼兒園、企事業(yè)單位、社區(qū)等也都成為學(xué)生舞蹈實(shí)踐的課堂。在這些地方(尤其是小學(xué)和幼兒園),他們不僅是演員也是老師,每個人都能充分發(fā)揮自我,以各種方式證明自己。比如,組織幼兒、少兒編排節(jié)目,參加教師或單位的節(jié)目演出等。經(jīng)過一次次實(shí)踐的磨練,學(xué)生們無論是舞蹈的技術(shù)能力、創(chuàng)造力,還是組織能力都成長非常快。
綜上所述,當(dāng)前高校音樂教育專業(yè)舞蹈課程教學(xué)必須進(jìn)行改革。研究當(dāng)前高校音樂教育專業(yè)人才培養(yǎng)方式,高度重視音樂及舞蹈課程的設(shè)置,按照師范性與時代性、結(jié)合創(chuàng)造性與實(shí)用性的教學(xué)理念,構(gòu)建符合當(dāng)前音樂教育專業(yè)發(fā)展需要的課程結(jié)構(gòu)體系。音樂教育專業(yè)舞蹈教學(xué)中的技術(shù)規(guī)范與藝術(shù)規(guī)格,可以通過制定課程標(biāo)準(zhǔn)來體現(xiàn),即針對不同類型的舞蹈課程制定相應(yīng)的內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)與藝術(shù)評價標(biāo)準(zhǔn),在具體標(biāo)準(zhǔn)的表述中體現(xiàn)一定的技術(shù)規(guī)范與藝術(shù)規(guī)格的要求,采取靈活多樣的教學(xué)方法,培養(yǎng)全面發(fā)展的教育工作者。
參考文獻(xiàn)
[1]呂藝生.舞蹈教育學(xué)[M].上海:上海音樂出版社,2000.
[2]譚桂琴.走出音樂教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的困境[J].藝術(shù)教育,2005 (4) .
[3]杜薇薇.舞蹈教學(xué)提高學(xué)生的綜合素質(zhì)的探究[J].硅谷,2009(13).
[4]黃明珠.舞蹈教學(xué)改革研究[J].中國音樂教育,2003(8).