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婚禮歌曲范文第1篇

【關(guān)鍵詞】莫扎特；費加羅婚禮；《你再不要去做情郎》；演唱分析

中圖分類號：J832 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）03-0066-02

一、《費加羅的婚禮》創(chuàng)作背景與劇情

（一）創(chuàng)作背景

歌劇《費加羅的婚禮》創(chuàng)作于1785至1786年間，于1786年在維也納國家劇院首演，由莫扎特親自指揮。劇情取材于法國18世紀文學(xué)家博馬舍的話劇劇本。由于此劇題材敏感，上演期間遭到國內(nèi)貴族們的極力反對。該作品的創(chuàng)作在莫扎特的創(chuàng)作生涯中屬于維也納時期（1781―1791年）。1784年，莫扎特參加了“共濟會”（是由拿破侖創(chuàng)建的、宣言自由平等、帶有資產(chǎn)階級啟蒙思想的秘密宗教團體）。莫扎特對它所宣揚的自由、平等、博愛的思想產(chǎn)生了強烈共鳴，并在這種思想的啟示下創(chuàng)作了許多作品。歌劇《費加羅的婚禮》就誕生于這一時期。

（二）劇情簡介

這部歌劇歌頌了以費加羅為主角的平民的機智活潑、精明強干，諷刺了貴族階層的腐朽墮落[1]。全劇共分四幕，沒有敘白，全用宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)推動劇情：在阿爾瑪維瓦伯爵的城堡中，府邸的男仆費加羅愛上了漂亮的女仆蘇珊娜，并準(zhǔn)備與她結(jié)婚，而好色的伯爵卻早已對蘇珊娜不懷好意，存心勾引并想霸占她，千方百計地阻撓他們的婚事。于是費加羅和蘇珊娜為了追求幸福要和伯爵斗智，與伯爵的夫人羅西娜一起設(shè)下了圈套來捉弄教訓(xùn)伯爵。最終，費加羅和蘇珊娜讓伯爵當(dāng)眾出了丑，兩人的婚禮也順利地舉行。莫扎特在《費加羅婚禮》中對上場的每個人物都做了精心的刻畫，十分生動地描繪出人類微妙的感情世界――愛與妒忌、陰謀與誤解等各種心機，以至最后達到寬容化解[2]。

二、《你再不要去做情郎》唱段的曲式結(jié)構(gòu)

在這部歌劇中，莫扎特分別用宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、二重唱、三重唱及其它重唱來塑造費加羅的人物形象，其中莫扎為費加羅演唱寫了三首詠嘆調(diào)，分別是《你想要跳舞，我的小伯爵》《你再不要去做情郎》和《睜開你們的眼睛》，這三首詠嘆調(diào)的共同主題是表現(xiàn)費加羅與其他人物的沖突，作者以此來揭示人物的性格，塑造費加羅的形象。這三首也成為了《費加羅的婚禮》中著名的經(jīng)典唱段，而其中《你再不要去做情郎》是三首詠嘆調(diào)中最具代表性的[3]。

（一）唱段劇情與歌詞內(nèi)容

《你再不要去做情郎》演唱出現(xiàn)在第一幕結(jié)尾部分。劇情發(fā)展到音樂老師巴西里奧幫助伯爵發(fā)現(xiàn)躲藏在蘇姍娜房間里的童仆凱魯比諾，伯爵擔(dān)心自己約蘇姍娜花園見面的秘密泄露，便把凱魯比諾派去部隊當(dāng)兵，當(dāng)時費加羅來到，巧妙地為凱魯比諾解圍，并臨別贈言，演唱了這首歌曲。凱魯比諾是青春期的少年，暗戀蘇姍娜，對伯爵夫人也萌動情思，發(fā)現(xiàn)伯爵的秘密又被伯爵發(fā)現(xiàn)，當(dāng)然觸犯了忌諱。

歌詞的大意是：“你不要再去做情郎，不要天天談戀愛，再不要梳油頭、灑香水、更不要滿腦袋風(fēng)流艷事。小夜曲、寫情書都要忘掉，紅絨帽、花圍巾也都扔掉，男子漢大丈夫應(yīng)該當(dāng)兵，抬起頭來，挺直胸膛，腰挎軍刀，肩扛火槍，你是未來勇敢的戰(zhàn)士，不要追求那些虛無縹渺的愛情，你的前途很遠大……”費加羅以一個兄長的身份，一邊對煩惱的凱魯比諾規(guī)勸，也隱含有些許對這個不懂世事的童仆的取笑成分。

（二）曲式結(jié)構(gòu)分析

這首詠嘆調(diào)運用古典回旋曲式結(jié)構(gòu)寫成，C大調(diào)，全曲共分115小節(jié)，長約3分鐘49秒，4/4拍，急速快板，三段體，分節(jié)歌的形式。曲式結(jié)構(gòu)圖如下：前奏+A主部+過渡+B插部+A主部+C插部+間奏+A主部+尾聲。一共九個部分構(gòu)成，其中A主部出現(xiàn)三次，是歌曲的疊部，規(guī)范了全曲的主旋律；B、C兩插部則使歌曲富于變化和起伏。

1.前奏1節(jié)。歌曲開端有三拍前奏，是背景鋪墊、提示速度、暗示情緒和風(fēng)格的引子。以快板的速度、連續(xù)八分音符的音型。C大調(diào)，預(yù)示樂曲歡快的個性。

2.A主部12節(jié)。A主部是全曲的基本主題，反復(fù)強調(diào)應(yīng)該拋棄香水、花朵，不要再去做情郎，而應(yīng)當(dāng)成為一名英勇戰(zhàn)士。它在歌曲中反復(fù)進行了三次，以主和弦及屬七和弦的分解和弦上構(gòu)成曲調(diào)，風(fēng)格明朗、熱情并富有生氣，表現(xiàn)出勇敢與豪邁的激情。

3.過渡2節(jié)。向第一插部過渡，曲調(diào)轉(zhuǎn)到屬調(diào)G大調(diào)上。

4.B插部16節(jié)。第一個插部由兩個呈延伸關(guān)系的樂句構(gòu)成，始終保持在G大調(diào)上，曲調(diào)變得比較溫柔起來，并略帶有一些宣敘調(diào)的音樂性質(zhì)，這是費加羅對凱魯比諾的規(guī)勸：不要天天談戀愛、講究修飾、打扮。

5.疊部（A主部）12節(jié)。A主部的完全再現(xiàn)，音樂不變，歌詞也完全重復(fù)。

6.C插部26節(jié)。這是第二插部，可分成兩部分，第一部前14小節(jié)全是八分音符的固定音型，是進行曲常用的節(jié)奏；音高上與疊部保持聯(lián)系，節(jié)奏上則有對比。唱詞句子短小，唱詞之間插入器樂間奏，猶如人聲與樂隊的一問一答，以配合描寫戰(zhàn)士英勇形象的歌詞，同時也讓人體驗費加羅的幽默、詼諧的性格。第二部分后12小節(jié)一方面延用第一部分的節(jié)奏型，另一方面使用十六分音符的新節(jié)奏，使音樂的流動性與敘事性增強，并轉(zhuǎn)回C大調(diào)。

7.間奏8節(jié)。間奏是把前面2節(jié)過渡的曲調(diào)在規(guī)模上有所擴展延伸，并終止在G的主和弦上。

8.疊部（A主部）12節(jié)。A主部的第二次完全再現(xiàn)，音樂不變，歌詞也完全重復(fù)。

9.尾聲26節(jié)。尾聲可分成兩個部分，一是聲樂尾奏，一是器樂尾奏。聲樂尾奏使用疊部的主三和弦和第二插部（C）的部分材料，進行在主調(diào)C大調(diào)上，旋律的進行只有主和弦的三個音級。樂曲的力度以配合歌詞“凱魯比諾你很勇敢，你的前途很遠大”，并在第97小節(jié)上出現(xiàn)三連音節(jié)奏的主和弦分解，使用鋼管樂，表現(xiàn)一種號角聲。器樂尾奏是聲樂尾奏去除聲樂部分的重復(fù)，并加上兩小節(jié)莫扎特式的大團圓式的結(jié)尾，這一點類似當(dāng)今流行音樂的結(jié)構(gòu)形式。

三、《你再不要去做情郎》唱段的唱段技巧

（一）總體保持明快流暢的進行曲風(fēng)格

《你再不要去做情郎》以C大調(diào)的進行曲風(fēng)格寫成，其歌詞內(nèi)容是以激勵凱魯比諾勇于當(dāng)兵為主題，費加羅是以兄長的身份進行鼓動，要唱出規(guī)勸的那種期待和關(guān)愛，所以在演唱的時候語氣要堅定，鏗鏘有力，句與句之間要連貫，富有動感。所以，情感的莊重與熱情，節(jié)奏的流暢與明快，始終是本曲的主要藝術(shù)要求。對于男中音來說，演唱這首唱段，不必過于尋求深厚的音質(zhì)，明朗、有力、節(jié)奏鮮明更能體現(xiàn)本曲的特色。

（二）準(zhǔn)確把握歌詞內(nèi)涵，傳達細膩的情感變化

唱段的曲式結(jié)構(gòu)與歌詞內(nèi)容是緊密結(jié)合的，使整體的進行曲旋律中，因歌詞的變化而產(chǎn)生微妙的起伏，使歌曲的演唱也富于戲劇性。A主部（疊部）三次重復(fù)，是全曲的主旋律，歌詞是一再強調(diào)凱魯比諾要勇敢地去追求遠大的前程，旋律熱烈明快，演唱堅定而有力。中間的兩個插部（B、C）隨著歌詞的變化而變化，B插部告誡凱魯比諾不要整天想著修飾打扮、談戀愛，曲調(diào)旋律也變得柔和，這里包含有費加羅對這小男仆的苦心規(guī)勸，所以演唱中要表現(xiàn)出費加羅的同情與溫暖；C插部歌詞內(nèi)容與B插部相似，規(guī)勸凱魯比諾對寫情書、小夜曲什么的最好忘掉，并以短小的句子描畫士兵的形象，人聲與樂奏結(jié)構(gòu)是交替的問答形式，顯然是為了表現(xiàn)費加羅的另一種情感，即對這個不明世事的小童仆的某些調(diào)侃，表現(xiàn)出費加羅的幽默，所以這一部分的演唱要表現(xiàn)出費加羅機智幽默的個性和某種取悅的情感成份，演唱中要帶一點幽默、調(diào)皮的成分，唱腔要自然、輕松一些。疊部與插部的關(guān)系，使整首歌曲富于細微的變化，而這些變化與對歌曲主題和人物情感個性的表達是密切相關(guān)的，準(zhǔn)確把握變化的特征進行演唱，才能完整地表現(xiàn)歌曲的藝術(shù)魅力。這首詠嘆調(diào)很注重聲音和情感的變化，音色不僅要純正，還要有戲劇性。

（三）深入戲劇情境，表現(xiàn)出人物的音樂形象

《再不要去做情郎》雖然只是一個唱段，但它是戲劇整體不可分割的一部分，也是表現(xiàn)費加羅音樂形象的有機組成部分，演唱這一唱段必須對整個劇情的內(nèi)容與主題進行深入分析，并了解費加羅的形象特征，通過想象與情感融入，使演唱過程成為戲劇情境的再現(xiàn)，從而達到真正完美的效果?！顿M加羅的婚禮》是一部社會喜劇，其劇情可簡單地概括為足智多謀的平民巧妙地懲罰了放蕩不羈的伯爵，最終又皆大歡喜的“大團圓”式結(jié)局；其主題表現(xiàn)的是啟蒙運動時期理性戰(zhàn)勝一切的精神以及自由平等的思想。針對這一主題，莫扎特賦予費加羅這一平民形象除了愛情、同情之外更具足智多謀、幽默風(fēng)趣、傲慢自負的超越階級的性格特征，伯爵與凱魯比諾等眾多人物都成了表現(xiàn)費加羅不同性格的陪襯，所以在演唱中，可以根據(jù)對戲劇情境與人物性格的揣摩，選擇恰當(dāng)?shù)囊羯?、表情甚至動作來豐富演唱美感。根據(jù)劇情延伸的情境，費加羅在演唱《再不要去做情郎》時，內(nèi)心充滿了自信，伯爵與凱魯比諾成了他或譏諷或同情或調(diào)侃的對象，所以，演唱中自然充滿了力量與斗志，同時不乏些許的調(diào)侃與幽默，雖然勸慰凱魯比諾是本段的主題，而真正要表現(xiàn)出的是費加羅的性格力量與啟蒙思想理性能戰(zhàn)勝一切的精神。

參考文獻：

[1][英]大衛(wèi).凱恩斯著.莫扎特和他的歌劇[M].上海：上海三聯(lián)書店，2012.

[2]盧鶴年.關(guān)于莫扎特歌劇《費加羅的婚禮》中費加羅的詠嘆調(diào)演唱研究[D].武漢：武漢音樂學(xué)院，2007.

[3]冉學(xué)瓊.如何演唱《費加羅的婚禮》中費加羅的三首著名詠嘆調(diào)[J].大眾文藝，2011（09）.

婚禮歌曲范文第2篇

評析：我國《婚姻法》第十一條規(guī)定：“離婚時，原為夫妻共同生活所負的債務(wù)，應(yīng)當(dāng)共同償還?！币来艘?guī)定，若債權(quán)人主張共同債務(wù)，需要證明債務(wù)人夫妻是否合意舉債或該筆債務(wù)是否用于夫妻共同生活或生產(chǎn)。現(xiàn)實生活中，債權(quán)人可以通過要求債務(wù)人夫妻共同簽字來確認債務(wù)人是否合意舉債?！痘橐龇ㄋ痉ń忉專ǘ返诙臈l規(guī)定：“債權(quán)人就婚姻關(guān)系存續(xù)期間夫妻一方以個人名義所負債務(wù)主張權(quán)利的，應(yīng)當(dāng)按夫妻共同債務(wù)處理。但夫妻一方能夠證明債權(quán)人與債務(wù)人明確約定為個人債務(wù)，或者能夠證明屬于《婚姻法》第十九條第三款規(guī)定情形的除外。”此規(guī)定將該債務(wù)是否用于債務(wù)人夫妻共同生活或生產(chǎn)的舉證責(zé)任分配給了債務(wù)人雙方，并已表明債務(wù)人無舉債合意，根據(jù)《民事訴訟法》規(guī)定，誰主張誰舉證，如果債權(quán)人不能舉證證明該債務(wù)是用于債務(wù)人共同生活或生產(chǎn)，那么就應(yīng)以債務(wù)人提供的證據(jù)和債務(wù)人約定為主。

主持人：根據(jù)最高人民法院《關(guān)于人民法院審理離婚案件處理財產(chǎn)分割問題的若干具體意見》的規(guī)定，夫妻共同債務(wù)主要是以下這些：

婚前一方借款購置的財產(chǎn)已轉(zhuǎn)化為夫妻共同財產(chǎn)，為購置這些財產(chǎn)所負的債務(wù)；

因日常生活所負的債務(wù)；

因生產(chǎn)經(jīng)營活動，經(jīng)營收入用于家庭生活或配偶分享所負的債務(wù)；

夫妻一方或者雙方治病以及為負有法定義務(wù)的人治病所負的債務(wù)；

因撫養(yǎng)子女所負的債務(wù)；

因贍養(yǎng)負有贍養(yǎng)義務(wù)的老人所負的債務(wù)；

其他應(yīng)當(dāng)認定為夫妻共同債務(wù)的債務(wù)。

確認婚姻關(guān)系存續(xù)期間的債務(wù)屬于夫妻個人債務(wù)還是夫妻共同債務(wù)，一般以夫妻有無共同舉債的合意以及有無共享債務(wù)的利益為判斷標(biāo)準(zhǔn)。

如果夫妻有共同舉債之合意，則不論該債務(wù)所帶來的利益是否為夫妻共享，該債務(wù)均應(yīng)視為共同債務(wù)。盡管夫妻事先或事后均沒有共同舉債的合意，但該債務(wù)發(fā)生后，夫妻雙方共同分享了該債務(wù)所帶來的利益，則同樣應(yīng)視其為共同債務(wù)。

欄目主持人：王保軍

婚禮歌曲范文第3篇

“那是一個黃金年代，不像現(xiàn)在，唱片都沒有人買了”

1982年，李壽全是新格唱片旗下最搶手的制作人，他和當(dāng)時最暢銷的歌手李建復(fù)、蔡琴等人意氣風(fēng)發(fā)地宣告脫離唱片公司的商業(yè)體制，成立天水樂集，首開了臺灣音樂工作室先河，他們主張“從創(chuàng)作到演唱一以貫之，不假他人，不受商業(yè)鉗制”。雖然天水樂集只推出了兩張專輯《柴拉可汗》和《一千個春天》之后就宣告解散，但從此臺灣流行音樂開始進入了一個創(chuàng)作的巔峰期。

南都娛樂周刊：上世紀80年你開始制作第一張專輯的時候，民歌運動已經(jīng)發(fā)展了七年，民歌運動對你有什么樣的影響么？

李壽全：對我來說民歌運動它只有時代任務(wù)，并沒有音樂上的任務(wù)。在音樂上面它的烙印比較弱一點。當(dāng)然你現(xiàn)在還是會知道它，它有它的音樂形式，但那個音樂形式感覺上不成熟，太簡單了。它的元素比較簡單，歌詞也很簡單。這個東西對我來講并不是一個很成熟的作品，但是它有階段性的任務(wù)，它讓大家覺得音樂是清新的，不是原來那種所謂的靡靡之音。但是它沒有辦法延續(xù)下去，因為要么就是太艱澀，要么就是太簡單，它一定要開始蛻變，所以1982年開始，我開始做天水樂集，就放進去很多音樂的元素，讓音樂聽起來更豐富一點。到羅大佑出現(xiàn)，潘越云、蘇芮，它已經(jīng)變成了流行音樂，變成華文流行歌曲的模式，飛碟跟滾石，它們再出來的音樂就是新的音樂。這個就是從民歌進化來的。我對民歌運動的評斷絕對不是音樂上的，反而是它的時代意義。

南都娛樂周刊：1982年的時候，你們一起做天水樂集工作室，出了兩張專輯，有評價是把它稱作民歌末期最輝煌的一次壯舉。

李壽全：對我來講，它就是一個新的流行音樂的開始，它是一個轉(zhuǎn)型。因為我們開始放進去很多我們認為比較成熟的音樂制作，后來才有很多概念唱片法，這都是西方音樂早就有的。它也不屬于民歌末期，沒有這張唱片民歌也要結(jié)束。除了李建復(fù)是民歌手外，其實跟民歌是沒有關(guān)系的。

南都娛樂周刊：現(xiàn)在看來是不是只有在那個年代，才能用一個比較理想化的方式去做這樣的一件事情？

李壽全：當(dāng)然，因為在那個年代其實很好做事情，你有想法就有機會做，因為所有人都是新的，所有的環(huán)境都允許有新的出來，大家對外都充滿了期望。碰到誰，我們一起做什么就做了。所以它是一個流行音樂的黃金年代，所有的人都看著未來是一片大好。不像現(xiàn)在，現(xiàn)在大家看唱片賣誰去，唱片都沒有人買了。大家對做音樂已經(jīng)沒有那個夢了。

南都娛樂周刊：后來做天水樂集只出了兩張專輯就解散了，結(jié)果并不很完美。解散是因為商業(yè)上不夠理想？

李壽全：我不認為結(jié)果是不美的，作品都做出來了，到現(xiàn)在還在被討論，那就是美的。能夠做兩張，我就覺得很厲害了。其實銷量不是那么差，至少它并沒有賠本。對唱片公司，對我都沒有損失，只是沒有我們所想象的那么好。當(dāng)時做得很辛苦，對蔡琴來講不太公平。她是被普遍看好，制作上我覺得硬把蔡琴跟李建復(fù)放在一起，其實不是那么合適的。我想這只是概念上OK，但就一個商業(yè)策劃來說不見得是好事。所以我覺得做兩個做完了就好了。我覺得多做還不見得好，并不一定第三張會比第二張更好。所以我覺得還不錯，結(jié)束得蠻好的。 金牌制作人

“現(xiàn)在有些唱片公司已經(jīng)沒有制作人這一塊了，所有的都是在做藝人經(jīng)紀”

在制作人李壽全的履歷表上，有著一份非常耀眼的成績單。初入行就為李建復(fù)制作了《龍的傳人》，成了李建復(fù)的代表作；潘越云憑借著李壽全制作的《天天天藍》中古典浪漫的基調(diào)，開始在歌壇獨樹一幟；《搭錯車》原聲帶拿了當(dāng)年金馬獎，在臺灣百大唱片榜上僅次于羅大佑的《之乎者也》排在第二……他一手挖掘了王杰和王力宏，并讓他們成為了“浪子”和“優(yōu)質(zhì)偶像”。在臺灣百佳唱片榜里面，李壽全的名字隱身在眾多經(jīng)典的唱片中，低調(diào)不張揚，卻分量十足。

南都娛樂周刊：你在做不同的歌手的專輯時，會如何考量做一張適合他的作品？

李壽全：我是制作人，我會先去想把他做成什么樣子，過程中也會因為他的想法，或者他給我的感覺，做一些改變。但是，通常對于我做的歌手，我會根據(jù)他的樣子做他的唱片。做潘越云是潘越云，做費玉清是費玉清，做王杰是王杰，我不會把他們做成全部是李壽全的樣子。我是一個制作人，我要根據(jù)他們的特質(zhì)去發(fā)現(xiàn)，找到一個他的個性。這個方面我覺得我做得比較好。

南都娛樂周刊：《搭錯車》這張電影原聲帶在1983年拿了金馬獎，剛好是三十周年，當(dāng)時整張專輯你和侯德健怎么分工的？

李壽全：其實全是我制作，侯德健寫了《酒干倘賣無》就到大陸去了。電影音樂跟整張專輯都是我做的。一開始導(dǎo)演找了三首歌，就是梁弘志寫的歌，《變》、《把握》跟《請跟我來》，他在戲里面有安排一些橋段，但《變》這首歌并沒有那種突然間一夜爆紅的張力。所以決定讓我來寫一首歌，就是《一樣的月光》。但四首歌太少，我就把《是否》收進來。這張唱片變成有6首歌，梁弘志三首，羅大佑一首，我一首，還有侯德健的《酒干倘賣無》。

南都娛樂周刊：做《一樣的月光》的時候，你是特意找吳念真跟羅大佑填的詞嗎？

李壽全：沒有，是因為當(dāng)時需要這首歌，我就說好，那就找吳念真寫詞。第二天早上要拍戲了，前一晚上才拿到詞。因為那時候的電影并不是現(xiàn)場收音，大概只需要一個節(jié)奏，他們就可以拍動作了，片子拍完再配。歌詞里面少了一句，空出來，我們就找了羅大佑幫忙。所以那首歌里面只有一句是羅大佑的詞，前后都是吳念真的?！俺良诺拇蟮卦陟o靜的夜晚默默地哭泣”，這一句就非常羅大佑的語法，吳念真本身不是靠寫詞為生的人，他也不介意加上羅大佑的東西，雖然只有那一句，但一半的版權(quán)就屬于羅大佑的了。羅大佑常常講不好意思，占了吳念真的便宜。

南都娛樂周刊：王杰也是你一手挖掘出來的，甚至他最初最好的三張專輯都是你制作的，像《一場游戲一場夢》、《是否我真的一無所有》。但后來你跟王杰沒有再繼續(xù)合作了，是真如外界說的你們發(fā)生一些糾紛？

李壽全：這嚴格上說是為了相互之間更好，因為他開始很紅了，當(dāng)時的環(huán)境，香港的歌手紅了一定是拍電影。我一個人沒法去handle這樣的事情。需要一個經(jīng)紀人一個大公司去面對，所以我就跟飛碟的人談，我把王杰轉(zhuǎn)給他們，當(dāng)然他們付我一些錢，權(quán)利就讓給他。對王杰沒有壞處，對我也沒有壞處，對飛碟也沒有壞處，這是大家都好。但外界傳飛碟付了多大的錢，那個都是謠傳。沒有那么多，我們是有計算過的，飛碟付得起的，我覺得我拿得合理，對王杰來講，因為他的發(fā)展空間更大，他可以做更多的事情。現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)把很多東西當(dāng)成報紙報道出來，報紙亂寫，現(xiàn)在又亂傳，這個東西很難解釋。

南都娛樂周刊：八十年代，你還做了一件現(xiàn)在看來很了不起的事情，你們找了當(dāng)時最有名的歌手們一起唱了《明天會更好》，這個是你和羅大佑最開始策劃發(fā)起的？

李壽全：那也不是只有他，整個事件是我跟張艾嘉還有許多好友，就聊說我們來做一件英美都在做的事情，就是一群歌手一起唱一首歌。于是我負責(zé)制作，張艾嘉擔(dān)任召集，找歌手來唱，找羅大佑寫歌。羅大佑寫完歌以后，他的歌詞太灰色了，很多人一起幫他改歌詞，后來也就不大像大佑的風(fēng)格了。

南都娛樂周刊：當(dāng)時請那么多當(dāng)紅歌手，有些人可能就是在后面唱和音，都沒有單獨唱的機會，請這些歌手來會比較困難嗎？

李壽全：因為它是第一次，所以不困難，而且當(dāng)時誰唱哪一句全是我排的，我是有考量的。我是由輩分、由銷售量去排誰唱得多，誰唱得少。蔡琴唱第一句，因為她的音域，最適合她。后來誰最紅，一個一個排下來，那時候民歌當(dāng)紅。所以有李建復(fù)、有潘越云，有余天，這些老派的，江蕙是臺語最紅的，所以江蕙唱了一部分。費玉清就唱中間比較重要的，每個人都有位次，副歌就是大家齊唱。SOLO部分就是余天、蘇芮、齊秦，老中青三代人。這都是在制作上的安排，大家沒有意見。后來再有類似的群星合唱，都不見得這么好了。因為第一次成功之后再來，他們就開始計較，我應(yīng)該唱前面、唱后面，輩分、公司間就會去角力，事情就不是那么順利了。

南都娛樂周刊：一入行你就開始做制作人，你怎么評價這么多年不同的時期音樂制作人的重要性？

李壽全：我是從華語流行歌曲的黃金年代走到現(xiàn)在的黃昏時期。以前制作人是整張專輯的把關(guān)人，現(xiàn)在我不覺得是?，F(xiàn)在有些唱片公司，已經(jīng)不重視制作人這一塊了，所有的都是在做藝人經(jīng)紀，藝人只要有經(jīng)紀，他才有機會做唱片。早期唱片公司，制作是最重要的，后來唱片銷售的企劃宣傳重要，現(xiàn)在是藝人經(jīng)紀重要。當(dāng)然對我來講永遠是制作最重要的，制作人有很多種，一種是滿足歌手的制作人，一種是滿足唱片公司的想法，一種是制作人滿足自己的想法。但不管是哪種，最重要的是要把音樂呈現(xiàn)出來。流行音樂服務(wù)的是普羅大眾。你需要帶領(lǐng)他們，聽各種好的音樂，好的創(chuàng)意，而不是一種音樂紅了，就一直復(fù)制。 高峰期的個人專輯《八又二分之一》

“這一切都是一種奇妙的巧合”

1987年，在給萬仁導(dǎo)演的《超級市民》做音樂的時候，李壽全自己試著自己唱了demo，結(jié)果他演唱的版本被導(dǎo)演挑中成了電影中的配樂。適逢當(dāng)時臺灣的一些制作人紛紛推出個人的專輯，李壽全干脆也順勢推出了這一張《八又二分之一》的專輯。在今天看來這張專輯的制作也是無比耀眼，作詞的吳念真、張大春、詹宏志都是臺灣文化圈響當(dāng)當(dāng)?shù)娜宋?，這張專輯也入選了臺灣百佳唱片榜的24位。做完這張專輯之后，他又默默隱身幕后，但只此一張，也足以傳世。

南都娛樂周刊：你給這么多優(yōu)秀的歌手做了這么多專輯，你反而自己只出過一張個人專輯，為什么？

李壽全：應(yīng)該說做完這張專輯，我還是比較喜歡當(dāng)制作人，當(dāng)歌手要去宣傳，要去不厭其煩地跟不同的人講同樣的事情，蠻累的。當(dāng)歌手需要很大的耐力跟勇氣，你要能夠忍受不被尊重的時候，或者忍受一些不厭其煩的訪問，你必須要講一些言不由衷的話。所以我還是寧愿做個制作人。我做音樂，宣傳是歌手去面對。你要跟我談，一定是談音樂，不是談我的生活。

南都娛樂周刊：《八又二分之一》這張專輯為什么會起這樣的名字？是跟費里尼的電影相關(guān)？是一種概念上的先行？

李壽全：沒有，我想談的是人在現(xiàn)代這個社會里面經(jīng)常碰到、經(jīng)常面對的社會現(xiàn)象?？墒菫槭裁磿羞@個標(biāo)題？當(dāng)時還沒有這樣的事情。一直到我找吳念真寫詞。他只寫八句半的歌詞，八句歌詞，我覺得這個歌詞很美，它很像電影片段，像電影畫面一樣。因為有部電影叫《八又二分之一》，我說正好八句半，我們就叫《八又二分之一》。整張唱片做完，整張專輯是八首歌，加上另一首殘缺的角落的后段，剛好八首歌加半首；當(dāng)時又是在9月的中旬，就表示已經(jīng)過了八個月，九月份過了一半，所以又是八又二分之一。一切都是巧合。甚至我找了阮義忠的照片當(dāng)封面，放上去以后才發(fā)現(xiàn)上面的人也是九個人，但有一個人讓大樓陰影遮去半個身子，這完全都是一種很奇妙的巧合。

南都娛樂周刊：我們后來看這張專輯，包括像吳念真、張大春、詹宏志這些作家作詞而非專業(yè)詞人。是不是只有在那個時候的樂壇才會出現(xiàn)這樣子的情況？

李壽全：那個年代很多做音樂的人，寫詞人、寫曲人，我們很多都是認識的。大家沒有太多的想法或者是計算，都是說好玩的事情就做了。當(dāng)然也因為跟這些作家合作，像吳念真的《八又二分之一》這么好的歌詞，大概都可以變成流行音樂的經(jīng)典。比如說我找大春寫《未來的未來》，我們是在咖啡廳，我就跟大春講，我們需要通過畫面來講這個歌詞。在臺北，我們是陌生的人，我們可能住在臺北比較邊緣的地方。大春這種作家就是作家，“雨水和車聲擁擠在窗口”，要是一般的作詞人不會寫這樣的東西，第一句歌詞就是一個經(jīng)典。這是因緣際會，在某個時間點沖撞出來的一些，留下來的很重要的東西。詹宏志他是一個觀察家。他觀察一個社會的脈動，一個社會的變化。所以對他來講，他是一直在閱讀這個社會，閱讀這個人群的，所以他才會寫出《占領(lǐng)西門町》。

婚禮歌曲范文第4篇

少數(shù)民族音樂之旅

保安族是我國西北地區(qū)人口較少的民族之一，主要聚居在甘肅省臨夏回族自治州積石山保安東鄉(xiāng)撒拉自治縣等地。學(xué)術(shù)界認為，保安族是由13世紀隨“西域親軍”而來的蒙古人，長期與周圍的回、東鄉(xiāng)、撒拉、藏、漢等民族交往、通婚而形成的族群，歷史上曾被稱作“回回”、“保安回”等。在漫長的歷史發(fā)展過程中，這個“西域親軍”的蒙古人后裔，逐漸在語言、傳統(tǒng)文化習(xí)俗乃至音樂上與當(dāng)?shù)氐幕亍|鄉(xiāng)等民族相趨同，具有較強的多元混生特色。

保安族傳統(tǒng)音樂屬東亞樂系，包括民間音樂與宗教音樂兩類。其宗教音樂基本與回族宗教音樂相同，主要是伊斯蘭教的誦經(jīng)調(diào)。民間音樂以民歌為主，也有少量樂器如與東鄉(xiāng)族相同的吹管樂器“”，以及我國傳統(tǒng)樂器如笛、鑼、鼓、鈸等?！盎▋骸笔潜０裁窀璧闹匾贩N，因?qū)偕礁璨⒍喑閻垲悆?nèi)容而被當(dāng)?shù)貧w于“野曲”一類。保安花兒是河湟花兒的一支，在唱法上真假嗓并用，旋律裝飾性強，潤腔細膩，演唱多用漢語，但襯詞有時會夾有保安語或撒拉語，音樂風(fēng)格兼具當(dāng)?shù)貪h族、回族花兒之長，同時也與撒拉花兒有很多共同之處。保安花兒的常用曲調(diào)有“保安令”、“三令”、“六六兒三令”、“哎兩干散令”等，其中“保安令”是本民族的特有曲調(diào)。與當(dāng)?shù)仄渌褡宓摹盎▋骸毕啾?，“保安令”的曲調(diào)高亢、熱情奔放，既有回、漢花兒的某些特征，又受到蒙古族、藏族民歌的影響。同時，羽調(diào)式“保安令”旋律進行中多用五度、六度、八度等大跳音程，也與撒拉族羽調(diào)式“花兒”以級進為主的進行形成鮮明的對比。

宴席曲，是保安人民在婚禮宴席間演唱的一類“家曲”類歌曲。它的內(nèi)容豐富，曲調(diào)優(yōu)美，節(jié)奏明快，演唱時載歌載舞，深受人們的喜愛。過去在保安族婚禮中，新娘被接到男家的當(dāng)晚，全村男女都要趕到主人家鬧“宴席場”。一般在晚宴過后，十幾位能歌善舞的小伙子們高喊著“特郎味!歪寸熱!”進門，意思是讓主人拿柴草點火。之后，便有2~8位(須雙數(shù))小伙子手拉手、肩靠肩地圍在燃燒的火堆邊，邊跳邊唱起宴席曲。這類宴席曲的曲目很多，既有恭賀婚禮的特定歌曲如《恭喜曲》等，也有歌手們即興而唱來自當(dāng)?shù)匦≌{(diào)的各種題材歌曲，如《青溜溜青》《方四娘》等；小伙子們的表演風(fēng)趣幽默，舞姿瀟灑并具有感染力，帶動著圍觀人們也隨節(jié)拍應(yīng)和，給喜氣洋洋的婚禮更增添了熱鬧歡快的氣氛。此外，在保安族的婚禮宴席場上，與載歌載舞的宴席曲交錯表演的，還有一種稱作“打調(diào)”(也叫“打攪”)的民歌。這是一種說唱性較強并帶有插科打諢性質(zhì)的歌曲，通常在一段宴席曲之后由一人出場表演，所唱內(nèi)容廣泛但一般會有一定的故事情節(jié)，一首曲調(diào)可反復(fù)填唱不同的唱詞，歌詞即興性強且非?？鋸?、詼諧，甚受人們歡迎。較具代表性的“打調(diào)”曲目，有《大劉三、小劉三》《打帳主》等。

除了以上歌曲，保安族日常生活和勞動過程中所用的民歌還有很多。比如，與當(dāng)?shù)貪h族勞動號子相近似的打夯號子、連枷號子、拉木號子等，其中以打夯號子最常見。人們生活中隨口可唱的娛樂性小調(diào)，如《四季青》《五更哭》；各種酒席場合中唱的酒令歌或酒曲，如《尕老漢》《數(shù)麻雀》《清清亮亮一杯酒》；為孩子們所有的短小活潑的兒歌，等等。這些內(nèi)容豐富、品種多樣、風(fēng)格雜糅的民間歌曲，為保安族的傳統(tǒng)音樂文化增添了許多色彩。

婚禮歌曲范文第5篇

關(guān)鍵詞：莫扎特;歌劇;創(chuàng)作;演唱提示

一、《你們可知道》音樂分析

歌劇是莫扎特最喜愛的創(chuàng)作領(lǐng)域。莫扎特從小就迷戀歌劇，11歲開始創(chuàng)作歌劇，一生創(chuàng)作的20多部作品涉及歌劇的各種類型：意大利正歌劇《克里特王伊多美紐》、《蒂托的仁慈》等四部;意大利喜歌劇《開羅的鵝》、《費加羅的婚禮》、《唐璜》等7部;德奧歌唱劇《魔笛》、《后宮誘逃》等四部以及幕間劇、音樂劇等形式。選段《你們可知道》正是出自于喜歌劇《費加羅的婚禮》。

18世紀下半葉，人們開始追求個性的自由與解放。創(chuàng)作歌劇《費加羅的婚禮》時的莫扎特也已從薩爾茲堡大主教的樊籠中解脫了出來，正煥發(fā)出前所未有的創(chuàng)作激情?！赌銈兛芍馈肥恰顿M加羅的婚禮》第二幕第三場的女仆凱魯比諾的詠嘆調(diào)，伯爵夫人的童仆凱魯比諾少年到青年的過渡時期，還不是一個真正的男子漢，由于他年齡的不成熟，對愛情還迷惑不解，以至于對伯爵夫人產(chǎn)生了單相思的情感。

（一）《你們可知道》角色介紹

詠嘆調(diào)《你們可知道》是歌劇《費加羅的婚禮》中女仆凱魯比諾表達內(nèi)心愛意的詠嘆調(diào)，是一首女中音曲目，全曲短小精致，旋律明朗典雅，2/4拍子，伴奏聲部運用六弦琴奏出撥弦音型，一強一弱的規(guī)整節(jié)拍規(guī)律暗示出凱魯比諾忐忑不安的心情。此外，莫扎特還運用大量的轉(zhuǎn)調(diào)，跳進，級進更進一步表現(xiàn)出凱魯比諾緊張不安的情緒。

（二）《你們可知道》的曲式結(jié)構(gòu)

《你們可知道》是一首單三部的曲式結(jié)構(gòu)的歌曲，降B大調(diào)，2/4拍子，稍快的行板，曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

單三部曲式結(jié)構(gòu)

前奏 A B A

1―8 9―20 21―61 62―80

前奏：八小節(jié)的前奏在P的力度上呈現(xiàn)，旋律柔和而輕快。左手采用跳音的演奏方法演奏十六分音符，右手是帶連線的旋律線條伴奏織體。這樣的伴奏織體意在通過鋼琴模仿大管的音色表現(xiàn)出俏皮可愛的性格特征。因此演奏者需要注意左手跳音的演奏法，演唱者要注意調(diào)整好氣息做好進入A段的準(zhǔn)備。

A段：此部分初步展示了主人公的內(nèi)心情緒，運用陳述的方法，節(jié)奏上多采用四分音符與八分音符交替的手法，并時而加入十六分音符與三十二分音符，使音樂的情緒更加起伏跌宕。旋律上多采用級進與跳進的手法，使得此段的陳述性特點更加突出。鋼琴伴奏使用弱起的十六分音符，使音樂更加具有流動性。中間部分還加入了左手分解和弦的演奏方法以及右手雙音下行級進的方法，兩部分形成對比，使得音樂更加流暢豐富。此時，歌詞寫到：你們知道，什么是愛情嗎？你們可以理解我的心情嗎？[1]表現(xiàn)出主人公凱魯比諾迫不及待得要傾訴自己對伯爵夫人的愛意，但卻又不知從何說起的矛盾心理。

B段：此部分不斷轉(zhuǎn)調(diào)，旋律中大量的使用了裝飾音與變化音，表現(xiàn)了主人公激動不安的情緒。此時歌詞又寫到：不知道為什么終日嘆息，一天天一夜夜不得安寧，不知道為什么膽戰(zhàn)心驚，但我卻情愿受此苦行。表現(xiàn)出主人公糾結(jié)于愛情卻又心甘情愿的心理。左手鋼琴伴奏上面，仍然采用弱起的連續(xù)的十六分音符伴奏織體，并且加入雙音，此部分的伴奏織體沒有太大變化，所以演唱者可以有情感強弱上的對比變化。

（三）《你們可知道》的創(chuàng)作手法分析

莫扎特的歌劇作品，不僅具有古典時期的特征，而且還具有自己鮮明的個性。

1.人物性格刻畫鮮明。女仆凱魯比諾演唱《你們可知道》時，伴奏是用吉他伴奏的，使音樂增加了色彩，旋律優(yōu)美抒情，和聲織體左手伴奏運用四連音的跳音，節(jié)奏輕快，表現(xiàn)出了天真的凱魯比諾渴望得到伯爵夫人的愛情卻心中又害怕的心理，鮮明的刻畫出了人物的性格特征。

2.重唱強化了歌劇的戲劇性。莫扎特在《費加羅的婚禮》中運用了大量的重唱手法，并賦予重唱以抒情唱段所沒有的功能。運用重唱、四重唱、六重唱、大合唱等手法來揭示人物性格，參與情節(jié)發(fā)展。在選段《你們可知道》中，“你們可知道，什么是愛情？你們可了解，我的心情？你們可了解，我的心情？”文字很簡單，但是對文字的重復(fù)卻能夠讓我們感覺到歌劇中演唱者的心情，演唱著似乎迫不及待的表達欲望。

3.形式的堆疊對主題突出的意義。強調(diào)“你們可了解”證明凱魯比諾還是在乎別人的看法的，證明了主人公本身就有所困惑的。而且這句話是經(jīng)過重復(fù)了的，這就充分展現(xiàn)了凱魯比諾心態(tài)的矛盾，表現(xiàn)了人物性格方面的猶疑特征。堆疊是對人物性格特征的一個特寫，人物的性格特征決定著歌劇情節(jié)的發(fā)展，換句話講，堆疊是對主題的一次強調(diào)。

4.旋律以及表現(xiàn)力的處理。表現(xiàn)力的處理是通過文字和音樂兩個方面來實現(xiàn)的。文字方面有上文所敘述的重唱的作用，還有一點就是，遣詞時候在斷句以及加強部分的調(diào)節(jié)方面的藝術(shù)處理?！赌銈兛芍馈愤@部分選段中，作者所運用的人稱是第一人稱，第一人稱的敘述就要求的是直接的感觸傳遞，所以，著重于自我而不顧他人的看法，是一個自我內(nèi)心的表白?；谖淖址矫娴男Ч谝魳贩矫?，2/4拍一強一弱的展現(xiàn)，似乎是演唱者內(nèi)心忐忑不安的再現(xiàn)一樣，既充滿著喜悅同時又似乎受到什么限制而不得不控制，將主人公去幽會的心情展現(xiàn)的淋漓盡致。

二、《你們可知道》演唱提示

（一）力度強弱的對比

在歌曲《你們可知道》中，歌詞：不知道為什么終日嘆息，一天天一夜夜不得安寧，不知道為什么膽戰(zhàn)心驚，但我卻情愿受此苦行。雖然只有短短的兩小節(jié)，但歌曲卻有很大的內(nèi)涵。級進、跳進以及弱起的手法特點表現(xiàn)了主人公矛盾的心理。

（二）音色的運用

我們在演唱每首歌曲時，是要根據(jù)歌曲的情感來選擇適合這首歌曲的音色，在《你們可知道》這首歌曲中，我們可以根據(jù)歌詞來找出合適該作品的音色。歌曲開頭是這樣唱到：“你們可知道，什么是愛情？你們可了解，我的心情？你們可了解，我的心情？”歌詞中重復(fù)你們可知道我的心情，那此句唱的時候就要用強烈而飽滿的語氣。要用結(jié)實而有力的聲音以及飽滿的氣息，喉嚨始終處于打開的狀態(tài)，聲音的位置要保持高位置的狀態(tài)，可適當(dāng)加入胸腔共鳴。[3]聲音的音色結(jié)實渾厚，明亮集中，聲音的線條較為粗壯，表現(xiàn)出凱魯比諾急切的表達愛意的心理狀態(tài)。

三、結(jié)語：

《費加羅的婚禮》是莫扎特眾多歌劇作品中最為著名的一部，是莫扎特歌劇中的顛峰之作，在作曲家歌劇創(chuàng)作中具有重要意義。具有劃時代意義，劇中第一次把貴族最為反面人物，把仆人作為正面人物，表現(xiàn)出莫扎特對下層人的同情與樂觀的態(tài)度。通過費加羅來側(cè)面烘托出莫扎特的反封建反壓迫精神。《你們可知道》是一首藝術(shù)價值極高的聲樂作品，從歌曲結(jié)構(gòu)到音樂創(chuàng)作手法，都體現(xiàn)了莫扎特高超的創(chuàng)作技能。我們作為演唱者及演奏者，應(yīng)該對作品的創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作特點、歌曲風(fēng)格等進行全面的了解，只有這樣，才能更好的詮釋這部作品。此外，作為表演者我們還應(yīng)該不斷提升自身的演唱演奏技巧及音樂修養(yǎng)，通過從莫扎特最具代表性的作品入手，來深入分析古典時期歌劇創(chuàng)作的主流，為我們欣賞后世歌劇奠定了基礎(chǔ)。

（作者單位：上海師范大學(xué)音樂學(xué)院）

參考文獻：

[1] 朱菁.《解讀莫扎特歌劇費加羅的婚禮的藝術(shù)特色》.作家雜志，2011（12）.